Гарвардский танцевальный проект в постановке «Fitting Out» в постановке Питера Чу. Фото Лизы Фолль. Фотография. Гарвардский танцевальный центр, Кембридж, Массачусетс.
26 апреля 2018.
Танец может слепить нам глаза, заставлять наши ноги двигаться на сиденьях и попадать прямо в кожу. Иногда это может нас рассмешить. Иногда это может заставить нас задуматься. В Гарвардский танцевальный проект Представления весны 2018 года, все это было на столе для всеобщего удовольствия - особенно это вызов - подумать о предмете обсуждения. Шоу состояло из трех частей, все премьеры исполняли приглашенные хореографы. Студенты Гарварда, в том числе некоторые выпускники, танцевали произведения.
Вечер начался с беседы с тремя хореографами перед выступлением. Обычно это пост-шоу «Вопросы и ответы», так что, очевидно, это был довольно уникальный подход. Мне было интересно, что зрители могли бы со знанием дела спросить, прежде чем увидеть работы. Тем не менее, модератор дискуссии задавал вопросы таким образом, что приводил к интригующим разоблачениям, достаточным для того, чтобы члены аудитории задавали вопросы, которые еще больше вызвали всеобщий интерес. Мы точно были готовы к началу шоу!
Гарвардский танцевальный проект «WILL» в постановке Шамела Питтса. Фото Лизы Фолль. Фотография.
Первая работа, Воля Шамел Питтс, обыгрывавший метафору «носить много шляп». В примечаниях к программе описывалось, как Питтс вдохновлялся на эту часть чувства страха и беспокойства по поводу того, чтобы взять на себя больше ролей, больше ответственности в своей профессиональной жизни. Танцоры носили широкополые шляпы в начале и в конце номера. Использование шляпы для передачи метафоры могло быть более ясным: преодолел ли он опасения, отброшенные в сторону шляпы? Был ли страх все еще присутствовать, даже если шляпы были отброшены в сторону? Они вернулись. Все это было не совсем понятно.
высота Трея Винго
При этом механизм был сочным, просторным и очень хорошо сконструированным. Танцоры повернулись лицом к спине, двигаясь медленно и неторопливо. Один за другим они перешли в индивидуальное движение. Совершенно очевидно, что в этом движении использовались сильные стороны каждого танцора, но все же каким-то образом все они согласовывались друг с другом. Они начали бегать по разным схемам, падали и восстанавливались. Эта высокая энергия превращалась в более мелкие и тонкие движения. Это было похоже на открытие в штиле после шторма.
Гарвардский танцевальный проект «WILL» в постановке Шамела Питтса. Фото Лизы Фолль. Фотография.
Несколько других моментов и образов были особенно запоминающимися. Пару раз танцор лежал лицом вниз на животе другого танцора. Они двигали конечностями, чтобы ползать, плавно и ловко, по кругу. Восемь конечностей и эта ползучая способность напоминали паука. Это было визуально завораживающе и значимо в смысле неконтролируемых разворачивающихся действий - при наблюдении за движением паука и когда человек носит много разных «шляп».
Эти паучьи качества вновь проявились в «крабовых прогулках» - ходьбе на руках и ногах грудью вверх. Эти прогулки также связаны с чувством молодости и связанной с этим зависимостью, а также с моментами свертывания калачиком в позе эмбриона. В завершение танцоры снова надели шляпы и снова повернулись лицом к спине. Каким бы ясным ни был замысел Питтса, это возвращение к образу, с которого началась работа, принесло ощущение непрекращающейся борьбы за уравновешивание «множества шляп», которые мы часто носим.
Гарвардский танцевальный проект «PUBLIC: Private» в постановке Шанель ДаСильва. Фото Лизы Фолль. Фотография.
Вторая работа по законопроекту, ПУБЛИЧНЫЙ / частный от Chanel DaSilva, был более откровенно социально-политическим по тону и содержанию, и очень сильно. Все началось с танцора, который стоял в полном мощном присутствии. На нем был двубортный черный костюм. В кинотеатре проходила печально известная кассета Access Hollywood, в которой президент Дональд Трамп хвастался захватом женщин за интимные места, «а когда ты звезда, они позволяют тебе это делать», - смеялся Билли Буш. Воздух в театре сразу стал тяжелым.
К этой танцовщице по очереди присоединялся ансамбль танцовщиц - сильных, но изящных. Они носили красные накидки, повторяя Рассказ служанки . Затем последовала леденящая кровь последовательность, в которой он утверждал власть над их телами, он тянул и толкал их, перебрасывал через свою спину, поворачивал к их плечам. Я промерз до костей. Я также был рад прочитать в программе заявление об отказе от ответственности, что работа содержала изображения и контент, которые могли вызвать у переживших сексуальное насилие, и что в вестибюле был доступен специалист по психическому здоровью для всех, кто мог в этом нуждаться.
Гарвардский танцевальный проект «PUBLIC: Private» в постановке Шанель ДаСильва. Фото Лизы Фолль. Фотография.
Затем последовала ансамблевая секция сильных танцев от этих танцоров. Они многократно поворачивались, бились высоко и тянулись через себя и вперед с протянутыми руками - энергия пронизывала каждый палец. В то же время свобода и акцент на бедрах подчеркнули их женственность. Несмотря на оскорбления, пренебрежение их достоинством и объективацию, они все еще оставались сильными и стойкими.
Завершая работу, одна из танцовщиц и танцор смотрели друг на друга, оба были освещены прожектором. Снова проиграла кассета Access Hollywood. Погас свет. Кто-то может возразить, что в этой концовке социополитический контекст #metoo, #timesup был упрощен как борьба между полами (что, по правде говоря, не так). Тем не менее, мне очень понравилось смелое, хорошо продуманное внимание к столь своевременному и важному вопросу.
рост Тома Делонга
Гарвардский танцевальный проект в постановке «Fitting Out» в постановке Питера Чу. Фото Лизы Фолль. Фотография.
Последний кусок, Отделка Питера Чу, был более атмосферным по своей природе, но не менее ярким и заставляющим задуматься. Все началось с горящей лампы слева внизу. В тишине присоединились другие танцоры. Они проезжали конусы взад и вперед, быстро, но спокойно ползая на четвереньках и делая выпады взад и вперед. Это имитировало трехкарточный Монти, создавая ощущение азартной игры на волю случая. Действие также создало партитуру благодаря звуку пластика. Они отползали один за другим с впечатляющей физической грацией, как животные, для которых это совершенно естественно.
Музыка пришла, чтобы открыть второй раздел - «Первый раз, когда я увидел твое лицо» Тимми Томаса. Один танцор сидел на стуле и кружил своим торсом. Другие танцоры вошли и сделали подпрыгивающие движения, создавая ощущение вибрации. В этой вибрирующей энергии была гармония. В следующем разделе представлены две пары. Они давали и принимали вес, контактная импровизация превращалась в шикарные упражнения. Плечо к плечу превратилось в подъемник через плечо, чтобы он прыгнул и упал под руку своего партнера - человеческий водопад.
Гарвардский танцевальный проект в постановке «Fitting Out» в постановке Питера Чу. Фото Лизы Фолль. Фотография.
Музыка пела: «Независимо от цвета кожи, ты все равно мой брат». Единство было ясным и мощным. Чу обсуждал такое единство в своем программном письме, заявив, что «совместный опыт без социальных барьеров приветствуется, когда мы двигаемся и работаем вместе». Они грациозно сползли со сцены на четвереньках - несмотря ни на что, все они (и все в зале) были человеческими животными. В следующей секции было подобное движение с большим ансамблем. Свет постепенно погас вместе с движением.
Лампа слева за сценой была тогда единственным источником света в театре. Изделие также содержало различные другие эстетические элементы и образы. Итак, я ушел напомнил, как всех людей объединяет способность воображать и творить. Я был задумчиво занят, как и после двух предыдущих. Среди прекрасных танцев и твердой эстетики, возможно, это руководство к глубоким размышлениям является величайшим предложением.
Кэтрин Боланд из Данс информирует.
