Рена Батлер. Фото Маркуса Смита. Вы знаете, когда звонок Zoom превращается в откровенный разговор, о котором вы даже не подозревали? Вот что случилось, когда Dance Informa поговорила с прекрасной Реной Батлер из Gibney Dance Company. С детства, когда она работала в крупных компаниях, таких как Bill T. Jones / Arnie Zane Company и Hubbard Street Dance Chicago, и заканчивая постоянным танцором в разгар глобальной пандемии, Батлер щедро рассказывала нам о своей жизни. Читайте некоторые из основных моментов.
Как ты начал заниматься танцами?
«Мне кажется, что я начал очень похож на многих других танцоров. Когда я был маленьким, я постоянно ставил танцы своим младшим сестрам. Мы разрезали билеты из плотной бумаги и устраивали праздничные представления для нашей семьи. Мои родители всегда подталкивали нас попробовать кучу разных вещей, и когда мы стали старше и все стало дороже, пришло время найти одно или два дополнительных занятия, на которых можно было бы сосредоточиться. Я выросла в большой команде по плаванию и в семье водного поло, но я решила придерживаться танцев, потому что у меня были расслабленные волосы, и мне нравилось танцевать, чтобы я могла поддерживать все свои милые прически! В период полового созревания я очень заботился о том, чтобы красиво выглядеть, и был одержим желанием стать второй танцовщицей Джанет Джексон. Моим любимым шоу было MTV Создание видео . Мне нравилось узнавать, как такие артисты, как Бритни Спирс и Мисси Эллиот, снимали свои музыкальные клипы. Я помню, как критиковал их, указывал на то, что я бы сделал по-другому, думая, что могу участвовать в шоу.
Рена Батлер. Фото Линдси Линтон.
Моя любовь к танцам росла. Я поступил в Чикагскую академию искусств и также был танцором сальсы на полставки. Какое-то время я хотела быть бальной дивой и любила носить каблуки со стразами, особенно потому, что в подростковом возрасте мне не разрешалось носить каблуки вне студии. После окончания средней школы я посетил SUNY Purchase, и мне понравилось. Было много разнообразия, школа заботилась о прогрессе и имела действительно всестороннюю программу. Покупка раскрыла мой дух и еще больше разожгла мою любовь к танцам, предложив больше ясности в отношении моей траектории. Я также учился за границей в Тайбэе, Тайвань, и встретил одного из моих самых близких танцоров, Кайла Абрахама ».
Можете ли вы провести для нас быструю версию своего танцевального путешествия? Какие были основные моменты и самые важные шаги, которые привели вас туда, где вы находитесь сегодня?
«Я начал танцевать с Кайлом Абрахамом на последнем курсе колледжа и продолжал работать с ним четыре года. В то время я также танцевал для Дэвида Дорфмана, Билла Т. Джонса и моего партнера Мануэля Виньуль. После невероятного опыта с этими хореографами я захотел попробовать репертуарную труппу. Я никогда не забуду пробы на прослушивание Hubbard Street Dance Chicago через пять часов после возвращения в Чикаго после тура по Восточной Европе. К счастью, Мануэль нежно подтолкнул меня, в котором я нуждался, и меня взяли на прослушивание. Хаббард-стрит принесла много подарков. Когда я пришел в компанию, прошло девять-десять лет с тех пор, как в труппе была черная танцовщица, и вступить на эту роль было большой ответственностью. Работа со старшими, более опытными танцорами в течение трех лет на Хаббарде, а также во время моего общения с Биллом Т. помогла мне вырасти и научиться владеть собой и управлять тем, кем я был ».
Можешь рассказать о своей работе с Gibney Dance Company? Что значит быть художником-партнером?
Алисия Джонсон с Хаббард-стрит
Dance Chicago в Rena Butler’s
«Это, то и третье».
Фото Шерил Манн.
«Мне так повезло быть частью Gibney Dance Company. Я не знаю другой компании, в которой пропаганда так хорошо сочеталась бы с танцами. Моя работа в качестве адвоката так же полна, как и моя роль танцора на полную ставку. Помимо танцев с 10:00 до 17:00 в большинстве дней, каждый член компании несет ответственность за вынашивание оригинальной идеи, которая служит потребностям танцевального сообщества или сообщества в целом. Гибни дает нам ресурсы, от наставничества до семинаров до финансовой поддержки, для разработки устойчивых проектов по защите интересов, воплощения наших идей в реальность и развития нашей собственной благотворительной идентичности. Мой проект - хореографическая мастерская для подростков. Мне очень нравится помогать молодым художникам создавать работы, которые представляют их самих и их культуру, задавая вопросы и вступая в диалог с окружающим миром ».
танцевальный сбор средств
Какое твое любимое произведение ты когда-либо исполнял и почему?
«Хорошо, я дам тебе пять. Я не могу выбрать только одно! Черное и белое пользователя Manuel Vignoulle. Это произведение, поставленное любовью всей моей жизни, не только подтолкнуло меня к новым границам, но и действительно стало подарком нашей паре. Это изменило меня как танцора и партнера.
Время историй Билла Т. Джонса. В этой пьесе Билл сидит посреди сцены за белым столом, одетый в белое, с белой книгой, из которой он читает рассказы. Оно длится 70 минут, и порядок произведений меняется каждый раз, когда оно исполняется. Мы получали заказ только за один-два часа до выступления, и мне понравился вызов и ощущение живости, которое создавала структура.
Все, что когда-либо делал Кайл Абрахам, но если бы мне пришлось выбирать что-то одно, то Тротуар , который вдохновлен мальчиками в капюшоне.
Джейк Уорден гей?
Эллиот Хамманс с Хаббард-стрит
Dance Chicago в Rena Butler’s
«Это, то и третье».
Фото Шерил Манн.
Еще я люблю танцевать работы Охада Нахарина. Мой любимый Проект 5 , который представляет собой скопление пяти женщин в черных платьях, которые продолжают вращаться в космосе. В течение двух минут ваше тело мертво, а длина пьесы составляет 15 минут. Мне нравится ощущение устойчивости, полета в собственном теле. Есть особый вид вибрации, которую вы получаете, удерживаясь таким образом, которая раскрывает нечто фундаментальное о том, кто вы есть на самом деле. Танец - это прямой канал связи с вашей духовностью и способ общения со своим телом. Вот что такое техника. Ценить отношения со своим телом больше всего на свете.
И Человек в воде Билла Т. Джонса. Когда Билл впервые сделал это произведение, его партнер только что скончался, и один из его танцоров умирал от СПИДа. Это 40 минут, в которых нет ничего, кроме диверолов, маленького аллегро и бега, но я помню, как подумал: «Если кто-то со СПИДом может это сделать, то и мы можем». Было вдохновляюще танцевать о чем-то столь тяжелом и важном ».
Не могли бы вы немного рассказать о своей хореографической работе?
«Главный вопрос, который я задаю себе при создании работы:« Как я могу не только подчеркнуть красоту, которая уже есть в танцорах, но и найти то, что они не знают о себе, что я вижу, а они нет? »Если я сосредоточьтесь на том, кто они как люди, сообщение будет ясным, и аудитория увидит в нем себя. Я хочу сделать хореографию доступной, и меня не интересует однородный состав. Я хочу показать публике, как мог бы выглядеть мир, если бы мы все танцевали. Инклюзивность - это слово, которое часто используют, особенно в сегодняшнем политическом климате, но инклюзивность - это вся моя жизнь, а не просто тенденция. Заботясь друг о друге абстрактным и буквальным образом с помощью танца, мы можем сделать сдвиг в правильном направлении, даже если он действительно небольшой ».
Вы можете следить за Реной Батлер в Instagram: @renabutler .
Чарли Сантагадо из Данс информирует.
