Тематические Статьи

Бывший артист балета и нынешний опытный педагог вспоминает танцы времен Баланчина, Нуреева и других великих деятелей искусства.

Многие считают, что золотой век истории американского балета наступил, когда Джордж Баланчин был у руля New York City Ballet с конца 1940-х до начала 1980-х годов. Примерно в то же время Рудольф Нуриев покорял Европу, и многие классические труппы расширили свои интересы и начали изучать современный танец. Один танцор, который хорошо помнит это уникальное время, - Уэйд Уолтхолл, ныне художественный руководитель Театра балета Гвиннетта в Джорджии.

Фото любезно предоставлено Уэйдом Уолтхоллом.

Уолтхолл может лично вспомнить это динамичное время - «действительно один из ярких моментов в истории танца», - говорит он, - когда он был на передовой, танцуя с крупными труппами как в Европе, так и в США, от Национального балета Нидерландов до балета Тихоокеанского Северо-Запада . Когда его спросили, как он начал танцевать и что пробудило его страсть к движению, он вспомнил свои подростковые годы в Техасе.

«Подруга моих сестер, которая хотела мальчика для своего концерта, познакомила меня с танцами», - говорит он. «Я пошел и провел концерт, и учитель сказал:« У тебя огромный талант в этом, и тебе следует пойти дальше »».

Итак, в 18 лет он начал танцевать и вскоре был принят на обучение в Школу американского балета (SAB) в Нью-Йорке на стипендию Фонда Форда. «Когда поздно начинаешь, все по-другому, - объясняет Уолтхолл. «У вас такой инертный драйв, чем у всех остальных. Я просто сказал: «Я собираюсь стать танцором», и был настроен на это. Я брал уроки у всех этих учителей в Нью-Йорке, хотя и не должен был. Конечно, я посещал занятия в SAB, но потом я посещал занятия и в других местах - в Джоффри, в Американском балетном театре, со всеми местными учителями в Карнеги-холле »

Всего после четырех семестров в SAB Уолтхолл был приглашен в Голландский национальный балет в качестве солиста. Режиссер Руди Ван Данциг выбрал его.

Размышляя об этом времени, Уолтхолл говорит: «Я был там семь лет, и из них еще один год я был главным приглашенным артистом Национального балета Испании под руководством Виктора Уллате».

Он вспоминает, что его первое профессиональное выступление было на самом деле с легенде, перешедшей из советского режима Рудольфом Нуреевым. Это было па-де-де, называемое Унесенный нежным ветром в постановке Ван Данцига. Поговорим о запугивании!

Фото любезно предоставлено Уэйдом Уолтхоллом.

Находясь в Амстердаме, он исполнил чрезвычайно разнообразный репертуар, в том числе произведения некоторых ведущих хореографов мира. «Мы так много сделали там», - делится он. «У нас было три штатных хореографа. Мы постоянно выступали ».

Уолтхолл вернулся в США в 1982 году в качестве солиста Тихоокеанского северо-западного балета (PNB) под руководством Кента Стоуэлла и Франсии Рассел. Он был ведущим танцором в первый раз, когда труппа гастролировала в Лос-Анджелесе, Ванкувере, Сан-Франциско, Нью-Йорке и Центре Кеннеди. Он также был ведущим мужчиной в кинематографической версии фильма Стоуэлл / Сендак / Баллард, Щелкунчик: Кинофильм .

В общей сложности Уолтхолл танцевал 15 лет до выхода на пенсию. Он болтает историю за историей - ван Данциг ставит о нем балеты в Голландии, посещает квартиру Фредерика Эштона в Лондоне, останавливается в доме Нуриева на юге Франции, встречается с различными деятелями Королевского балета, а также с Джоном Ноймайером. Он выступал с такими артистами, как Александр Гуданов, Уэйн Иглинг, Мерл Парк, Лесли Коллиер и Карин Кейн, а также в таких городах, как Париж, Рим, Торонто, Нью-Йорк, Сан-Франциско, Лос-Анджелес, Джакарта и Гонконг.

Шанна Райли в инстаграме

Несколько раз гастролировал с Нуреевым. Он вспоминает: «Первый был европейский. Мы побывали в нескольких городах Швейцарии, Австрии и Германии. Потом мы сделали еще один, поехали в Америку. Это был отличный тур! Мы были в Америке шесть недель, ездили в Чикаго, Сент-Луис и Сан-Франциско и останавливались в первоклассных отелях. Потом мы два раза отыграли с ним сезон в Нью-Йорке и в другой раз поехали в Канаду ».

Уэйд Уолтхолл (крайний справа) с Рудольфом Нуреевым (в центре) на разминке во время турне по Северной Америке. Фото любезно предоставлено Уэйдом Уолтхоллом.

Некоторые из этих шоу собрали до 12 000 посетителей! «У них была большая аудитория, и они всегда продавались», - говорит Уолтем. «Мы сделали два разных балета помимо Корсар и Аполлон . '

На вопрос, кого он считает своими лучшими партнерами по танцам, Уолтхолл упоминает Валери Валентайн в Национальном балете Нидерландов и Дебору Хэдли в PNB. Он говорит, что был особенно искусен в партнерстве. «Я бы стал партнером многих девушек, потому что я мог это сделать», - добавляет он. «Один короткий, один посередине, один высокий, все сразу за другим».

Он говорит, что его любимая работа, которую он исполнил, была Лебединое озеро . «Это звучит банально, но я действительно думаю, что это та часть, которая мне понравилась больше всего - на самом деле по многим причинам», - делится Уолтхолл. «Это был продолжительный вечер, это был характер, в нем было много чувства, но также и техника. Я думаю, что балет был кульминацией моей карьеры в PNB, хотя было много других ролей, которые мне нравились. Призрак розы , Фредерик Эштон Сон в летнюю ночь , Жизель и вся работа Баланчина. Я всегда любил их, потому что они мне нравились ».

По словам Уолтхолла, за свою карьеру он исполнил 26 различных балетов Баланчина: Серенада к Барочный концерт к Четыре темперамента . Фактически, он вспоминает ранние воспоминания о Баланчине, когда он был студентом SAB.

«Я подошел к Баланчину в холле школы, чего никто никогда не делал, и сказал:« Теперь я старею. Мне нужно быть в компании », - вспоминает он. «Он посмотрел на меня так, словно был удивлен, но сказал:« О, ты знаешь, моя дорогая, когда мы вернемся из Центра Кеннеди, ты можешь прийти и пройти курс компании ». Он посмотрел на меня, и это был один из только раз я помню, как покраснел полностью. Как будто он знал, просто взглянув на меня, какой будет моя жизнь, как я собираюсь делать свою танцевальную карьеру. Вы могли просто это увидеть. У него было самое сильное присутствие из всех, кого я когда-либо встречал в своей жизни. Он гений, и его балеты гениальны ».

Уэйд Уолтхолл (слева) в PNB. Фото любезно предоставлено Уолтхоллом.

В качестве инструктора Уолтхолл преподавал в PNB, Ballet Austin, The Hong Kong Ballet, The Washington Ballet и Театре танцев Сан-Антонио. После ухода со сцены он получил диплом с отличием по танцевальному образованию Вашингтонского университета и помог создать и развить балет Evergreen City Ballet недалеко от Сиэтла. В настоящее время он руководит Театром балета Гвиннетта в метро Атланта.

сео в гуке девушка

«У меня есть танцоры, которых я тренировал, но которые сделали профессиональную карьеру, - говорит он. «У меня есть танцоры, которые сейчас находятся в PNB, Театре балета Орегона, Балете Сан-Франциско, Театре балета Питтсбурга, Балете Ричмонда, один студент едет в Джульярд, а другой - на Бродвей».

Когда его спросили, что нужно, чтобы стать художественным руководителем, он объясняет: «Нужен темперамент. Выше просто быть художником есть много обязанностей. Чтобы быть действительно успешным, вы также должны быть в некоторой степени прагматичными. Я думаю, что это редко, но идеально - найти человека, который одновременно и артистичен, и деловит. Бывает, но редко ».

Размышляя о жизни Уолтхолла, удивительно слышать, как одному пловцу-подростку удалось стать профессиональным танцором всего за три года. Он обучался в лучшей школе под знаменитым «Mr. B »и танцевал с ведущими мировыми хореографами и артистами.

Уэйд Уолтхолл ведет репетицию в Театре балета Гвиннетта. Фото Ричарда Калмса.

Когда его спросили, что, по его мнению, изменилось в танцевальном мире с тех пор, как он вышел на пенсию, он резко ответил: «Это возраст танцора, а не возраст создателя». Когда он танцевал, это больше касалось хореографии и того, что создавалось. Теперь он замечает, что в центре внимания оказываются танцоры, а не танцоры.

Он советует начинающим танцорам много работать и обрести собственный голос. «Вы должны найти свой конкретный ритм», - говорит он. Он также рекомендует танцорам знать, куда они идут, каково их видение. Он ссылается на фразу «куда бы вы ни пошли, там и вы». Он надеется, что танцоры и компании сосредоточатся на движениях, которые более «ориентированы на качество», чем «на количественные показатели». В конце концов, это одна из причин того, что золотой век истории балета был таким «золотым».

Для получения дополнительной информации о Театре балета Уэйда Уолтхолла или Гвиннетта посетите www.gwinnettballet.org .

Автор Челси Томас из Dance Informa.

На фото (вверху): молодой Уэйд Уолтхолл на гастролях с Рудольфом Нуреевым по Америке. Фото Челси Томас.