Почему мы танцуем больные и раненые?

танцующий больной

Вы когда-нибудь были в танцевальной студии и видели, как ученик занимается с травмой? Вы слышали, чтобы танцор-подросток сказал что-то вроде: «Да, я действительно вчера сделал номер на лодыжке, но мне нужно провести репетицию, так что я просто собираюсь пройти»? Возможно, вы даже слышали, как режиссер, учитель или хореограф хвалили молодого танцора за то, что он «крутой» и «не подводил своих товарищей по команде», когда они действительно были больны или травмированы.



Специалисты Защитники защиты молодежи в танцах (YPAD) обеспокоены сегодняшними молодыми танцорами, которых не учат серьезно относиться к уходу за собой. С ростом числа хронических и острых травм среди молодежи в танцах из-за вынужденной гибкости, нездорового уровня нагрузки и других факторов, то, как мы справляемся с травмами и болезнями, возможно, никогда не было так важно.



Прошлое только физических разветвлений, YPAD призывает танцевальную индустрию учитывать психологический сигнал, который мы посылаем своей молодежи, когда отмахиваемся от травм и игнорируем признаки боли или болезни.

Прославляя стойкость

Устойчивость - отличная черта для обучения молодежи, но когда она заходит слишком далеко? Простой ответ - когда это подвергает ребенка или подростка риску физического или психического вреда. К сожалению, это не всегда считается достаточным для тех студентов-танцоров, которые интенсивно тренируются, соревнуются и выступают. Если они заболеют или получат травму, их благополучие слишком часто оказывается на втором месте по сравнению с их напряженным графиком.



Доктор Стивен Караджанес , DO, FAOASM - член консультативной группы YPAD и выдающийся специалист по спортивной медицине первичной медико-санитарной помощи в больнице Святой Марии Мерси в Мичигане. Его профессиональная практика делает упор на артистов-исполнителей, а за пределами клиники он отец конкурентоспособного танцора-подростка. Он делится тем, что, по его опыту, танцевальное сообщество может прославлять тех, кто танцует больными и травмированными.


жена Билла Берра беременна

«Я думаю, что в некоторых обстоятельствах танцор получает похвалу от учителей и других людей, когда они преодолевают травму, чтобы выступить», - говорит д-р Карагеанес. «Эта похвала убедила их в том, что 1)« Мне нравится, когда я танцую сквозь травмы », и 2)« Поскольку я танцевал через травму и получил похвалу, травма не должна быть плохой »».

Такое мышление часто может способствовать формированию культуры ложной жесткости или нездорового упрямства в танцевальной среде. На своих сертификационных курсах YPAD учит, что это побуждает танцоров раздвигать границы здорового образа жизни, игнорировать потребность своего тела в отдыхе и медицинском уходе, а также порождает идеологию, согласно которой они разочаруют своих товарищей по команде, если они будут сидеть без дела.



Кейт Фокс Коли , CMT, CLMA - член консультативной группы YPAD и участник сертификации, а также владелец New Path Wellness в районе Лос-Анджелеса. Она соглашается с тем, что для танцоров опасно и часто отрицать свою боль.

«Безусловно, существует коллективный менталитет, который помогает преодолевать боль», - отмечает Коли. «Это можно рассматривать как знак приверженности, или как проявление« несгибаемости », или даже как часть того, чтобы быть артистом-исполнителем. На самом деле я вижу, что шкала больше склоняется к тому, что, если танцор не будет выступать или танцевать больной или травмированный, он / она не будет столь предан и осужден ».

Член YPAD Коллин Боусман - мать конкурентоспособной танцовщицы-подростка, которая получила серьезные травмы. Она воочию убедилась, что студии могут реализовать этот «несгибаемый» менталитет.

«Я думаю, что сегодня спортсменам говорят, что если они будут сильными, они смогут справиться с болью», - говорит Бусман. «Я думаю, что эти дети так боятся пропустить урок, иначе их исключат из танцев. Нам снова и снова напоминают по электронной почте и учителям, что если они что-то пропустят, их отрежут. Это черно-белое изображение, и они не понимают, что это сообщение посылает этим детям. Они скрывают травмы, танцуют с травмами и делают все возможное, чтобы оставаться на выступлениях. Мне повезло, что моя дочь разговаривает со мной обо всем, но даже она поделилась, что скрывала, насколько это плохо, потому что боялась, что ее вытащат из танца ».

Ставить удобство выше здоровья

Так что отчасти проблема состоит в том, чтобы превозносить стойкость до травмы, действовать как боль - это то, что можно преодолеть, а не почувствовать. Тем не менее, еще одна проблема - это наша склонность отдавать предпочтение удобству дополнительной работе. Учителя и директора слишком часто пренебрегают потребностями здоровья своих учеников, потому что это означает, что им не нужно переделывать пьесу заново.


бойфренд джози кансеко

Поистине великие учителя и хореографы должны с самым большим уважением относиться к здоровью своих танцоров. Они не должны позволять целесообразности репетиции влиять на их решение. Им также не следует позволять страху перед сменой пьесы в последнюю минуту удерживать их от того, чтобы сказать молодому хромающему танцору, что пора отсидеться от этого.

Когда учителя и хореографы не очень уважают здоровье своих танцоров, танцоры знают. И, в частности, для студентов-танцоров знание того, что ваш учитель не ценит ваше благополучие выше их личного удобства, придает огромное значение.

«Учителя танцев и хореографы должны строить более доверительные отношения со своими танцорами, чтобы у них было меньше страха рассказывать им о травмах», - говорит д-р Карагеанес. «Хореографы должны научиться больше общаться со своими танцорами о своем теле и о том, через что они проходят. В конце концов, хореографы держат тела танцоров в ладонях, формируя их, формируя для создания искусства ».

YPAD призывает учителей, хореографов и режиссеров возглавить конкурс #AlwaysPutTheDancerBeforeTheDance.

Коли говорит: «Некоторые решения, принятые на основе менталитета« засоси лютик », наносят танцору еще больший ущерб и создают долгосрочные проблемы. Преодоление болевого сигнала - это очень краткосрочное решение с потенциально долгосрочными последствиями. Нам нужно уважать свое тело и научиться уважать его ограничения. Мы также должны уважать процесс, который ведет к развитию уровней движения и физической работоспособности, и позволять им расти со временем. У каждого танцора есть свои сильные и слабые стороны, и мы должны действительно проявлять творческий подход и вовлекать в движения и хореографию наших учеников. Это требует образования. Это требует осознанности ».

Страх остаться позади или остаться в стороне

Сегодня в танцевальной индустрии процветает безудержная культура сравнения, благодаря человеческой природе и влиянию социальные сети , неудивительно, что одна из основных причин, по которой танцоры тренируются и выступают, будучи больными или травмированными, заключается в том, что они не хотят отставать или оставаться в стороне. Существует огромное давление, чтобы стать лучшими, особенно в танцевальных студиях.

Дочь Бусмана, Эмали, почувствовала это, когда два года назад перенесла свой первый перелом пластинки роста. Боусман вспоминает, как основательница YPAD Лесли Скотт разговаривала со своей дочерью по телефону. Скотт разрешил Эмали пострадать и почувствовать боль.

«Это было откровением, что наши дети не имеют права чувствовать боль или их изображают как слабое звено. Лесли поговорила с ней и напомнила ей, что она отличный танцор, но ей просто нужно признать эту травму и поправиться. Эмали плакала часами, когда она вышла из телефона, пока она размышляла, что бы значить признать, что она ранена. Затем она подошла ко мне и сказала: «Мама, я не могу этого сделать. Это слишком больно, и Лесли права ''. В тот момент стало откровением, что наши дети нуждаются в нас как в чемпионах, чтобы сказать им, что забота о себе не оторвет их от всего, ради чего они так много работали. Это сделает их лучше танцоров и вернет их к танцам с полным потенциалом в более короткие сроки, а не усугубит проблему ».

Боусман продолжает: «Этим детям нужно, чтобы наши директора были обучены процессу восстановления после эмоциональных и физических травм. Мы, родители, должны быть чемпионами для наших детей, а наши танцоры должны чувствовать силу своего тела. Наша культура должна пересмотреть понятие «команда», и я думаю, мы все будем удивлены тем, насколько сильны эти «команды», когда они будут иметь уверенность, поддержку и баланс ».

Как отрасли лучше справляться с травмами и болезнями

Так как может танцевальная индустрия лучше учить молодых танцоров и артистов уважать свое тело и по-настоящему ценить заботу о себе? Коли перечисляет несколько полезных подходов для учителей и владельцев студий.

«Номер один - создать среду, в которой просвещение в области здравоохранения и образование идут рука об руку. Учителя танцев не знают о человеческом теле всего, что нужно посоветовать ученикам, когда речь идет о лечении травм. Альянсы с профессионалами в области медицины и здравоохранения, обладающими знаниями в области исполнительского искусства, - это большой шаг в правильном направлении. Когда учителя танцев спрашивают о травме или о чем-то, выходящем за рамки их знаний, он должен иметь кого-нибудь, к кому можно обратиться к ученикам и родителям », - говорит Коли. «Также важно моделировать хорошее поведение и общение, когда речь идет о травмах учащихся. Иногда учителям и владельцам необходимо развивать такой тип общения, который создает безопасное пространство для диалога между учениками и родителями ».

Доктор Карагеанес считает, что танцорам также следует лучше практиковать телесное распознавание, намеренно спрашивая себя, перешли ли они от обычной боли или болезненных ощущений от танцев («боль во время выступления») к боли, связанной с проблемой, угрожающей карьере («боль от травм»).


Роб Шмитт собственный капитал

«Проблема танцоров заключается в том, что они не могут хорошо различить боль в середине, которая достаточно сильна, чтобы их заметить и повлиять на них, но недостаточно, чтобы ее остановить», - говорит доктор Карагеанес. «Нам нужно научить танцоров лучше понимать свое тело».

Коли также комментирует практические способы, которыми мы, как учителя, тренеры и владельцы студий, можем более целенаправленно проявлять уважение к студентам / артистам, которым нужно время для реабилитации. Она говорит, что есть много способов привлечь внимание к больным или травмированным танцорам и показать им ценность, когда им приходится отсиживаться.

«Есть разные способы участвовать в танцах. Хотя наблюдать за этим не так весело, важно дать ученикам возможность наблюдать за танцем, пока они сидят на улице. Студент, нуждающийся в реабилитации, также может быть помощником хореографа или иметь другие обязанности во время репетиции пьесы. Они могли координировать костюмы, записывать хореографию, быть видеооператором на репетиции, быть ди-джеем для музыки или помогать вызывать отрывок из хореографии в качестве ассистента на репетиции. Это также демонстрирует и увеличивает ценность всех компонентов, которые используются в производительности и производстве », - говорит Коли.

В целом, когда танцевальные лидеры и родители находят время, чтобы должным образом признать травмы или болезни своих молодых танцоров, а затем находить способ творчески вовлечь их в свои классы или проекты, они могут остановить тенденцию молодых танцоров думать, что им нужно быть жесткими или игнорировать их боль, чтобы быть частью танца.

О процессе реабилитации дочери Боусман говорит: «Я воочию увидела, что происходит, когда вы находите время, чтобы подбодрить своих детей и подбодрить их. Я поддержал ее на этом пути, сказав, что знаю, что это трудно, когда ваше тело не может делать то, что вы хотите, и позволил ей поделиться своими чувствами по поводу этого разочарования. Мы работали с ее директором и поделились этими проблемами, чтобы они поняли, что сидеть в классе для нее не пойдет. В то время, когда она получила травму, был другой танцор, который придерживался другого подхода, и мы увидели разницу ».

«Эмали смогла вернуться к танцам (после полных пяти недель перерыва) в лучшей форме и как лучшая танцовщица, чем когда она ушла. Ее уверенность была высока, и она была исцелена. Она внимательно следила за болью и проводила день здесь и там во время своего возвращения к танцам по мере необходимости, если у нее был день, когда ее нога не чувствовала себя хорошо. Я уполномочил ее заботиться о своем теле и контролировать ее общее состояние здоровья ».


малачи пирсон где он сейчас

Боусман с восхищением говорит, что ее дочь теперь может с уверенностью говорить своим руководителям о том, что ее тело может и что не может делать, и что они уважают ее решения. Это был непростой процесс, и она все еще сталкивается с проблемами в этом новом мышлении, но оно значительно улучшилось.

Эмали «изучает свои пределы и то, как далеко она может зайти». Всем в танцевальном сообществе пора намеренно принять этот подход и дать обещание #AlwaysPutTheDancerBeforeTheDance.

РЕСУРСЫ ДЛЯ ДАЛЬНЕЙШИХ ИССЛЕДОВАНИЙ:

- Статья Американской академии педиатрии о Спортивная специализация и интенсивная подготовка юных спортсменов

- Обзор за октябрь 2014 г. Понимание того, как организованный молодежный спорт может нанести вред отдельным игрокам в семье Авторы: Корлисс Н. Бин, Мишель Фортье, Кортни Пост и Карам Чима в Журнале исследований окружающей среды и общественного здравоохранения.

- Статья за август 2016 г. Чрезмерная специализация, перетренированность, травмы и выгорание в детском спорте пользователя Kathryn Doyle.

Для получения дополнительной информации о YPAD посетите www.ypad4change.org .

Челси Томас из Данс информирует.

Рекомендуется для вас

Популярные посты