Кэсси Нордгрен: наблюдение за Джошем Бергассе и «В городе»

Мэри Каллахан из Данс информирует.




Peridance Capezio Center Нью-Йорк, штат Нью-Йорк

Я познакомился с Кэсси Нордгрен около года назад в театральном классе Эла Блэкстона в Бродвейском танцевальном центре. Кэсси придерживалась задней части студии, но с ее поразительным взглядом Питера Пэна-пикси и ясным владением естественным, радостным стилем Блэкстоуна, я знал, что у нее есть «это» фактор. Прошлой осенью я столкнулся с Кэсси во время антракта на предварительном просмотре бродвейского спектакля. В городе . Она сидела рядом с хореографом Джошем Бергассе в заднем ряду оркестра с блокнотом в руке. «Я участвую в программе Observer через Фонд постановщиков и хореографов (SDCF)», - пояснила она. 'Это что?' Я спросил. Затем я обнаружил, что SDC Observership - вероятно, лучшая возможность для начинающих режиссеров и хореографов. Но что удивительно, с программой знакомы очень немногие танцоры и актеры. Кэсси, желая поделиться своим опытом, согласилась дать интервью Dance Informa о том, чтобы быть наблюдателем SDC для Джоша Бергассе на В городе .



Какими были ваши танцевальные тренировки / опыт в детстве?

«Моя мама владеет танцевальной студией в Кастро-Вэлли, Калифорния, поэтому я неизбежно был« студийной крысой ». Там я изучал чечетку, джаз, балет, хип-хоп и лирику. На самом деле я не думаю, что мне нравилось танцевать до 12 лет. До этого момента я либо танцевал, либо сидел в студии и смотрел, как танцуют другие, поэтому я выбрал это только по умолчанию. Все изменилось, когда, к ужасу моей матери, меня выбрали на роль Клары в нашей студии. Щелкунчик . Именно тогда я понял, что люблю рассказывать истории через танец. Через шесть месяцев репетиций Клары я также понял, что никогда больше не хочу ставить ноги в пуанты! Мои родители решили дать мне шанс сыграть в музыкальном театре, и уже следующим летом я поставил спектакль. Музыкальный человек в нашем местном общественном театре. Я любил каждый момент этого опыта и определенно поймал ошибку музыкального театра. Вскоре после этого я впервые приехала в Нью-Йорк и с этого момента знала, что когда-нибудь окажусь здесь ».

Как вы узнали о программе SDC Observer?



«Однажды вечером в 2013 году я гулял с друзьями, и мы говорили о том, как мало программ обучения молодых хореографов. Конечно, есть витрины, но очень мало программ тренировок. Один из моих друзей упомянул, что его друг только что завершил программу «наставничества / помощи» (как он это называл) через SDCF, и я должен изучить ее. Я вспомнил, как он сказал: «Ты был бы идеальным кандидатом!» Взволнованный услышать о любой такой программе и надеясь, что я буду квалифицирован, я пошел домой и посмотрел ее в ту ночь, только чтобы узнать, что я пропустил крайний срок на две недели в том году. Мне пришлось ждать почти год, чтобы подать заявку на участие в наблюдательной программе SDCF, но это определенно того стоило ».

Открытие Cassie Nordgren OTT

Кэсси Нордгрен на премьере фильма «В городе». Фото любезно предоставлено Кэсси Нордгрен.

Как проходил процесс подачи заявки?



«Я воспринимал это как трехэтапный процесс: сначала я подаю заявку на участие в программе наблюдения, затем я специально подал заявку на роль наблюдателя Джоша Бергассе за В городе Затем, когда я стал финалистом OTT, мне пришлось взять интервью у Джоша, прежде чем быть официально выбранным в качестве его наблюдателя. Звучит много, но для меня это произошло довольно быстро. Я был одним из первых, кого выбрали на этот год.

Я работал в Калифорнии, преподавал в музыкальном театре-интенсиве, когда узнал, что был выбран в качестве финалиста OTT. Я был очень расстроен, что не смог взять интервью у Джоша лично, но Джош, к счастью, согласился дать интервью по Skype. Обычно я не нервничаю на собеседовании, но что-то в собеседовании через компьютер меня очень беспокоило. Конечно, примерно через три минуты после интервью мой компьютер завис, в результате чего я разговаривал с застывшим изображением Джоша. Я помню, как чувствовал себя покачивающимся головой, пытаясь оставаться в движении, разговаривая с неотзывчивым экраном компьютера. К счастью, Джош отличный парень, и он сразу перешел к делу, так что это не было слишком болезненно. Интервью длилось всего пятнадцать минут, и всего через пять дней я узнал, что он выбрал меня, чтобы присоединиться к нему в проекте. Примерно через три недели после этого я был на первой репетиции. Это был вихрь!

Одна из самых безумных вещей во всем этом опыте заключается в том, что когда я получил контракт от SDCF, я понял, что буду работать над своим первым бродвейским шоу, репетициями и всем остальным, напрямую через дорогу от ресторана, в котором я работал последние три года. Подумать только о том, что SDC предлагает такие возможности наблюдения на Бродвее, вне Бродвея и в крупных региональных театрах по всей стране, и я просто случайно получил один из 43rdУлица с выходом на сцену через дорогу от Хару Суши, где я работал барменом задолго до этого. На городке, было даже по книгам вернуться на Бродвей, просто нереально. Каждый день, идя на работу, я вспоминал четыре года, которые мне потребовались, чтобы «перейти улицу». Я думаю, это поддерживало меня ».

Какова была ваша роль во время репетиций, подготовки к съемкам и после того, как шоу было запущено?

«В первый день репетиции Джош и его помощник Грег Грэм решили, что я хотел, чтобы я был там, чтобы записывать и систематизировать все их записи, когда они начали вычислять числа и просматривать их. Это была моя основная функция во время процесса. Когда их глаза наблюдали за числами, я записывал, что они скажут, а затем систематизировал их так, чтобы они могли давать свои записи быстро и точно. Это дало мне ценное представление о том, что каждый из них ценит как художники. Иногда они оба наклонялись и говорили мне одну и ту же записку, а иногда их записи были о совершенно разных вещах. Кроме того, наблюдать за тем, как они делают записи актерам, уже само по себе искусство.

Я также обновлял все записи, чтобы представить их на производственных собраниях, и присутствовал на каждом из них. Они были невероятно информативными и познавательными для меня.

Одной из моих личных целей в рамках проекта было научиться использовать StageWrite - приложение для iPad, разработанное специально для построения графиков шоу в масштабе Бродвея. Чип Эбботт, капитан по танцам, сел со мной во время репетиций в первую неделю и научил меня пользоваться программой. Под его руководством я довольно быстро научился «составлять графики» и мог наносить на график цифры по мере того, как они устанавливались и корректировались прямо передо мной. На мои графики часто ссылались Джош, танцевальные капитаны, а иногда даже звукооператоры, и это было здорово, потому что я мог проверить то, что я изучал с помощью программы. После шоу я использовал StageWrite в нескольких разных проектах.

Наблюдатели заключают контракт только на ночь открытия. С тех пор я возвращался один или два раза, чтобы навестить. Во время наших технических репетиций я спросил, могу ли я в какой-то момент проследить за режиссером, чтобы узнать больше о многих вещах, которые она делает во время шоу, и увидеть, как на самом деле работают некоторые переходы. Мы все были так заняты во время предварительных просмотров, что мне предложили вернуться после того, как шоу будет открыто и запущено. Примерно месяц назад мне пришлось вернуться и посмотреть, как она объявляет шоу, что было невероятно. Только в шоу 12000 световых сигналов! Я всегда думаю, что узнав больше о других профессиях в театре, я стану более разносторонним хореографом и режиссером ».

Каково было работать с Джошем Бергассом над его первым бродвейским шоу?

«Джош очень любит сотрудничать. Ему нравится, когда танцоры чувствуют ответственность за свою работу, и в этом отношении он очень великодушен. Он работает с ними, чтобы развить произведение, рассказывая им, что он ищет, а затем позволяет экспериментировать. Затем он берет то, что они делают, и превращает это в то, что он хочет. У Джоша также невероятное чутье на фотографии. Он смотрел на сцену и говорил: «Мне нужно что-то повыше прямо здесь», а затем указывал на место на общей картине сцены, подходил к танцорам и работал с ними, пока они не находили что-то, чем можно было бы заполнить пространство. В следующий раз, когда мы посмотрели номер, картина была полной. Движение в балетах создает самые красивые формы, не жертвуя эмоциональной тканью сюжетной линии, что действительно сложно сделать. Вместо этого он сделал наоборот и создал одни из самых эмоционально стимулирующих моментов в танце, которые я когда-либо видел в живом театре.

Один из моих любимых моментов во всем процессе был прямо перед первым предварительным просмотром. Дом был практически продан, и мы с Джошем стояли в задней части дома с моим блокнотом, готовым делать его записи. Я мог сказать, что он был немного обеспокоен - хотя это не было официальной премьерой, это был первый раз, когда публика увидела его хореографию на бродвейской сцене. Я сказал ему: «Ты готов?», И он посмотрел на меня и сказал: «Я не знаю». И затем он улыбнулся. А потом заиграла музыка ».


рост Маркуса Лемониса

Логотип Фонда режиссеров и хореографовЧто побудило вас заняться режиссурой и хореографией? Как вы думаете, как эта программа повлияла на ваш карьерный путь?

«Сколько себя помню, хореографические проекты всегда просто падали мне на колени. Думаю, я знал с раннего подросткового возраста, что быть хореографом - это то, чем мне суждено было заниматься. Какое-то время у меня в голове была мысль, что я должен иметь все эти прекрасные исполнительские заслуги, чтобы стать хорошим хореографом, потому что это путь, по которому пошли многие хореографы, даже Джош. Но я выступал около пяти лет и никогда не радовался. Я был неуверен в себе, всегда нервничал, подавлен, беспокоился о моем следующем концерте и действительно не работал ни над каким ремеслом. Я наконец понял, что, возможно, причина, по которой я не работал над своим ремеслом, заключалась в том, что я не очень любил выступление. Я встретил Эла Блэкстоуна, хореографа и учителя из города, и влюбился в его работу и уроки. Он действительно стал моим наставником и приводил меня ко многим своим репетициям. Он действительно заставил меня почувствовать себя хорошо, бросив книгу для прослушивания, и взволновал от того, что я действительно погрузился в мою похороненную страсть: хореографию. Возрождение этой страсти было одним из лучших решений, которые я когда-либо принимал, и это решение было быстро подтверждено. В течение года меня наняли в качестве со-хореографа художественного фильма под названием «Ожидание в крыльях: мюзикл», а еще через год я обнаружил, что работаю над На городке.

Я также немного занимаюсь режиссурой, и мне много раз говорили, что я естественным образом становлюсь режиссером / хореографом. Я очень рад этому и знаю, что буду продолжать исследовать этот новый уровень творчества в будущем.

Прошло четыре месяца с тех пор, как В городе открылась, и с тех пор я вижу в себе такой большой рост. Я более уверенный в себе художник, и я все еще учусь доверять себе все больше и больше с каждым днем. Творчество - это практика. Требуется практика, чтобы не сомневаться в себе, и практика, чтобы не сравнивать себя с другими. Работа над В городе стимулировал мою карьеру и дал мне достаточно проектов, и теперь я могу практиковать эти вещи каждый день, за что я благодарен. Теперь я также являюсь ассоциированным членом SDCF, что является одним из многих преимуществ этой программы ».

Кому бы вы порекомендовали программу SDC Observer?

«Я бы порекомендовал его всем, кто ставил хореографию или руководил несколькими собственными шоу и хорошо разбирается в своем подходе к своей работе или голосу как артист, и хотел бы увидеть, как главный режиссер или хореограф подходит к большому такой проект. Правильный кандидат должен быть открыт ко всему. Я воочию видел, как делается крупнобюджетное бродвейское шоу, включая все сопутствующее внешнее давление. В региональном театре или вне-бродвейском театре наблюдатель может получить совершенно другой, но в то же время такой же познавательный и полезный опыт, например, устроить новое шоу и попросить композитора каждый день писать новую песню для превью. Я не могу сказать более высокого мнения об этом опыте, о людях, с которыми мне пришлось работать, или о SDCF за то, что такие люди, как я, получили такую ​​возможность. Это бесценно для всех, кто хочет сделать успешную карьеру в качестве режиссера или хореографа в театральной индустрии, и я знаю, что извлеченные мной уроки останутся со мной навсегда ».

Чтобы узнать больше о наблюдении SDC, посетите www.sdcfoundation.org .

Фото (вверху): выстрел в голову Кэсси Нордгрен. Фото любезно предоставлено Кэсси Нордгрен.

Рекомендуется для вас

Популярные посты