Тамика Вашингтон-Миллер ведет 'Сессии Саутленда'. Еженедельный сериал ЮЖНЫЕ СЕССИИ on KCET предоставляет уникальное окно в региональные художественные и культурные учреждения Лос-Анджелеса в то время, когда личное посещение мероприятий не является вариантом. Собирая воедино выдающиеся голоса со всей южной Калифорнии, вдохновение и беседы находятся в авангарде каждой программы. Каждый эпизод подготовлен лидерами художественного сообщества, а в последнем эпизоде - «Dance Break» - ведущей выступает Тамика Вашингтон-Миллер, возможно, наиболее известная как заместитель директора Театра танцев Лулы Вашингтон (LWDT). Перед премьерой эпизода мы поговорили с Вашингтоном-Миллером о проекте и о том, почему разговоры, возникшие во время съемок, так важны на данном историческом этапе.
Тамика Вашингтон-Миллер.
' Во-первых, я должна сказать, насколько я благодарна и взволнована тем, что наш Департамент по делам культуры сделал возможным этот эпизод », - начинает она. «Танец, как правило, оставляют на холоде, у основания тотемного столба. Иметь эту платформу на местной станции - это действительно здорово. Не только для себя, как возможность быть заметным как артист, хореограф и лидер, но и для поля. Жемчужина этого эпизода в том, что он действительно показывает, что танец - это больше, чем просто тряска задницей! Знаете, из всех видов исполнительского искусства обычные люди все еще хотят танцевать. Они ушли в TikTok, им пришлось перенести дедушку и ребенка через улицу друг от друга, потому что они не могут дотронуться, но они все еще танцуют. И это показывает, насколько важен танец для нас как людей, в то время как COVID важен. Затем вторая пандемия - социальных волнений - показала нам, что танец исцеляет, а танец развивает широкий спектр выражений. Итак, что действительно захватывает в этом эпизоде, так это то, что мы видим, как много людей, артистов и хореографов работают в это время. Вы увидите молодых людей, пожилых людей, широкую публику, танцоров и танцевальные труппы. Я надеюсь, что они подумают о том, чтобы выпустить больше серий о танцах! »
танцорпалуза 2017
Зрители, безусловно, могут ожидать увидеть в шоу самых разных танцоров и артистов, и Вашингтон-Миллер с нетерпением ждал возможности исследовать танцевальную сцену Лос-Анджелеса с разных точек зрения. «Для меня было очень, очень честью иметь возможность взять интервью у некоторых из моих сверстников, а также у моей матери, Лулы Вашингтон, соучредителя Вашингтонского театра танца, и рассказать о том, каково это было творить в то время», она объясняет. «Мне удалось поговорить с Хлоей Арнольд из Syncopated Ladies, полностью женской труппы, прекрасной работы, и Джеки Лопес из Versa-Style Dance Company, танцевальной труппы в стиле хип-хоп здесь, в Лос-Анджелесе. Я также взяла интервью у Карели Монтойя из Ballet Folklorico de Los Angeles, и мне очень, очень интересно видеть, как происходит преемственность, потому что она взяла на себя организацию из своей большой семьи ».
Тамика Вашингтон-Миллер. Фото Яна Фокса.
Вашингтон-Миллер продолжает: «На протяжении всего эпизода мы видим гораздо больше. Был директор, который общался с хореографами и танцорами, чтобы посмотреть, как время у некоторых людей течет медленнее и как люди по-разному связаны со временем прямо сейчас. Вы увидите Филиппинское народное искусство Джоэла Хасинто «Каяманан Нг Лахи», демонстрирующее традиционные работы, и даже есть видео, где танцуют первые респонденты, так что есть весь диапазон, от среднего человека до профессионального танцора. Многие работы, которые вы увидите, выполняются в конкретных местах из-за COVID, и Джейкоб Джонас сделал действительно классную вещь в аэропорту Санта-Моники, где он поставил машины по кругу с включенными фарами, чтобы создать представление. космос. Шоу такое динамичное, есть огромное количество разных танцев, и танцы исполняются с разными намерениями ».
Это, безусловно, уникальное время для танцоров не только из-за всемирной пандемии. В то время, когда движение Black Lives Matter настолько распространено - а разнообразие важнее, чем когда-либо, - Вашингтон-Миллер как чернокожий художник также должен был исследовать эту сторону Лос-Анджелеса на протяжении всей программы.
«Мы начинаем с TikTok, а ближе к середине шоу мы говорим о Джордже Флойде и о том, как это открыло целый мир», - делится она. «Мы говорим о танце как о протесте, о танце для исцеления, о танце как о объединителе. Для нас с Лулой нашей компании сейчас 40 лет. Лула был подростком во время беспорядков 1965 года здесь, в Лос-Анджелесе, я учился в колледже во время гражданских беспорядков Родни Кинга, и когда была основана наша компания, эпидемия была войной с наркотиками. Для нас танец всегда был средством обучения и обмена жизненным опытом здесь, в Соединенных Штатах, особенно в качестве темнокожего человека. Мы говорим о пьесе, которую мы создали, когда появился Родни Кинг, а теперь Лула создала новую работу, которая будет показана в сериале, и посвящена социальной справедливости, но другим способом ».
В Соединенных Штатах и во всем мире определенно, похоже, произошел серьезный сдвиг в общественном отношении к поддержке сообществ BIPOC. Вашингтон-Миллер надеется, что чернокожие художники продолжат использовать свои платформы для обмена опытом.
dinglederвозраст
«Саутлендские сессии». Фото любезно предоставлено KCET.
«В моем сообществе мантра - это движение, а не момент», - говорит она. «В истории мы видели, когда случаются такие моменты, когда люди устают и утомляются, или правительство делает одну мелочь, и все довольны и возвращаются к своим обычным делам. Мы молимся о том, чтобы на этот раз мы не ускользнули от утешения, и мы собираемся найти способы продолжать расширять границы изменений как художники. Мы должны продолжать рассказывать эти истории. Когда вы смотрите на кого-то вроде моей мамы, она поет одну и ту же песню с 1965 года, когда она была подростком, которому поливали воду из шланга. Сейчас ее 50-летняя дочь до сих пор поет ту же песню. Я молюсь, чтобы мои дети не пели эту песню. Давайте на этот раз продвинемся вперед. Я надеюсь, что подобные шоу открывают людям тот факт, что танец - это не просто развлечение. Это реальный жизнеспособный вид искусства, который может быть средством перемен на многих уровнях ».
нозама
В то время, когда мировое художественное сообщество ежедневно сталкивается с огромной потерей рабочих мест и закрытием бизнеса, Вашингтон-Миллер знает, что постоянная заметность для отрасли жизненно важна. «Нам действительно нужно копать глубже и работать вместе, - подчеркивает она, - потому что еще до пандемии многие спонсоры и филантропы прекратили финансирование искусства. По крайней мере, пять крупных спонсоров больше не доступны для исполнительского искусства в Лос-Анджелесе, и, кроме того, были сокращены налоговые льготы для богатых филантропов, поэтому стимул не так велик, чтобы отдавать столько, сколько они когда-то делали. А потом пришел счет AB5, в котором говорилось, что даже если вы некоммерческая организация, вы должны сделать всех сотрудниками. Что ж, в Лос-Анджелесе танцор - это настоящий танцор, и это структура, в которой мы живем веками. Мы уже видели, как некоторые из наших танцевальных и художественных заведений были вынуждены закрыть свои двери навсегда, потому что это нерационально. Теперь вы добавляете ко всему этому COVID, а затем Джорджа Флойда. Сейчас у нас много работы в сфере исполнительского искусства, и мы должны продолжать раздвигать границы в этих вопросах, потому что мы не хотим возвращаться к тому, как было ».
Несмотря на проблемы, с которыми в настоящее время сталкиваются танцоры, Вашингтон-Миллер подчеркивает, что в художественном сообществе Лос-Анджелеса существует подавляющее чувство позитива, прекрасно отраженное в шоу. «Все, что вы собираетесь увидеть, красочно, поднимает настроение, заставляет задуматься и эмоционально», - описывает она. 'Это прекрасно. Зрители отправятся в путешествие, и мы оставим его в приподнятом настроении, и, надеюсь, люди будут вдохновлены и воодушевлены будущим искусства в Лос-Анджелесе ».
Вашингтон-Миллер как педагог и общественный деятель искренне инвестирует в это будущее. «Я всегда думаю о молодежи», - соглашается она. «Многие из наших молодых художников в LWDT с самого начала хотели выразить свой собственный протест, и мы как бы отозвали их назад и сказали:« Происходит так много всего, но давайте будем частью долгосрочной перспективы. Давайте не сгорим ». Поэтому вместо этого эти молодые активисты-подростки создают контент, чтобы обернуть наши витрины, которые появляются, и делятся ресурсами».
Она продолжает: «Очень важно, чтобы мы взаимодействовали с нашими молодыми людьми и делаем все возможное для развития лидерских качеств. Да, у тебя может быть красивая нога, и ты можешь поворачиваться вечно, но ты что-то говоришь этой ногой и всеми этими поворотами? Как нам воспитать и подготовить следующее поколение к пониманию того, что эта работа сейчас критически важна? Речь идет о том, чтобы смотреть на искусство не только ради развлечения, но и ради всех чудесных вещей, которые оно приносит обществу и людям ».
Тамика Вашингтон-Миллер.
После ее опыта с ЮЖНЫЕ СЕССИИ Вашингтон-Миллер рада изучить дальнейшие возможности для LWDT и танцевальной сцены Лос-Анджелеса в целом. «Это меняет то, как мы работаем, учимся и исследуем», - делится она. «Например, в LWDT, как правило, мы работаем на сцене авансцены, а сейчас мы ищем создание специально для камеры. И мы видим, что в послании, которым мы делились, есть ценность, и что нам нужно продолжать, так что это определенно еще не все. Я собираюсь поделиться некоторыми идеями ЮЖНЫЕ СЕССИИ потому что время как раз подходящее для большего количества подобных программ. Я был тронут, вдохновлен и взволнован другими эпизодами, которые я видел - они действительно подчеркивают и расширяют широту и разнообразие культуры Лос-Анджелеса ».
тяжелый лев вики
Показать свою поддержку так же просто, как настроиться на шоу. ЮЖНЫЕ СЕССИИ Эпизод «Dance Break» с участием Вашингтона-Миллера выйдет в эфир сегодня вечером (среда, 26 августа) в 20:00 по тихоокеанскому времени на канале KCET, и все эпизоды этого сериала доступны для трансляции здесь однажды состоялась премьера.
' Это действительно важно для всех нас на многих уровнях, а не только для исполнительского искусства », - говорит Вашингтон-Миллер. «Это ресурс, и нам нужно с ним работать. Сообщите телеканалу по вашей аудитории - и по пожертвованиям, если у вас есть возможность - какую работу вы хотите видеть, продолжая поддерживать ».
ЮЖНЫЕ СЕССИИ «Dance Break» выйдет в эфир в среду, 26 августа, в 20:00 по тихоокеанскому времени на канале KCET, с выходом на бис на канале PBS SoCal. Узнать больше здесь .
Рекомендуется для вас -
COVID убивает искусство? Часть I. Развивающиеся компании -
Stagestep запускает одношаговую очистку для вашей студии -
Кацбаан готовится к открытию весеннего фестиваля
COVID убивает искусство? Часть I. Развивающиеся компании 
Stagestep запускает одношаговую очистку для вашей студии 
Кацбаан готовится к открытию весеннего фестиваля 
