Хаббард-стрит чествует Уильяма Форсайта в «Осеннем сериале»

Театр музыки и танца Харриса, Чикаго.

16 октября 2015 г.

Hubbard Street Dance Chicago - компания, являющаяся синонимом смелости, дерзости и подлинности. Современная танцевальная труппа, известная своей физичностью и пышностью, Hubbard Street - идеальное средство, чтобы отметить и увековечить творчество новатора Уильяма «Билла» Форсайта, наполненное замысловатыми узорами, геометрическими деталями и, зачастую, критическим мышлением.

Форсайт, которому сейчас 65 лет, сделал долгую и весьма успешную карьеру не только в танце, но и в других формах искусства благодаря сотрудничеству. Американец по происхождению, он на самом деле гражданин мира, и теперь его работа выполняется по всему миру почти еженедельно. Он выступал в немецком Штутгартском балете перед тем, как проработать 20 лет в качестве директора балета Франкфурта, после чего основал свой собственный ансамбль The Forsythe Company. Тем не менее, несмотря на всю его международную работу, его связи с Чикаго глубоки, поскольку именно здесь его профессиональная карьера действительно началась под бдительным взором Роберта Джоффри в The Joffrey Ballet.

том форд биография википедия

Танцоры с Хаббард-стрит в фильме Уильяма Форсайта «N.N.N.N.» (слева направо): Кевин Дж. Шеннон, Джеффри Даффи, Эмили Лериш и Жаклин Бернетт. Фото Тодда Розенберга.

Так что для всемирно известной труппы (Хаббард-стрит) казалось идеальным признать работу всемирно известного хореографа (Уильям Форсайт) в городе, где он получил большой старт. Программа состояла из трех произведений Форсайта, первоначально поставленных во время его работы в Ballet Frankfurt: первая N.N.N.N. тогда любимый квинтет и хаотичный Репродукция One Flat Thing .

N.N.N.N. премьера в США состоялась в этой постановке, первоначально представленной в 2002 году. Он сразу привлек внимание публики, так как проходит почти в полной тишине и часто включает только слышимое дыхание и шум четырех танцоров, одетых в простые наряды и носки.

За работой, управляемой деталями, становится утомительно наблюдать через короткое время, поскольку Форсайт создал ее в быстром ритмичном внутреннем темпе, движимом нескончаемой рекой движения - один танцор поднимает руку другого здесь, этот ныряет в землю здесь , вот этот сгибает сустав, прежде чем схватить другую конечность. Есть что-то комичное и детское в том, как танцоры хватаются за тела друг друга и реагируют на прикосновения друг друга. Тем не менее, из-за этой легкомысленности работа запомнилась мне гораздо меньше. Самым интригующим элементом было сосредоточение внимания на первоначальном замысле Форсайта для работы - быть разумом, состоящим из четырех частей, представленных четырьмя танцорами, в «состоянии постоянной молчаливой связи», как описывает программная нота. Если смотреть через эту линзу, работа становится бесконечно более увлекательной, но если испытать ее без этих знаний, она легко может стать монотонной.

Эван Лутра собственный капитал

Танцор с Хаббард-стрит Дэвид Шульц в «Квинтете» Уильяма Форсайта. Фото Тодда Розенберга.

Вторая работа, квинтет , является одним из самых популярных и любимых на Хаббард-стрит. В нем есть определенная острота, которая никогда не кажется устаревшей или неуместной. В этой постановке участвовали Жаклин Бернетт, Элис Клок, Джесси Бечард, Джеффри Даффи и Флориан Лохнер, который также снимался в фильме. N.N.N.N. и недавно присоединился к труппе после того, как ранее выступал с немецкой танцевальной труппой Gauthier.

возраст Кэтрин Блейсингейм

Как указано в примечании к программе: « квинтет Плавная последовательность соло, дуэтов и трио для пяти танцоров сочетается с темами потери, надежды, страха и радости, которые звучат в оркестровой композиции 1971 года Гэвина Брайерса «Кровь Иисуса никогда не подводила меня». . » Он проникает глубоко как в разум, так и в дух, вовлекая зрителей в состояние транса, когда музыка повторяется снова и снова. Каждый танцор последовательно уходит, а затем возвращается на сцену, и все это происходит в великолепные моменты близости и отказа. В отличие от N.N.N.N. , влияние балета ощущается сильнее, поскольку линии танцоров четкие и длинные. Каждая исполнительница по-настоящему ошеломлена, но особенно Клок в ее пятом сезоне с компанией. Она была совершенно очаровательной.

Заключительная работа, Одна плоская вещь, воспроизведенная, завершил крещендо построения программы. Он начинается с того, что 14 танцоров толкают вперед 20 стальных столов, сразу же создавая напряженную атмосферу с оттенком холодного индустриализма. В этом произведении Форсайт просит зрителей поработать воображение. Его видение - это слой льда (столы), о который бьют и бьют волны (танцоры).

Танцоры с Хаббард-стрит Майкл Гросс (см. Выше) и Джеффри Даффи в фильме «One Flat Thing, воспроизведенный Уильямом Форсайтом». Фото Тодда Розенберга.

Венесса Вильянуэва

Танцоры, одетые в разные красочные наряды, время от времени качаются между столами в полном хаосе, заставляя глаза в конечном итоге выбрать одного случайного танцора, на котором можно сосредоточиться, пока визуальное нападение продолжается. Дуэты появляются повсюду, и иногда некоторые танцоры уходят от столов и встают спиной к задней стене. Как и в случае с любой другой работой Форсайта, ему удается развлечь вас, а также заставить задуматься над ее смыслом: когда нам предоставляется выбор, фокусируемся ли мы на том, что находится над поверхностью или под ней?

От простоты N.N.N.N. к остроте квинтет к этому в лицо, неистовое и визуально подавляющее Репродукция One Flat Thing , программа успешно продемонстрировала разнообразие работ Форсайта, а также интеллект самой легенды.

Автор: Челси Томас из Dance Informa.

Фото (вверху): танцоры Хаббард-стрит в Репродукция One Flat Thing Уильям Форсайт, слева направо: Майкл Гросс, Эндрю Мердок, Эмили Лериш, Джесси Бечард, Джеффри Даффи и Кевин Дж. Шеннон, а за сценой слева - Ана Лопес и Флориан Лохнер. Фото Тодда Розенберга.

Рекомендуется для вас

• Танцевальная жизнь в карантине: Тамиша Гай поддерживает широкие интересы и динамику навыков
• Рена Батлер: Где сходятся тело и дух
• Состояние танцевальной индустрии через COVID: возвращаемся