Тематические Статьи

Отражение классической бродвейской хореографии прошлых лет и современной сцены музыкального театра, сделанное фанатом Бродвея.

Мэри Каллахан из Танцевальная информация .

В 1943 году Агнес де Милль начала революцию, то есть революцию в танцах. Как хореограф-новичок на Бродвее Оклахома! , Милле дал танец имея в виду . До нее песенно-танцевальные мюзиклы начала ХХ века были именно такими: номера песен и танцев, случайно брошенные в тематически связанную книгу. Или, как в случае с Зигфельд Фоллис , сюжета не было вообще. Бродвейские шоу в стиле водевиля 1920-х и 30-х годов включали монтаж глупых скетчей, дуэтов из песен знаменитостей и девушек Зигфельд, труппу красивых общеамериканских хоринов, которые скакали и маршировали по сцене, одетые как что угодно, от птиц до боевых кораблей.

Откровенно говоря, де Милль имел в виду другое. Она стремилась сделать танец неотъемлемой частью бродвейского мюзикла, а не просто веселой и яркой побочной нотой. Оклахома Легендарным номером стал 18-минутный финал первого акта «Dream Ballet». Когда Лори погружается в сон, балет начинается с романтического па-де-де между Лори и ее настоящей любовью Керли. Дуэт нежный и нежный, поскольку Кудряшка нежно обнимает Лори и поднимает ее в изящное гранд-джете над головой или осторожно погружает в свои объятия. Входит женский ансамбль и помогает Лори подготовиться к свадьбе. Но после того, как Лори идет по проходу, Джад, соперница Керли, снимает вуаль. Внезапно мечта Лори превращается в кошмар. Освещение темнеет от небесно-голубого до туманного янтарного, и сцена превращается в танцевальный зал, где мужчины грубые, а женщины обслуживаются. Очередь из салонов девушек и пьяных ковбоев захватила Лори, так что она должна была присоединиться к их хоккейной игре. В конце балета Керли возвращается, чтобы сразиться с Джадом за любовь Лори. После спортивной драки Джад убивает Кёрли. Затем он хватает Лори и уносит ее в пыльное даль.

Театральная писательница Молли Смит писала: «Оригинал Нью-Йорк Таймс рецензия провозгласила «Балет мечты» первоклассным произведением искусства ... она фактически продвигает сюжет и оправдывает самый тонкий психологический момент пьесы, а именно, почему Лори, которая явно влюблена в Керли, не может не идти на танцы с отвратительным Джадом. Многие мрачные постановки задач… не смогли осветить их наполовину так ясно после нескольких часов мрачных диалогов. Тем не менее, это «танцевальный номер» в «музыкальном шоу»! »

Стивен Ханна и Дженна МакКлинток в эпизоде «Балет мечты» из лирической оперы Чикаго в постановке «Оклахома!» В 2013 году. Фото Дэна Реста.

В куске, в Без антрактов: жизнь Агнес де Милль Кэрол Истон описывает балет как «революционный, потому что он был важен для понимания зрителями персонажей. Он выражал эмоции, которые нельзя передать словами ». Вместо того, чтобы тратить трехминутный танцевальный номер, комментируя происходящее в предыдущей сцене, «Балет мечты» позволил публике заглянуть в голову Лори, когда она осознала свою настоящую любовь к Кёрли.

Танец не просто случился сделал что-то, это рассказало историю.

Вскоре к власти пришли известные постановщики-хореографы: Гауэр Чэмпион, Джером Роббинс и Боб Фосс. «Это были люди, которые считали, что смысл шоу может заключаться в его танце», - объяснила Джоан Акоселла в своей статье «Танцы в темноте». Мы были очарованы подростковой сплетней в «Телефонном часе» журнала Champion’s До свидания, Берди . Мы почувствовали напряжение и соперничество между Джетс и Акулами в «Танцах в спортзале» Роббинса. Вестсайдская история . И мы сочувствовали тоске Чарити по жизни за пределами танцевального зала в фильме Фосса «Должно быть что-то лучше, чем это». Сладкая благотворительность . Без этих знаменитых хореографических произведений (и других хореографий Чемпиона, Роббинса и Фоссе) их мюзиклы, несомненно, были бы неполными.

Но сейчас хореография другая. Кажется, что танец на Бродвее превратился в яркие песни и танцевальные номера былых времен. Действие мюзикла происходит в 1920-х или 60-х годах, поэтому творческая команда добавляет стереотипный постановочный номер, соответствующий десятилетию, например, «Чарльстон» или «Твист». Мы видим, как персонаж влюбляется с первого взгляда. Но затем он будет танцевать об этом моменте в течение трех повторяющихся минут. Нет никакого роста - никакого нового понимания, которое приходит от танца, кроме «а теперь танцевальная пауза».

Возможная причина этого - бродвейская модель постановки на сцену уже существующих историй: музыкальные адаптации фильмов ( Рокки , Пули над Бродвеем ), книги ( Матильда , Безнравственный ) и биографии ( Джерси Мальчики , Красивый ). Хотя многие из этих мюзиклов сами по себе стали «хитами», следует поблагодарить их за книги и партитуры, а не за хореографию. Все эти истории «работали» как фильмы, книги или биографии. без танцы. Когда добавляется танец, это все: добавка, приправа, добавка. в отличие Оклахома! в этих мюзиклах танец не обязателен. Но танец красивый, зрелищный, интересный - вот и добавлено.

Двойники Керли и Лори (Томми Бернетт и Джиллиан Рэтледж) совершают свой культовый рывок во время постановки «Балет мечты» в постановке Школы искусств Университета Северной Каролины «Оклахома!» В постановке Агнес де Милль «Балет мечты» в 2011 году. Фото Дональда Дитца.

Скарлетт Туил в старости

Я не говорю, что каждый танцевальный номер должен быть «балетом мечты» де Милля, танцевальной драмой длиной в марафон. Но танцевать нельзя случаться он должен делать что-нибудь. В конце концов, публика должна чувствовать себя в конце танцевального номера иначе, чем в начале. В противном случае танец становится излишним и, каким бы зрелищным он ни был, бессмысленным.

В своем последнем Нью-Йорк Таймс в статье «Семь способов танцевать на премию Тони», - начинает Аластер Макколей: «Хореография семи новых бродвейских мюзиклов, которые я недавно видел, попадает в категорию« хороших жанров ». В каждом случае - эффективно, приятно, ярко - это привело меня туда, где я был раньше ».

Зрелищные танцы, конечно же, занимательны. Но когда танец не имеет решающего значения для сюжета шоу, хореография не воспринимается так серьезно, как драматическая игра и виртуозность вокала, которые сопровождают шоу. Эта тенденция, к сожалению, очевидна в том факте, что речь Тони за лучшую хореографию была вырезана из прямой трансляции церемонии награждения. Да, время ограничено. Однако, когда домашние зрители смотрят, как продюсеры, актеры или режиссеры проводят несколько минут у микрофона, о танце отводят второстепенное внимание.

Источники:
Брантли, Бен. «Ежики с пунктуацией». Нью-Йорк Таймс . 29 мая 2012 г. www.nytimes.com . Web.19 апреля 2014.
Истон, Кэрол. Без антрактов: жизнь Агнес де Милль . Бостон: Литтл, Браун, 1996. Печать.
Макколей, Аластер. «Семь способов танцевать на премию Тони». Нью-Йорк Таймс . 25 апреля 2014 г. www.nytimes.com . Web.27 апреля 2014.
Смит, Молли. «Вне ее мечты: Агнес Демилль и« Балет мечты »» Роджерс и Оклахома Хаммерштейна! Арена Stage. Интернет. 29 апреля 2014 г.
Штиль, Памила Алейн. «Дансикал»: Американский музыкальный театр, преобразованный в Выражение и сфера деятельности хореографа . Дисс. Университет Колорадо, Боулдер, 2008 г. ProQuest . Интернет. 3 мая 2014 г.
Оклахома! Реж. Фред Зиннеманн. Prod. Артур Хорнблоу младший Perf. Гордон Макрей, Глория Грэм, Джин Нельсон, Шарлотта Гринвуд, Эдди Альберт, Джеймс Уитмор и Ширли Джонс. 20 век Фокс, 1955. DVD.