Бостонский оперный театр, Бостон, Массачусетс.
2 ноября 2016 г.
Произведения балетного периода иногда сталкиваются с обвинениями в исторической неточности, культурном редукционизме и в большей степени связаны с зрелищем, чем с искусством. При всех проблемах, которые существуют в нашем мире сегодня, неужели та же старая история любви и техническое мастерство действительно что-нибудь значат? В чем смысл, справедливо спросят вы. Это зрелище, а не искусство!
С другой стороны, эти работы - если они выполнены искусно - могут воссоединить нас с прошлым, предложить несложное чувственное удовольствие и сохранить историю этого вида искусства. Зрелище и искусство может быть сбалансированным. Благодаря исторической и культурной точности, а также первоклассному балетному мастерству, Бостонский балет поставил балет Ивана Лиски. Корсар (в Бостонском оперном театре до 6 ноября) эффективно работал над достижением этих целей.
Суреш Мукунд
Лия Сирио и Бостонский балет в опере Ивана Лиски «Корсар». Фото Лизы Волл, любезно предоставлено Boston Ballet.
Баланс искусства и зрелища проявился с первой сцены до того, как танцевали ступеньку. Прозрачная дыра в глубинной психике создавала киноэкран. На экране был корабль и рваные черные тени - тени и свет под водой? Корсар переводится с французского как «пират». Члены аудитории, скорее всего, могли сложить эти части вместе, чтобы войти в грядущую пиратскую историю. Психика поднялась, чтобы отобразить приморский город и корабль вдалеке.
Если кто-то из зрителей еще не понял, что они участвуют в пиратской истории, шарфы в виде шляп, пышная одежда и мечи (элементы без блеска и блеска) должны были выдать это. С любовью с первого взгляда между Конрадом и Медорой, которую танцевали Патрик Йокум и Миса Куранага, сюжет начался! Йокум двигался с сдержанной легкостью, создавая характер мудрости и грации. Куранага предложил плавный и легкий баллон. Эти двое будут героями истории, это казалось достаточно ясным, но ничто в них не требовало внимания. Их артистизм привлекал к ним взгляды и уважение.
Другие элементы, возможно, показались устаревшими и противоречивыми в 2016 году, например, танец в веревочном гареме с обнаженным животом. Музыка их вариации была на удивление легкой и веселой, как аккомпанемент к танцам рабов. Однако это было то, что было в то время, поэтому значения производительности только оставались верными истории.
капезио лос анджелес
Элементы визуального дизайна также оказались правдивыми с культурной и исторической точек зрения. Любой посторонний блеск и гламур (например, пачки главных женских персонажей) служил только для создания магии визуального зрелища, которое может предложить классический балет. Иногда нам нужно сбежать в эту магию! Танцовщицам может быть сложно создать баланс, и Boston Ballet создал его.
Со Хе Хан, Лаша Хозашвили и Boston Ballet в картине Ивана Лишки «Корсар», фото Лизы Волл, любезно предоставлено Boston Ballet.
Акт II открывается в пиратском гроте. В пиратском варианте использовались «кактусовые» руки (для разгибания мускулов), согнутые пятки и ладони, а также быстрая, но основательная работа ног. Эти элементы эффективно создавали браваду этих очень мужественных персонажей. Чуть позже Медора вместо того, чтобы сразу же воплотить в жизнь свою любовь с Конрадом, прикидывалась застенчивой. Она надела мешковатую жилетку и станцевала пиратскую вариацию.
При этом она танцевала точно и более основательно, чем когда Медора была сама собой. Однако в нем все еще была женская легкость и изящество. Это оправданный подход, и на танец было приятно смотреть. Однако было бы интересно увидеть, как она применила больше мужского веса и силы к этому варианту и как это может повлиять на динамику этой сцены. Этот достойный похвалы художник, скорее всего, способен на такое альтернативное качество движения.
лейси дж мейли инстаграм
Акт III жил во дворце Саид-паши. А вот и «Pas des Odalisques», включая трио и соло. В целом, но особенно в соло, трое танцоров предложили что-то индивидуально впечатляющее и захватывающее. Во-первых, благодаря исключительной точности она могла останавливать сложные повороты на копейке - нет, на игле! Второе устойчивое движение, чтобы оно никогда не угасало, но всегда дышало и текло. У третьего были бесконечные линии и безупречный внешний вид, чтобы передать красоту тела, которую действительно может предложить классический балет.
Мария Баранова, Рэйчел Буриасси и Джи Ён Чэ в фотографии Ивана Лишки «Корсар», сделанной Лизой Фолл, любезно предоставленной Boston Ballet.
Peridance Capezio Center Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
Визуальный праздник «Le Jardin Anime» также прошел в этом номере. Даже при большом количестве смен вариаций и танцоров, исполняющих их, и на сцене, полной танцоров в разных формациях, это никогда не выглядело беспорядочным. Посредством последовательности вариаций секции с танцорами Бостонской балетной школы были мудро зажаты с секциями труппы и второй труппы. Молодые танцоры были профессиональными танцорами и достойно выполнили то, о чем их просили. Вышесказанное означает, что это было разумное решение вскоре вернуться к более техничным и привлекательным танцам.
Внимание, спойлер: неудивительно, что Медора и Конрад сбежали от сил, сговорившихся против их любви, чтобы они, наконец, могли жить вместе беспрепятственно и без угроз. Но этот, возможно, предсказуемый финал был передан искусно, так что это не было банальным. Медора, Конрад и его товарищи-корсары отплыли на своем корабле, изображенном на экране, как психика - как в начале истории.
Этот визуальный полный круг предполагал, что приключения будут продолжаться, к лучшему или к худшему. Классику видели снова и снова, она родом из совсем другого мира. Но они остаются актуальными для искусства, которое они могут передать, и того, как они могут говорить с вневременным опытом, эмоциями и ценностями. Однако для того, чтобы проявить эти дары, требуются артистизм, осмотрительность и мудрость. С Корсар , Бостонский балет продемонстрировал все эти бесценные достоинства.
Кэтрин Боланд из Данс информирует.
Фото (вверху): Бостонский балет в опере Ивана Лиски «Корсар». Фото Лизы Волл, любезно предоставлено Boston Ballet.
