Дана Тай Сун Танцевальная компания Берджесса «Дань Мариан Андерсон». Фото Джеффа Малета. Смитсоновская национальная портретная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.
3 февраля 2020 г.
Сопротивление может проявляться в форме тихой, грациозной силы - в настойчивости, находчивости и твердости. Таким образом, в борьбе с несправедливостью может быть гармония и изящество. Эти черты проявляются в жизни Мэриан Андерсон, о которой я не знала, пока не узнала об этом спектакле. Она была первой крупной афроамериканской оперной певицей, получившей известность в этой стране. Дорога там была непростой, она столкнулась с невероятным расизмом, вплоть до того, что ей отказали в доступе к нескольким площадкам для выступлений. Однако она никогда не позволяла этому мешать заниматься любимым делом и делиться своим талантом.
Например, когда ей запретили выступать в престижном месте в Вашингтоне, округ Колумбия, она пела на ступенях Мемориала Линкольна - ни в коем случае не меньше. Символика здесь поразительна и мощна. Танцевальная компания Дана Тай Сун Берджесс (DTSBDC) изобразила это, наряду с изящным, настойчивым сопротивлением Андерсона, ясно и властно. Фирменный стиль движения Берджесса, красиво выпущенная форма классического современного танца - наряду с созданием ясной, вызывающей воспоминания атмосферы - все помогло создать это изображение.
Компания из Вашингтона, округ Колумбия миссия заключается в том, чтобы «создавать и исполнять новые хореографии современного танца, которые исследуют личную и культурную историю… [которые] освещают основные переживания, потребности и стремления, которые являются неотъемлемой частью жизни каждого». Берджесс - первый в истории Смитсоновского института Хореограф в резиденции . Он создал эту работу в ответ на выставку в Национальной портретной галерее Андерсона «Одна жизнь: Мэриан Андерсон» (2019, куратор Лесли Урена).
Танцевальная труппа Даны Тай Сун Берджесс «Дань Мариан Андерсон». Фото Джеффа Малета.
Чувство гармонии, уравновешенности и почтения было очевидным с самого начала - черно-белое изображение Андерсона в прекрасном длинном черном платье заполнило сцену в качестве предустановки. Вошла певица Миллисент Скарлетт. Ее голос был полным и глубоко резонансным, предлагая «Моя страна, это о Тебе». Джеффри Уотсон аккомпанировал ей на фортепиано. Танцоры кружили вокруг нее, двигаясь по канону. Некоторые шли с присутствием, а некоторые танцевали более технические шаги, добавляя элемент противостояния, чтобы сделать гармоничное ощущение более динамичным. Когда они танцевали, им сопутствовали композиции Брамса.
Вскоре танцоры объединились для создания движений, вдохновленных бальными танцами, и движущихся картинок классического современного танца, и все это запомнилось. Женщина бросилась вперед, а партнер-мужчина взял за ее спину арабский стиль, создавая феминистские образы, которые согревали мое сердце. Подъем через бедро в поворот превратился в опускание рук, руки пары медленно встретились. Здесь технический момент сменился достаточно ясным и простым, моментом уравновешенности и почтительности.
Эта последовательность возвращалась в определенные моменты, становясь основанием в ее повторении. Эта последовательность и другие фразы-движения, повторяемые в хореографии, не устарели, потому что нюансы в них каждый раз были свежими. Этот подход также создал воплощение повторения бриджа и припева в музыке, и все они связаны с предметом обсуждения, как я это видел - настойчивостью, твердостью и спокойной силой.
Дуэт сузил изображаемый опыт до группы до двух человек. Впоследствии движение стало более глубоким и более открытым. За ним последовало трио женщин, более мягких и женственных по качеству движений. Прекрасное изображение обнимающих рук, в то время как танцоры выстраивались в линию, было эстетично, а также предлагало трогательное чувство поддержки и связи.
Похоже, это был дуэт, который углублялся в более бурную сторону романтики. Заземление в слои было похоже на то, чтобы отстоять свою волю. Движение друг к другу в космосе было одинаковым. Это заставило меня задуматься о том, что еще из этого глубокого заземления могло принести в другие части работы - имеющаяся энергия была довольно вертикальной и поднималась через большую часть ее. Конечно, это возвышенное качество ощущалось как часть того, что создавало то чувство величавой, спокойной силы, которое проявлялось.
Позже в работе была пауза в пении, возможно, она могла бы внести эффектный контраст, если бы это было сделано ранее в работе. На другой слуховой ноте я мог слышать скольжение ног танцоров, делая их плавные движения изгиба и изгиба более интуитивным и приятным для меня. Также меня привлекала классическая и достойная эстетика. Освещение было простым, но вызывающим воспоминания желто-серым. Костюмы были черные и элегантно скроены (автор - Сигрид Йоханнесдоттир). Все это создавало нечто похожее на движущуюся черно-белую фотографию.
Позже групповые части сменились на что-то вроде вступления, кружения и движения, как вальс. Однако он был более обширным и техничным, с ногами, рассекающими воздух в лифтах, и чистыми обшивками в сторону (стабильно и ясно, а не высоко, качество ценится выше сверхчеловеческой гибкости). Миллисент вернулась, чтобы спеть «My Country T’is of thee». Свет приглушен, танцоры поворачиваются к тому же элегантному образу Андерсона. Это было похоже на убедительное, чудесно продуманное чествование женщины, которая борется с несправедливостью и предрассудками настойчиво, честно и изящно.
Кэтрин Боланд из Данс информирует.
Рекомендуется для вас
