В поисках сообщества и возможностей, от сцены к экрану: Virtual Boston Contemporary Dance Festival 2020

Фото Селсо Энрике. Фото Селсо Энрике.

15 августа 2020.
Практически больше Zoom.



Каждый год Бостонский фестиваль современного танца (BCDF) предлагает танцорам и энтузиастам танцев в Бостоне и на северо-востоке место, где они могут собираться, творить, представлять свои работы, учиться и поддерживать друг друга. В 2020 году это явно невозможно. Тем не менее, Urbanity Dance, организатор BCDF, нашла творческие решения и заставила их работать в это непростое время - так что фестиваль мог продолжаться, пусть даже виртуально. Это ни в коем случае не единственная компания, которая делает это, но, тем не менее, они сделали виртуальный фестиваль уникальным для себя.



Классы и групповые дискуссии в сообществе расширили возможности для общения и общения. Бетси Грейвс, директор-основатель Urbanity Dance, даже призвала участников болтать друг с другом в ответ на представленные работы через Zoom - в этом предлагая элемент связи и сообщества, который невозможен в затемненном театре при структуре театрального этикета. Раздел из нескольких работ, ранее снятых на сцене, и другой из танцевальных фильмов предлагали широкий взгляд на возможности танцевального искусства, диапазон, который, возможно, был невозможен на сцене авансцены. Таким образом, в тени влияния запрета COVID на танец, BCDF обнаружил серебряные нити. Возможно, в свете этих нитей мы еще сможем сиять.

Сценическую часть фестиваля открывает Фотобокс Пол в монтажной (отрывок) , танцевал Urbanity Dance в постановке Энди и Дайон Нобл. Что мне сразу приходит в голову, так это поразительное зрелище, когда сценический свет проходит только через нижнюю половину фона. Танцоры имеют силуэт, движутся с изящной силой посредством акцентированных, а затем более непрерывных движений. Низкое освещение, похоже, не влияет на их отношения в пространстве или в собственном теле, что меня впечатляет. Также визуально заманчивы сценические узоры, созданные дворянами, когда танцоры движутся сквозь них темными силуэтами. Драматическая, яркая инструментальная партитура усиливает визуальный драматизм. Главный запоминающийся вывод из работы - визуальная изобретательность, хотя способы взаимодействия тел в пространстве также нужно помнить и ценить.


возраст хейли дасович

Следующая пьеса Узрите смелость (отрывок) , танцевал OcampoWang Dance и хореографию Chien-Ying Wang и Пол К. Окампо. Точно так же пьеса открывается захватывающим зрелищем - три пары танцоров движутся в собственном свете, вместе во времени, но обособленно в пространстве. Хотя кажется, что три пары ничего не знают друг о друге, между ними существует синхронность - по времени, качеству движений и энергии. Позже в пьесе прожекторы рассеиваются, и сцена становится более освещенной, и танцоры движутся друг к другу и сближаются. Эта двойственность также создает синхронность, баланс одиночества и единства.



Их двигательные качества отражают споры и конфликты, а в других случаях - расслабленность и покорность. Качество замкнутости говорит о том, что, тем не менее, существует какая-то гармония, которая заставляет гражданское общество гудеть. Я думаю о нашем внутреннем и внешнем «я», о том, кем мы являемся в уединении нашего собственного дома, о нашем разуме и о публичном лице, которое мы выставляем там, - тем более что в наш век социального дистанцирования.

Пищу для размышлений Крайний срок Далее следует первое соло фестиваля. Артист и хореограф Пол Джарратано движется быстро, энергично и непрерывно - как будто ему нужно слишком много сделать, чтобы остановиться. Это, безусловно, актуально в современном мире, даже несмотря на то, что COVID заставляет многих из нас задуматься о культуре «суеты», и действительно ли это то, как мы хотим жить. Обладая силой, игрой и приятной легкостью, Джарратано часто двигается угловато, что заставляет меня думать об автоматизации и механизме.


Дженнифер Рейна родилась

Яркость его комбинезона и освещение также заставляют меня думать о представлении, которое многие из нас должны устраивать или чувствовать, что должны мириться в профессиональных помещениях. Музыка «A Candy Addiction» от Captive Portal имеет яркость и скорость, но также имеет оттенок тайны и темной стороны. Все вместе, изделие эстетично. и предлагает важную пищу для размышлений - значимое сочетание, которого удается достичь не во всех танцевальных произведениях. Это не то, что легко создать!



Изменение №19: Она говорит (отрывок) Позже в программе звучит еще одно похвальное танцевальное и поставленное соло Лорен Пэтти Уайт. В глубоком и ярком синем цвете она гармонирует с фоном. Цвет успокаивает, но в то же время расслабляет. Она движется с прекрасным заземлением, неторопливо и, казалось бы, ничего не доказывает. В грации и силе она смотрит прямо на публику с уверенностью в человеке, которого выводит на сцену. Плавное чередование действий удлинения и поворота, а также сочетание этих качеств создает гармонию и изящество в ее движении в пространстве. Во времена расовых расчетов видеть, как цветная женщина движется с такой властью и самоуверенностью, - это не что иное, как воодушевление и исцеление.

Невидимые люди , от хореографа Остина Уоррена Коутса, кажется мне таким же дальновидным в отношении расы - актуальным и своевременным в этот социокультурный момент. Белый и черный преобладают благодаря умелому освещению и пространству (освещение Бейли Коста). Некоторые люди находятся в светлой части сцены, в то время как другие движутся - в нижнем пространстве, более приземленном - в тени. Кажется, что те, кто находится в свете, двигаются с большей легкостью, намеренно, как если бы те, кто находится в тени, несут на себе вес, которого нет. Помимо буквального черного и белого, я думаю о маргинализации в обществе, о тех, кто стал «невидимым» из-за системной воды, в которой мы плаваем. Искусство, обрамленное историей, может привести нас к продуктивным размышлениям таким образом, как ничто другое.


Лорен Симпсон муж

Не могу без тебя (отрывок) Возможно, это самое запоминающееся выступление в сценической части виртуального фестиваля просто из-за его визуального мастерства и физического мастерства двух исполнителей. Воздушные гимнасты, Эрнесто Ли Плейс и Кейтлин Куинн, двигаются через партнерство и соло, в отличие от всего, что, как мне кажется, я мог когда-либо придумать. Танцуя на самой сцене в определенные моменты, они явно также хорошо подготовлены к классическим занятиям. При слабом освещении черные, облегающие и гладкие костюмы создают знойную и учтивую атмосферу, которая так соблазняет. Это история любви, но их два тела - двигаясь так, что у меня действительно отвисла челюсть, - рассказывают это так, как никогда не передать словами.

Mignolo Dance представляет первый фильм в рамках кинофестиваля. Деэсхатология . Это еще одна работа, которая действительно впечатляет визуально. Шарли и Эриэль Сантагадо, хореографы и исполнители, всегда отличались уникальной смелостью и остротой в своей работе - и здесь они соответствовали этой тенденции. Для начала камера приближается к их ногам, когда они встают со своих стульев. Они аккуратно уравновешивают маленький белый мяч ногами, зеркально отражая друг друга, что создает поистине интригующее зрелище на снимке, сделанном камерой.

Вскоре они встают со стульев и выходят в космос. В это время танцев в небольших пространствах в наших домах приятно видеть, как они экспансивно перемещаются в пространстве. В золотых трико и белых повязках на голове они двигаются уверенно, знойно и приземленно. К этому добавляется немного причудливости, которая так хорошо сочетается с их резким стилем.

То, к чему они стремятся, четко и ясно, и это само по себе может быть приятным. Смотря их фильм, я также думаю о том, что танцоры и хореографы неизбежно - отчасти в силу необходимости, а отчасти из-за творческого любопытства - исследуют возможности танца в кино. Сестры Сантагадо предложили кое-что захватывающее благодаря собственному исследованию этого пространства.

Братья и сестры также запоминается свежим взглядом на то, как представить красивую и древнюю танцевальную форму Бхаратантим современной публике. Нитья Рамеш, одетая в традиционную индийскую одежду, начинает сидеть на траве и встает, когда она начинает рассказывать историю в своем танце. Деревья танцуют на ветру позади нее, пока она рассказывает свою историю о двух братьях и сестрах, которые противостоят друг другу и рассматривают волю своих родителей. Когда она укореняется и растет, я чувствую гармонию в ее танце - через поколения, через поколения, через природу, через ее собственное тело и дух. Я дышу немного легче, когда чувствую, что гармония движется во мне.

Evolve Dynamicz's Модель инфекционных болезней SIR: танцевальный фильм, серия математических методов предлагает действительно увлекательную междисциплинарную презентацию того, как COVID-19 - или любой другой вирус - может распространяться среди населения. Эпидемиолог описывает распространение сообщества по мере того, как танцоры перемещаются по своим площадям, становясь все меньше по мере того, как их площади умножаются. Визуальный эффект узоров разноцветных квадратов прекрасен, и - что, возможно, более значимо - визуальный эффект - это то, что может ощутить распространение сообщества для тех, кто лучше всего учится таким образом.


о мой Джош

В то время, когда все мы должны объединиться для достижения общей цели, такая точка доступа к обучению может иметь важное значение. Подобно тому, как на этом фестивале собралось сообщество, чтобы поделиться и отметить искусство танца, танец может быть частью сообщества, которое работает на исцеление и изменения в этой стране - и во всем мире. После просмотра и участия в этом фестивале мой разум был полон возможностей для танцев в это время. Давайте вместе позволим этим возможностям проявиться.

Кэтрин Боланд из Данс информирует.

Рекомендуется для вас

Популярные посты