Живое шоу Petit Performance в Далласском театре черного танца знакомит с искусством онлайн

Далласский театр черного танца в Театр черного танца Далласа в фильме «Авасса Астридж / Страус». Фото Шерен Брэдфорд, Танцующий образ.

10 июля 2020.
В сети - www.dbdt.com .



Искусство во времена короны - это поиск способов связи с вашим сообществом в Интернете. Dallas Black Dance Theatre нашел способ сделать это вживую. Малая производительность , и Dance Informa имели удовольствие наблюдать первое виртуальное шоу компании.



Сборник из трех представлений, пьесы были представлены в виде танцевальных фильмов, переведенных с живого искусства на метод, наиболее подходящий для их текущей онлайн-платформы. Между каждой пьесой художественный руководитель Dallas Black Dance Theatre Мелисса Янг находит время, чтобы пригласить и познакомить нас с сообществом и историей компании, а также напомнить нам о том, «почему искусство лечит и зачем оно вам нужно. Нам всем это нужно ». Dallas Black Dance Theater - это учреждение, выросшее из танцевальной студии в международную труппу, расположенное в бывшем здании Moorland YMCA. Компания признает историю своего собственного дома как места, где также есть история у судьи Тергуда Маршалла, Эллы Фицджеральд и Мохаммеда Али.

Маккинли Уиллис в

МакКинли Уиллис в «Essence». Фото любезно предоставлено Далласским театром черного танца.

Первым был Кристофер Л. Хаггинс. Сущность , который был посвящен женщинам, которые его вдохновили, и конкретно называет Энн Уильямс, основательницу компании. Картина изображает женщину во всех ее проявлениях, проходящую сквозь века, эмоции, разочарования, ограничения, триумфы и все остальное, что составляет жизнь женщины. Мы наблюдаем, как танцор МакКинли Уиллис сидит на стуле между колонной деревьев и танцует всю жизнь. Свернувшись калачиком, она экспериментирует с маленькими игривыми движениями пальцев рук и ног, которые превращаются в большие скачущие движения беззаботной глупости, которые превращаются в смех, в плач, в гнев и так далее. Вы ловите моменты, когда Уиллис царапает ее живот, или подносит руку к ее волосам, или сосредотачивается на затрудненном дыхании, или многократно отбивает что-то измученными руками, или полностью падает, только чтобы спокойно встать и разгладить ее платье. Фрагмент заканчивается тем, что Уиллис машет нам через камеру, как другу, только для того, чтобы искра узнавания исчезла из ее глаз, когда она откинулась на спинку стула. Видеть жизнь женщины, воплощенную в женском теле, - это удовольствие и сокровище, и Сущность выдающаяся производительность.



Авасса Астрига / Страус Первоначально хореография была поставлена ​​Асадатой Дафора, сьерра-леонским музыкантом, танцором и хореографом, который первым принес африканские барабанные ритмы в Соединенные Штаты. Здесь работа была воссоздана Чарльзом Муром и переработана Эллой Томпсон-Мур. Смысл произведения - передать впечатление страуса. Но для тех из нас, кто никогда не видел страуса вблизи или в реальной жизни, это звучит обманчиво. В этом изображении птицы нет ничего неловкого или неуклюжего. Страус - самая большая птица на земле, высота которой составляет девять футов, а размах крыльев - шесть с половиной футов.

Птица, которую Дафора представляет в интерпретации Мура, Томпсона-Мура и Прадье, является царственным существом. Что для танцоров не должно быть шоком. Увлечение птицами в хореографии охватывает многие стили. Классический балет использует лебедей, синих птиц и даже голубей в качестве общих персонажей и образов. Прадиер излучает уверенность, глядя вниз с высоты своего роста и резко поворачивая голову, демонстрируя бесконечный контроль над каждым мускулом, когда он взмахивает руками, как крыльями. Они не трепещущие или нежные. Они широкие и тяжелые, выдерживаются только за счет силы, исходящей из центра его спины. Его позвоночник расположен поверх таза таким образом, что он имитирует изгиб длинной шеи страуса или изгиб его мощных, изогнутых назад ног. Перестроить себя, чтобы запечатлеть эти образы, достаточно сложно, но Прадье танцует в этой форме и делает это прекрасно.

'Что сказать? Заметки об Эхо и Нарциссе. Фото любезно предоставлено Далласским театром черного танца.



Последним в программе был Что сказать? Заметки об Эхо и Нарциссе в постановке Джамала Стори в исполнении Ханы Делонг и Клода Александра III. Старая история безответной любви, сказка «Эхо и Нарцисс» могла показаться обычным явлением. Но хореография Стори и ее представление Делонга и Александра III совсем не то. Воздушный кусок, Что сказать исследует, что может встать на пути любви, ставя танцоров на два разных плана. Делонг начинает с пола, растворяясь и поднимаясь над поверхностью, привнося эмоции в полы, что случается довольно редко. Сверху спускается Александр III, завернутый в белый шелк. Соединяя землю и небо, они начинают свой дуэт и поднимают Делонга в воздух. Дуэт в воздухе требует дополнительного уровня доверия и взаимопонимания между партнерами, которые явно есть у этих двоих. Двигаясь вместе, они уравновешивают друг друга, придают силы и находят общий центр тяжести в воздухе.

Камера фокусируется на Александре III, выглядящем легко и нежно отдыхающем, когда он висит на шелке на переднем плане, в то время как Делонг танцует за его спиной, слегка не в фокусе, со свирепостью и атакой, создающей ощущение, что под спокойной поверхностью надвигается буря. Когда он присоединяется к ней на земле, движение становится более тяжелым, с моментами, когда он поднимается вверх, а затем снова падает вниз. В конце концов, вместо этого она поднялась в шелк, окутанная тканью, а сам Землю мягко рухнул на пол.

Поскольку компании пытаются ориентироваться в этом новом ландшафте выступлений во время COVID-19, подход Dallas Black Dance Theatre - это шаг вперед на новую территорию. Одновременно рассказ об истории компании и приглашение новых посетителей, он действует как визитная карточка для привлечения новой аудитории и вовлечения существующего сообщества в этот антракт.

Холли ЛаРош из Данс информирует.

Рекомендуется для вас

Популярные посты