'Щелкунчик и пряное' от CONNetic Dance. Фото Билла Моргана. Щелкунчик - любимая праздничная классика, украшающая сцены по всей стране и Мир . В декабре легендарные произведения Чайковского заполняют пространство от универмагов до супермаркетов (и трепещут уши танцоров, которые слышали их бесчисленное количество раз на репетициях и выступлениях).
Бостонский балет в балете «Щелкунчик» Микко Ниссинена. Фото Лизы Волл, любезно предоставлено Boston Ballet.
По большому счету, большинство Щелкунчик постановки предлагают старинную одежду, обычный набор персонажей с их типичными взаимоотношениями и те же (или очень похожие) вариации «Страны сладостей». Это то, чего ожидает большинство зрителей, и то, что, как они знают, им понравится, а танцевальные компании могут рассчитывать на прибыль и привлечение аудитории. Чаще всего в Щелкунчик земля.
Изабель Лендл
Тем не менее, недавний культурный дискурс поднял вопросы о том, насколько этот классический подход отражает наши современные ценности, такие как инклюзивность и равенство (в отношении расы, пола и культурного происхождения). Новая Республика прямо назвал это «расистским» . Журнал танцев также обратился к этому вопросу, но взял более объективный тон, интервью с тремя директорами компании с точками зрения, охватывающими весь спектр мнений по теме.
Есть также просто вопрос, могут ли быть изменения, когда искусство существует так долго. Мир меняется, меняются художники и зрители. В противоположность этому некоторые виды искусства вневременны, и мы не должны позволять им исчезать - и, таким образом, терять то, что они могут предложить нам, - только потому, что мир меняется. Все это считается, многие Щелкунчик постановки имеют отошел от более чем столетней традиции и стал более модернизированным - на этом этапе даже попал на страницы истории танца, например, с Марком Моррисом. Крепкий орех .
Художественный руководитель Бостонского балета Микко Ниссинен. Фото Лизы Волл, любезно предоставлено Boston Ballet.
Танцевальная информациятакже поговорил с тремя хореографами, чтобы узнать их мнение о необходимости перемен или их отсутствии и о том, как это проявляется в их Щелкунчик постановки. Микко Ниссинен, художественный руководитель Бостонского балета и хореограф Щелкунчик Микко Ниссинена , обращает культурные и расовые дискуссии в сторону разнообразия.
Он разделяет очевидные усилия Boston Ballet по привлечению всех танцоров на самые разные роли, чтобы выступления - и труппа в целом - «отражали то сообщество, в котором мы живем», - делится он. Ниссинен добавляет, что разнообразие выходит далеко за рамки цвета кожи. Вдобавок, культурное уважение заключается в том, чтобы предлагать изображения представителей другой культуры со стилем и изяществом, а не в качестве пародий, утверждает он. Некоторые из этих аспектов столь же просты, как не «переборщить» с макияжем и костюмами.
«В мире искусства, как и в кулинарии, у вас есть ингредиенты, и вы делаете с ними то, что делаете, - говорит Ниссинен.
'Щелкунчик и пряное' на CONNetic Dance. Фотография Билла Моргана.
Есть огромные возможности для того, что хореографы могут создать в рамках традиций любого шоу. Кэролайн Пейн, художественный руководитель CONNetic Dance (Хартфорд, Коннектикут) и хореограф ежегодного труппы Щелкунчик и пряный , очевидно, принимает эту открытость. Компания Щелкунчик включает в себя множество современных эстетических элементов, а также множество различных танцевальных форм. Что касается вопроса о разнообразии и культурной чувствительности, Пейн обращается к огромному количеству талантов из самых разных культурных, расовых и стилистических групп большого Хартфорда.
Линн Паркерсон, художественный руководитель Бруклинского балета и хореограф ежегодника труппы. Бруклинский Щелкунчик , считает подлинность ключом к культурному уважению. У нее есть «Земля сладкогоs »вариации с участием мастеров танцевальных форм культуры, занимающих центральное место в рассматриваемой вариации, например, танцовщицы живота в арабской вариации. В постановке Пейна используется аналогичная стратегия, например, испанская вариация латинского бального танца.
Бруклинский балет «Бруклинский Щелкунчик». Фото Лукаса Чильчука.
Кажется, что это простой способ отдать дань уважения культурам, представленным в этой части шоу, избегая при этом любых издевательств или культурного присвоения - и все это при расширении знаний зрителей о танцах, которые существуют. Контраргументом этому может быть то, что поддержание этих вариаций является частью сохранения заветной традиции шоу в целом. Однако, как отмечает Паркерсон, «кто-то всегда будет использовать классическую, традиционную версию. Нью-Йоркский балет Баланчин Щелкунчик никуда не денется '.
Пейн с полным основанием полагает, что классический и модернизированный подход к праздничной классике. может делать хорошо. Она обнаружила, что модернизированные приемы могут стать «новой» традицией для некоторых людей и семей. Некоторые в ее ежегодном Щелкунчик зрители ожидают таких элементов, как современные каверы на музыку Чайковского, включение танцев в стиле хип-хоп и более современную одежду в костюмах.
Кэролайн Пейн. Фото Кевина Суси.
Мышь в ее постановке - это «клубная крыса» (ее второй акт постановки, действие которой происходит в ночном клубе, в семейной манере), несколько темные персонажи вторгаются в пространство Клары. «Солдатские» персонажи помогают ей отразить их, но, в конечном счете, она сильна, чтобы победить его успехи и сказать «нет». Возможно, это более реалистичный и удовлетворительный взгляд на этих персонажей и сцену. В то же время он соблюдает классическую традицию, согласно которой Клара, наконец, побеждает Крысиного Короля, бросая в него свою туфлю - и в то же время идет дальше, чтобы дать Кларе больше свободы воли и силы.
Клара Пейна тоже молодая женщина, а не ребенок традиционных постановок. (На самом деле, всего в шоу всего три танцора помоложе.) Это кажется простым решением для любого, кто обеспокоен тем, что Клара - ребенок, а Щелкунчик-принц намного старше. Ниссинен не верит в мнение о том, что в этом классическом расположении персонажей есть что-то тревожное, что любые мысли такого рода находятся в умах зрителей. «Это с точки зрения Клары», - объясняет он, и не указывает на какое-либо принуждение со стороны Щелкунчика-принца.
Бостонский балет в балете «Щелкунчик» Микко Ниссинена. Фото Лизы Волл, любезно предоставлено Boston Ballet.
Рассматривая историю как окно в сознание Клары, Ниссинен говорит, что стремится «завершить историю» в своем Щелкунчик постановки, которые не все принимают, он чувствует. У Паркерсон есть другие идеи для сюжетной линии, которые она хотела бы когда-нибудь разработать - например, больше братьев и сестер, когда Фриц вместе со своей сестрой Кларой отправляется в Страну сладостей, а также взгляд Дроссельмейера, оглядывающегося назад. о его детстве. Такое мышление демонстрирует, сколькими различными способами мы можем представить историю, сколько творческих способностей мы можем иметь.
Среди руководителей компании может быть понятное опасение, что с отходом от традиций может быть потеряна надежная аудитория. Однако, как утверждает Пейн, когда дело доходит до В Щелкунчик , старая поговорка звучит правдоподобно: если вы построите это, они придут. Также существует мнение, что Щелкунчик является источником жизненной силы многих балетных трупп, позволяя фондам проводить больше экспериментальных и современных работ в другое время года.
Бруклинский балет «Бруклинский Щелкунчик». Фото Лукаса Чильчука.
Ниссинен, возглавляющий известный и уважаемый Бостонский балет, утверждает: « Щелкунчик помогает танцевальным труппам, но не помогает им существовать ». Надежные доноры, гранты, пожертвования и другие подобные источники финансирования - это, скорее, то, что обеспечивает финансовую стабильность многих танцевальных компаний. Эти источники, скорее всего, не исчезнут, если экспериментировать и рисковать с классикой, Щелкунчик включены. Фактически, доноры могут оценить «выход за рамки», и заявки на гранты могут иметь более веские аргументы.
Мы могли бы немного изменить эту старую поговорку, и она по-прежнему остается в силе - продолжайте строить ее (даже по-разному), и они будут продолжать появляться. «Когда дело доходит до праздников, люди хотят традиций», - утверждает Пейн. «Вы можете дать им новую традицию».
Классическая традиция может быть прекрасной вещью. Точно так же можно изменить традицию, чтобы она больше соответствовала изменившемуся и быстро меняющемуся миру. Со всеми Щелкунчик производства там, у нас может быть и то, и другое. Отдельные танцоры и хореографы должны найти то, что наиболее соответствует их видению и высшим ценностям. Так или иначе, Щелкунчик может стать объединяющей радостной праздничной традицией для всех.
Кэтрин Боланд из Данс информирует.
Рекомендуется для вас
