The Nvitational Inspires

18 шоу самых невероятных артистов Лос-Анджелеса за 3 недели.



Автор Алекс Литтл.



Прошлой весной Ди Каспари разместил на своей стене в Facebook мероприятие под названием «The Nvitational». Я знал, что мероприятие, созданное Ди Каспари, заслуживает внимания, потому что, если я знаю одну вещь об этом человеке, так это то, что он мало публикует.

Хорошо, по правде говоря, что я знаю о Ди, так это то, что он невероятный артист, дальновидный, рискованный и, конечно же, хореограф. Когда я разговаривал с ним несколько месяцев назад, он был в восторге от Nvitational, мягко говоря. Возможность собрать вместе различных великих хореографов, танцоров и музыкантов на фестивале представлений в Северном Голливуде была первой в своем роде в Лос-Анджелесе, и представлений предстояло три недели! Как сказал Ди, «хореографам негде представить свои работы, кроме Карнавала, если они не поставят собственное шоу». Вместо этого театр Эль-Портал, город Северный Голливуд и Ди Каспари поставили для них шоу.

Вот несколько обзоров основных моментов фестиваля:



Кто мы - Дженнифер Гамильтон

Алекс Литтл

Я был взволнован возможностью увидеть шоу Дженнифер Гамильтон «Кто мы есть». Аудитория кипела от волнения, и когда я огляделся, я встретился глазами со многими известными именами в отрасли. Мы все были там, потому что знали, что это будет сенсация. «Who We Are» не разочаровал, сенсация даже не в счет. Если вы знаете Дженнифер или знакомы с какой-либо из ее работ, вы знаете, что она настоящая. Она является одним из самых опытных, аутентичных и талантливых художников в нашем сообществе, и ее работы всегда отражают эти качества.




Джордин Тейлор этническая принадлежность

Начиная с проекции птиц, летящих по утреннему небу, сцена медленно заполнялась ее актерским составом, красочно одетым, шла и двигалась в различных узорах, медленно встречаясь друг с другом, пара за парой. Первые два произведения были оптимистичными, и на сцене возникло ощущение чистой радости и счастья. Произведение, полностью состоящее из мужчин, было фанковым и по ощущениям напоминало «выход» с сильными мужскими движениями. Товарищество, которое чувствовалось на сцене, пронизывало аудиторию, когда мы чувствовали себя хорошо с танцорами. Плавные переходы от одного произведения к другому сохраняли ясность мысли шоу, и все это выражалось в четких движениях Гамильтона. Репертуар Гамильтон вполне доступен для любой публики, и я видел, как ее работа была успешной на всех сценах, на Бродвее, на телевидении или в кино. У нее есть диапазон.

Шоу продолжалось с новыми проекциями неба, как будто проходил день. Казалось, что Гамильтон проводил параллель между дневным циклом и циклом отношений. Моим любимым танцем была третья пьеса «Холодная вода». Это была история о двух парах, попавших в беду, а о третьей - о любовном треугольнике. Направление Гамильтона в этом произведении было более поразительным, чем хореография, которая, я считаю, является признаком блестящего создателя. Я был загипнотизирован между Гамильтоном и характеристиками танцоров. Было такое ощущение, что мы смотрим фильм, не зная, чем он закончится. История казалась интересной. Я не могу представить, чтобы все мы не были одним из семи персонажей в какой-то момент нашей жизни. Коллин Крейг и Кей Си Монни выделялись в этой части и на протяжении всего шоу. Келли Аллен также была заметной исполнительницей.

Шоу завершилось девичьим произведением, в котором Гамильтон продемонстрировала свои джазовые корни, прося силы, чувственности и сильной техники. Боже, эти дамы тебе его подарили! Финал был прекрасным, любящим дуэтом, исполненным невероятной Джениз Рудиаз и KC Monnie, а затем весь состав присоединился к «Crash» Дэйва Мэтьюза. Это было подходящее музыкальное произведение, хореографическая фраза и перформанс, чтобы завершить сказку «Кто мы», поскольку проекция на велосипеде представляла собой великолепный закат. Спасибо, Дженнифер Гамильтон. Ваше видение ожило и глубоко тронуло меня. Я думаю, можно с уверенностью сказать, что мастерство Гамильтон не имеет себе равных, и вскоре ее работы будут видны на более крупных сценах.

Любовь

Алекс Литтл

Керстен Тоди, Джессика Ли Келлер и Бен Сусак были творческой группой, создавшей «Амор», перформанс, сочетающий живую музыку, устную речь и танец. В дополнение к этому, освещение также было важным элементом в этой истории любви, поскольку танцоры освещали друг друга 4 огнями в форме коробок, которыми манипулировали танцоры, задавая настроение каждой пьесе и направляя взгляд публики. Это был один из моих любимых элементов в работе.

Шоу началось с танцоров Натали Рид и Бена Сусака, каждая из которых исполнила соло на слова Джессики Ли Келлер и Роберта Эрла Синклера. Уютный Forum Theatre был идеальным местом для такого артистического выбора, и можно было слышать, как в зале падает булавка, когда танцоры движутся с каждым словом и вдохом, входя и выходя из прожекторов. Во время декламации Синклер был на сцене с танцорами. Это был такой прекрасный режиссерский выбор, потому что казалось, будто Бен Сусак, а позже Чаз Бузан буквально мы его голос. В конце концов, на сцену вышло еще больше танцоров, исполняющих «Lullaby» в исполнении прекрасной Дебры Джи в музыкальном сопровождении Джо Жилетта и Кэмерона Дина.

Освещение шоу сохраняло преемственность чрезвычайно привлекательной, как и постоянно меняющиеся ритмы между музыкой, словами, тишиной, соло, дуэтами и групповыми произведениями. Снимаю шляпу перед хореографами за их аранжировку элементов в «Аморе». Хореография Керстен Тодей сияла в «9 преступлениях», поскольку она выстраивала свое движение «по кругу», как и строился театр. Сложная хореография Керстен не только четко определила ее видение, но и высветила мучительную историю между главной парой в исполнении вышеупомянутого Келлера в ярко-красном платье и Мэйсоном Катлером.

Хореография Келлера в «Burnin Up», квартете из четырех женщин, Кэтрин Воланске, Мэнди Корпинен, Эшли Главан и Элизабет Петрин, была одной из моих любимых на этом вечере. Смесь замысла Келлер и ее работы с певицей Деброй Джи удалось воплотить в ее элегантных движениях и постановке. Иногда приятно дышать кусочком, и для меня это было именно то, что нужно. Изюминкой хореографии Сусака стала жизнерадостная и энергичная постановка «Live Forever» с участием всего актерского состава. Это произведение выглядело невероятно сложным для исполнения, но танцоры исполняли его с чувством легкости, силы и горячего сердца! Мне нравилось, как он бегает по кругу и авантюрно использует прожекторы.

Я выражаю признательность Тодею, Келлеру и Сусаку за их реализацию своего видения «Амор». С составом невероятных танцоров, музыкантов, певцов и ораторов искусство ожило сразу.

Хореограф Мэнди Мур

Ночь на фортепиано

Алекс Литтл

Я так счастлив, что побывал на этом концерте! Он длился около 40 минут, и вот предпосылка: попросите Дану Уилсон, Мэнди Мур, Аманду Лейз, Тони Теста, Мэтта Кэди и Ди Каспари поставить в хореографию отрывок из песни, которую вживую исполнит пианист Кевин. Су Фукагава. Вот и все - почувствуйте вкус лучших хореографов Лос-Анджелеса за один присест. Интимная обстановка Форум-театра идеально подошла для этого спектакля. Все началось с Даны Уилсон, которая танцевала блестящее соло в черно-белой одежде, с раскрашенным лицом, похожим на мим, и в белых атласных перчатках. Хореография Уилсона представляла собой сочетание жестов современности и пантомимы, чтобы рассказать печальную историю о женщине, которая, казалось, просит любви или принятия. Это был один из моих любимых. Уилсон был безупречным.

За Уилсоном последовали Дана Фукигава и Уилл Лофтис, танцующие под оперу Адель «Rolling in the Deep». Ясное видение Мэнди Мур было воплощено в ее действительно сильном, обоснованном техническом стиле, который в исполнении ей танцоры, особенно, поразят вас. Ее работа всегда так поступает со мной. И эти творческие подъемники! УХ ТЫ!

Следующим пришел Мэтт Кэди с удивительно умным трио между ним и двумя дамами, все в платьях. Этот персонаж был истеричным и не раз доводил публику до смеха. Втроем тоже были отличными актерами. В пьесе они издевались над светской жизнью, друг над другом и даже над танцами.

Следующей была пьеса Аманды Лейз, и это выступление действительно получило наибольшее количество аплодисментов за ночь. К ней присоединились двое мужчин и женщина, и этот квартет выступил блестяще. Сложность и запутанность работ Лейзе были встречены исполнителями с легкостью и уверенностью. У них была одна большая вечеринка, и мы все были приглашены!

Тони Теста продолжил трогательную статью, в которой говорилось о взрослении, но о сохранении своей юной натуры, независимо от возраста. Это произведение танцевали маленький ребенок, сам Тони и пожилой джентльмен, изображавшие одного и того же человека на протяжении многих лет. Теста рассказал красивую театральную историю в армейской тематике. Джентльмен постарше был невероятно вдохновляющим.

Наконец, Ди Каспари представил трио в исполнении Чаза Бузана, Ченнинга Кука и Эшли Гальван. Меня завораживает работа Каспари. То, как его уникальное движение органично сочетается с его постановкой, просто великолепно и не перестает удивлять. В этой пьесе было прекрасное дыхание простоты, и она оживила фортепиано.

Питер Чу представляет The ChuThis Group - Nothing Sticks

Алекс Литтл

С чего мне начать? Какие слова могут точно описать опыт? Я сделаю все, что в моих силах, чтобы подвести итоги вечера, который я провел, наслаждаясь феноменальным «Nothing Sticks». Питер Чу - гениальный человек, танцор, визионер, режиссер, хореограф, художник и педагог. Но многие из вас это уже знают. Он спроектировал шоу, которое объединило все элементы театра на одной сцене.

За 90 минут мы узнали историю сопротивления и перемен. Чу спроектировал шоу с компанией из семи танцоров на том, что выглядело как декорации в стиле старого фильма, используя живые проекции различных фигурок из палочек в течение всего вечера, и в какой-то момент проекцию своего танца (который он аккомпанировал живым танцам, создавая дуэт ). Он включил на сцену два огромных светильника, которыми управляли танцоры, а также классную доску, на которой когда-то играл с публикой в ​​роли палача. Чу, рассказчик истории, был одет в цилиндр и нес свой зонтик, похожий на трость, которая позже была замечена в гигантской форме, когда танцоры использовали ее, чтобы создать эффект крюка, чтобы утащить друг друга со сцены. Такие отличные визуальные эффекты!

Множество стилей движений, внесенных в «Nothing Sticks», было замечательным. Великолепно сконструированные современные изделия с характерным движением Чу были вплетены в историю посредством соло, дуэтов, трио и гармоничной групповой работы сложных и технических движений, жестов, экспрессии, творческого партнерства, новаторской работы на полу и возвышенного пантомимирования. Танцоры были элегантными спортсменами, которые очерчивали пространство с утонченной грацией, техникой и исполнением. Хореография Чу эстетична, но, несомненно, сложна по своей природе.

Чу смешал свой современный стиль с пьесами, вдохновленными водевилем и Бродвеем, переходами и даже актерскими и речевыми ролями, где 4-я стена была сломана, чтобы включить комедийные перерывы в шоу, такие как вышеупомянутая игра с палачом, сыгранная со зрителями! Получилось такое веселье и смех. Это привело к великолепному дуэту на доске в исполнении Ребекки Низиол и Мэтью Пикока, где линии стирались Низиолом и перерисовывались Павлином.

Другими заметными выступлениями были соло Стивена Эрнандеса из «Dream a Little Dream» и дуэт Чу и Эрнандеса, который, вероятно, был моим любимым произведением на вечере. Мэтью Пикок был невероятен, когда он открыл шоу соло, которое перенесло нас прямо в мир Чу. Мое сердце растопило общение Джиллиан Чу с Питером Чу, когда он объяснил, что «стирать и начинать заново - это нормально». Как гласит история, перемены неизбежны. Я могу только надеяться, что это шоу продолжится, чтобы у всех был шанс побывать в зале.

Терри Бихам представляет Mental Head Circus

Автор Дебора Сирл

Мы вошли в темный Форум-театр, где нас сразу же встретили артисты, свисающие с потолка, устрашающе, но красиво парящие в воздухе. Через несколько секунд стало ясно, что Mental Head Circus - это талантливая воздушная труппа, в которой столько же спортсменов, сколько артистов.


ндт центр города

Нам понравился лишь небольшой фрагмент того, что компания действительно может сделать, и мне захотелось увидеть больше. На красивой воздушной веревке один танцор создавал изысканные линии позади сцены с бросающими вызов смерти каплями с потолка. Созданное танцовщицей движение и ее ярко-красное платье запомнились публике.

Танцоры продемонстрировали грацию и завидную гибкость на протяжении всего выступления. Они действительно одарены и невероятно сильны! Их образ и техника исполнения привлекают нас и держат в напряжении.

Терри Биман ошеломил нас театральным танцем вокруг куба и внутри него. Его изгибы и равновесия ошеломляли. Я был шокирован, узнав после выступления, что ему на самом деле за 40, так как на сцене он демонстрирует ловкость и атлетизм подростка. Он действительно бросает вызов природе!

Ударов в минуту

Автор Дебора Сирл

Какое веселое представление! Удар в минуту заставил нас всех постукивать ногами по своим местам. Beats Per Minute, созданный Глином Грэем и Натаном Шинсом, представляет собой перформанс, в котором исполнители задают ритм и становятся инструментами, джемуя под живой оркестр.

Трое талантливых исполнителей, Глин Грей, Брин Хэмблин и Крис Ратледж, устроили веселое и увлекательное шоу в сопровождении гитариста, басиста, барабанщика и вокалиста. Грей - непревзойденный исполнитель и настоящий поклонник публики. Его концепция Beats Per Minute была простой, но гениальной - создавать музыку ногами, а также оркестром.

Вокалистка Линдси Хаф обладала сильным голосом с нотками джаза, который ценился всеми. Она спела заглавную песню к «Beats Per Minute», которая могла показаться банальной, но на самом деле была довольно запоминающейся и забавной. Она талантливый художник.

Крис Ратледж был очень способным тэппером, и мне нравилось наблюдать, как он «ломает свои ходы» и играет с двумя другими исполнителями и музыкантами.

Beats Per Minute может развлечь даже публику, не занимающуюся танцами. Спектакль был непринужденным и создал в театре непринужденную атмосферу. Я вижу, что это шоу пользуется успехом не только на улице, но и на сцене. Это привлекло бы огромную возбужденную толпу любителей танцев и музыки.

Рекомендуется для вас

Популярные посты