Лучше меньше, да лучше, особенно сейчас: карантинный танцевальный фильм Pizarts 'Red Between the Lines'

Долли Сфейр «Множественность личностей» Долли Сфейр.

17 сентября 2020.
Онлайн через Фестиваль социального дистанцирования.



«Меньше значит больше» - это старая изречение в искусстве (и в жизни), у людей ограниченная сенсорная, умственная и эмоциональная полоса пропускания, и намеренное использование этой пропускной способности чаще всего делает искусство наиболее приятным и значимым. В 2020 году, в разгар глобальной пандемии, две силы, в частности, делают эту идею еще более важной. С одной стороны, шквал цифрового контента в сочетании с невероятной неуверенностью в направлении самой нашей жизни может казаться подавляющим . Для двоих, в то же время, мудрые голоса напоминают нам, что это может быть время, чтобы замедлиться, задуматься и переоценить то, что мы хотим в нашей жизни и что для нас наиболее важно.



Что все это значит для танца? Из-за грустной, а иногда и разочаровывающей проблемы, связанной с невозможностью подключиться для выступления и принять участие в танце в больших сообществах, артисты танца творчески подходят к тому, где, что и как они представляют работу. По мере того, как мы исследуем новую область того, как выглядит и ощущается наша форма искусства, ключевым моментом становится «меньше значит больше». Пицартс танцевальный фильм Красный между строк под творческим руководством Зои Раппапорт иллюстрирует этот подход простой и ясной темой (очень вызывающий воспоминания красный цвет), короткой презентацией с четкой структурой и максимальным использованием ограниченного пространства.

Обсуждение после шоу добавило дополнительный контекст к каждому из шести представленных одноминутных танцевальных фильмов артистов - почему их подход интересен им, как он развивался, каков был творческий процесс и многое другое. Работа должна была состояться на сцене театра Эйли Ситигруп в июне этого года, но ее пришлось отложить на неопределенный срок из-за COVID. Все шесть художников согласились создать одноминутный танцевальный фильм вместо авансцены, которую они снимали в разгар пандемии. Открывающие слайды фильма с привлекательным визуально привлекательным дизайном с красным фоном и белыми буквами разделяют этот фоновый контекст.

Даррелл «Фридом Даннс» Сообщение начинается с того, что Данн сидит, скрестив ноги, его умственное и физическое внимание можно осязать. Ярко-красный цвет его рубашки на затемненном фоне имеет такую ​​же интенсивность. Вероятно, результат тщательной фильтрации и других методов редактирования фильма, он четкий и впечатляющий. В партитуре слышны низкие тона и низкий женский голос, и Данн начинает уверенно и ловко двигать руками. Они выходят, а затем входят, жестикулируя. Такие изображения, как лестницы и встреча двух сущностей, расшифровываются и увлекательны.




фото с нуля

Данн начинает двигать руками по кругу, как будто держит в руках мяч - даже шар энергии. Его сосредоточенность и интенсивность остаются захватывающими. Слова закадрового голоса добавляют элемент загадочности, даже шока - женщина описывает конец человечества и необходимость объединить усилия, чтобы действовать. Это похоже на что-то из научной фантастики (например, она ссылается на «астрономов», способных делать прогнозы о человеческой цивилизации).

Красный цвет сюжета фильма здесь вполне уместен - это цвет тревоги и предупреждения (стоп-сигналы, сирены, огни сигнализаций). Продолжая вызывающие воспоминания жесты, он делает небольшие движения, например, два пальца по ладони, чтобы передать действие. В ловкости и ловкости его рук, таинственности в воздухе и визуальной интриге за одну минуту происходит много богатства. Ближе к концу его красная рубашка становится черной. Он проводит руками через молитвенную позу и, наконец, опускает их из угла камеры, когда он склоняет голову. Как будто он произнес это важное предупреждение и призвал объединиться в действии, и теперь с этим покончено.

В то время, которое может казаться хаосом, формой катарсиса может быть слышание о борьбе фантазий и воображений в каком-то мире, в какое-то другое время. Насколько это применимо к настоящему моменту? Насколько нам нужно объединяться, чтобы избежать краха гражданского общества? Это остается вопросом для зрителя. Последние моменты фильма, кажется, призывают зрителя, как минимум, принять действие отражения, тогда как он смотрит на свои движущиеся руки с самого начала, здесь он смотрит прямо на зрителя, когда камера перемещается в сторону.



Линда Мейсон Возрождение есть голоса, перекрывающие двух танцоров, раскрашенных красным и движущихся. В воздухе витает тайна. База из красной краски вскоре имеет белый цвет в области глаз (покрывая виски, брови и часть носа). Едва слышимые голоса добавляют загадочности. Фразы, которые я могу расшифровать, например, «если бы нам пришлось остаться дома на месяц» и «у меня был сухой кашель», являются загадкой во время COVID. Другие звуки, такие как гитара и церковный орган, добавляют к какофонии.

И тут меня осенило - здесь происходит какофония. Во время, когда миллионы голосов раздаются в новостных сетях, публикациях и социальных сетях, все голоса сразу могут казаться какофонией. Высказывание своего мнения о проблемах, которые затрагивают всех нас, важно и значимо, но опыт каждого, делающего это одновременно, определенно может показаться много . Это может вызвать у вас желание выбросить свои устройства и побежать на природу, и, возможно, даже раскрасить себя яркими цветами в акте необработанной, пламенной творческой энергии - как это делают танцоры здесь. На техническом уровне работа также напоминает мне о том, как с кино и вспомогательными технологиями танец может быть более безграничным, чем когда-либо. С эстетической точки зрения, это не мой любимый подход к переживанию, но смысл очень мощный.

Долли Сфейр Несколько личностей идет дальше. В нем есть классическая атмосфера и элементы постмодерна одновременно, ощущение старого школьного физического театра и музыка в стиле 50-х годов сочетаются с современной адаптацией. В теме шоу красный фильтр перекрывает Sfeir. В то же время ее подпрыгивающие движения вносят легкую легкость. Потом одна женщина превращается в трех одинаковых: одна у двери, одна на диване, одна на кухне. Этот выбор заставляет меня думать о том, что когда мы говорим «часть меня (чувствует, думает и т. Д.)», В нашем разуме и теле могут существовать конкурирующие силы. Благодаря динамичному подходу произведение Sfeir приносит пищу для размышлений, эстетическое удовольствие и просто веселье.

Damani Pompey’s Самозванец имеет накладную камеру с красным фильтром некоторых деталей. Мы видим, как танцовщица Кармел Смолл движется в ограниченном пространстве, насколько это возможно. Поднимаясь высоко, наклоняясь, поворачиваясь, возникает ощущение, что это замкнутое место - уединенный ад. Раковина и различные личные вещи придают ему ощущение жилого пространства, пусть даже простого и неукрашенного. Я могу представить себе однообразие этого места повседневным опытом и существованием.

Партитура слегка атональна электронными тонами. Это, наряду с напряженным характером движений Смолла, придает работе ощущение фильма ужасов. В это время COVID, хотя мы все проводим так много времени в замкнутом пространстве своего дома, фильм определенно интересен и актуален.

Мартина «Андроид» Хайманнс Отвлечение идет дальше. На ней белое платье с красным светофильтром. Ее длинные волосы наполовину приподняты, что создает ощущение гламура. Угол камеры смещается вверх, когда она вращается. Есть девичья радость, которая может появиться в жизни даже женщин от 30 до 40 - в идеале!

Она перекатывается, рассматривая себя в зеркало, прижимаясь к двери. Мы видим ее пуанты с гламурно раскрытым пальцем. Эти моменты - может быть, перед свиданием, может быть, в ночь, когда вы просто чувствуете себя уверенно, - являются частью жизни некоторых женщин и могли бы стать частью жизни каждой женщины, если бы наши социальные структуры и ценности поддерживали это. Тем не менее, ее пространство также невелико, что свидетельствует о стойкости и радости, которые некоторые могут найти даже в ограниченном пространстве.

Раппапорта Искусство против безумия это последняя часть. Камера снимает ее сверху, от лежания к стоянию. Кажется, что это творческое пространство, вокруг которого валяется раскрашенная бумага и другие художественные материалы. Иногда резкие, иногда плавные движения, кажется, выражают множество различных эмоций и физических переживаний. Ее руки, совершающие большую часть движения, становятся центром энергии в пространстве. Партитура, своего рода медленная и задушевная песня в стиле R&B, имеет глубину, но в то же время есть ощущение легкости и надежды.

Это прекрасное чувство, которым заканчивается фильм. Работы Раппапорта кажутся фольгой для Помпея: даже небольшие помещения могут содержать радость, воображение и творчество. Углубляя этот смысл, в конце фильма белый текст на красном фоне заявляет, что «только наше физическое пространство может быть ограничено // воображение безгранично и всегда будет безграничным». В настоящее время это важное, вдохновляющее и истинное послание для танцевального мира и далеко за его пределами.

Песня, сопровождающая Раппапорта, продолжается в титрах, продолжая делиться легкостью и надеждой. Это то, что мы можем помнить далеко не только при просмотре этого шестиминутный фильм - и благодаря этому быть сильнее, изобретательнее и веселее. Шесть минут и четкая, сфокусированная тема могут создать это. На самом деле меньше может быть гораздо больше.

Посмотрите прямую трансляцию и обсуждение после выставки здесь .

Кэтрин Боланд из Данс информирует.

Рекомендуется для вас

Популярные посты