LMnO3. Фото Бенджамина Чейни. 10 сентября 2020.
Веб-платформа DANCE NOW .
Многое может случиться за 25 лет - особенно в искусстве немного ошеломляет думать обо всех идеях, всех мечтах, всех репетиционных часах и всей крови, поте и слезах, которые могут уместиться в 25 лет. лет художественной организации. Такой долгий срок также демонстрирует настойчивость и силу духа, которые, кажется, сигнализируют о способности пережить что угодно - даже глобальную пандемию, которая почти полностью затормозила сектор искусства. Многогородская продюсерская компания DANCE NOW’s 25thЮбилейный сезон (2020-2021) будет проходить виртуально, с доступом к спектаклям через онлайн-платформу по низкой цене для зрителей. Через новую платформу компания продолжит делиться искусством танца и всеми чудесными целями, которым оно может служить - всем, чего оно стоит, и всеми причинами, по которым оно нам нужно, чтобы выжить на этот раз и остаться частью нашей жизни. .
LMnO3's НАСОС открывает сентябрьский выпуск виртуального фестиваля. Входят три женщины (Дебора Лозе, Кори Маркиз и Доннелл Окли) с большими картонными коробками и в обнаженном нижнем белье. Они движутся в точной координации, заботясь о том, что они представляют, что продолжается на протяжении всей остальной работы. Их коробки открываются, обнажая участок искусственной травы, по которому они затем ступают, чтобы танцевать. Когда звучит песня Джона Филиппа Соуза «Звезды и полосы», они поднимают помпоны вверх, а затем складываются на бедрах. Все еще тщательно скоординированные, они проводят по своим ногам помпоны. Сатирически они идут за попку, а затем медленно опускаются по ногам. Одна рука проходит сквозь другую ногу, трое вместе изящно изгибаются, но с этим резким, сардоническим чувством. Наконец, они поднимаются и вращают бедрами, прежде чем образовать человеческий треугольник, бросая вызов «женским» нормам и ожиданиям.
Том Франко чистая стоимость
Фильм заканчивается помпоном, падающим с вершины человеческого треугольника, и камерой, панорамирующей его (видео Кортни Бойд и монтаж видео Лозе). Во всем этом есть что-то контркультурное и беззаботно дерзкое, очень постмодернистское. Благодаря этому качеству, в сочетании с патриотической оценкой и символикой, такой как коробки с именами крупных потребителей (таких как Amazon и Lowes), работа, кажется, хитро пробивает идею «американской исключительности» - так же, как это делали художники постмодерна. сделано с 1960-х и 1970-х годов. Сейчас перед нами разные битвы, но они не менее опасны. Иногда артисты говорят нам, а иногда делают это между строк, когда пора просыпаться и действовать.
Айодель Казел. Фото Майкла Хиггинса.
Лия Мессер вики
Айодель Касел Укорененный Касел танцует в урезанной обстановке - только она, лампа, водопроводный пол и комната вокруг нее (съемка Тори Борода из Original Tap House). На ней черно-белая рубашка с американским флагом, черные джинсы и золотые туфли. Когда она стучит, ритм манящий, а ее виртуозность просто поражает, мы слышим, как она говорит, накладываясь на повествование. Она говорит о том, что укоренилась в людях своей жизни и в сообществах, к которым она принадлежит, включая те, которые ее корни - в Пуэрто-Рико и Африке. Она говорит об энергии, новаторстве, творчестве и радости этих людей, а также о своей любви к этим вещам и своим людям.
Она укореняется в своих шагах, ее физическая энергия, тем не менее, также поднимается вверх по ее телу - через повороты, потертости и невероятно быстрые звуки. Эта основа творчества и любви видна в самом ее теле. Обладая легкостью, но непоколебимой силой в осанке и движении, она воплощает то, что говорит. Флаг на ее рубашке также кажется мне не случайным, он ни в коей мере не охватывает и поддерживает многообразие и богатство этой нации, и ее народ обнимает и поддерживает саму нацию. Изречение «лучше меньше, да лучше» также наполняет мои размышления, когда я наблюдаю, как она танцует в этой комнате одна, ей и ее искусству достаточно. От кого она родом, их хватает. Она и они - они всегда связаны, укоренены вместе, и всегда достаточно таких, какие они есть.
«10-й этаж» Майка Эсперансы. Фото Майка Эсперанса.
Майк Эсперанса 10thПол - это приятная смена тона и стиля на что-то более эстетически богатое, а не обязательно пропитанное глубоким социальным смыслом (как последние две пьесы). Мы видим пушистую белую собаку (Самоед Эмму) и вдруг женщину в розовом спортивном костюме. Она звонит в дверь и оказывается в другом помещении. Мы продолжаем слышать дыхание собаки, когда она движется - извиваясь через ее позвоночник, делая низкий выпад, снова поднимаясь, чтобы повернуться. Другие звуки накладываются друг на друга, и ракурсы становятся все более свежими и неожиданными. Раздается звонок в дверь, и прибывают новые женщины в спортивных костюмах. Собака все еще тяжело дышит. Это чувственный праздник! Ясность эстетического выбора, кажется, помогает ему не стать сенсорной перегрузкой (Эсперанса в заслугу хореографии, музыке, костюмам, кинематографии и монтажу фильмов). Позже в работе танцоры (Тиффани Карсон, Эрин Лав, Катрина Маффли и Грациэлла Мурдокка) танцуют в одиночестве - прыжки, скручивания, повороты - по-видимому, в замедленной съемке. Вариации во времени - еще один интригующий элемент, который добавляет чувственного удовольствия.
моя вишневая любовь вики
Наконец, мы снова видим собаку и человека (но не его морду - Кейси Шепард). Здесь также есть душевный пир в тайне всего этого. Мне так любопытно, что здесь происходит на самом деле! Мужчина пьет воду и смотрит на всех женщин. Камера поворачивается к ним, и все они излучают разные вибрации - выражения лица, физическую осанку и просто чувства к себе. Изображение с названием части вырезает ее, и она финиш . «Думаю, я никогда не узнаю по-настоящему», - говорю я себе. Тем не менее, ничего страшного в этом произведении, наряду с чувственным меланжем, которое оно предлагает, таинственность - часть веселья. Иногда искусство предупреждает. Иногда поднимает настроение. Иногда это просто весело. Это всегда чего-то стоит.
Кэтрин Боланд из Данс информирует.
Рекомендуется для вас
