Артур Митчелл. Фото Эйлин Баррозу. Закройте на мгновение глаза и представьте себе балерину итанцортанцынет два. Они черные? Скорее всего, они белые. Хотя в прошлом и сегодня там действуют более крупные культурные и психологические силы, Артур Митчелл, который называл себя «Джеки Робинсон балета», провел свою карьеру, разрушая мощный имидж балетных танцоров как белых. У него была миссия доказать, что афроамериканцы умеют танцевать классический балет так же, как и представители других рас. Митчелл скончался 19 сентября 2018 года в возрасте 84 лет от почечной недостаточности, как и его племянница Джули Миллс-Росс. Джордж Баланчин видел в Митчелле достаточно, чтобы не обращать внимания на расистскую реакцию на его главные танцевальные роли в New York City Ballet (NYCB), что привело его к тому, что он стал первым афроамериканским солистом, получившим международную известность. Он танцевал для NYCB с 1955 по 1968 год, после чего отправился в турне по всему миру. Затем он вскоре стал соавтором Танцевального театра Гарлема..
Артур Митчелл. Фото Джека Митчелла / Getty Images.
Тем не менее, как Сара Халзак описывает в Вашингтон Пост Митчелл хотел, чтобы его считали за его способности, а не как «символического» афроамериканца в балете. Дженнифер Даннинг из Нью-Йорк Таймс пересчитывает как Митчелл 'д'проявляется ослепительное присутствие, превосходный артистизм и мощное чувство собственного достоинства ».ЧАСЗа свою карьеру он получил множество наград, в том числе премию журнала Dance (1975), награду Центра Кеннеди (1993), грант Макартура «Гений» (1994) и Национальную медаль искусств (1995). Танец Журнал .
Митчелл родился 27 марта 1934 года у отца, который был прорабом, и матери, которая была домохозяйкой. Он вырос в Гарлеме, пел в хоре, брал уроки чечетки и изучал социальные танцы. Когда он танцевал на школьной вечеринке в духе Фреда Астера, учитель посоветовал ему пройти прослушивание в Высшую школу исполнительских искусств на Манхэттене. Он невероятно много работал там и довольно скоро достиг допрофессионального уровня техники и исполнительских способностей.
Митчелл отказался от возможности учиться на знаменитом факультете современного танца Беннингтон-колледжа, вместо этого предпочтя учиться в Школе американского балета, несмотря на то, что ему сказали, что у него не тот цвет кожи, чтобы сделать успешную карьеру в балете, - делится Даннинг. в Раз . Вопреки этим предположениям, «hвыступал в Европе и США с Дональдом МакКейлом, Луи Джонсон , Софи Маслоу и Анна Соколова , и он сыграл ангела в возрождении оперы Верджила Томсона и Гертруды Стайн в 1952 году, Четыре святых в трех актах , в Нью-Йорке и Париже », - рассказывает Даннинг. Митчелл также начал ставить хореографию и делать свою собственную работу. Во время турне по Европе с Театром танца Джона Батлера ему позвонили, Джордж Баланчин хотел нанять его для Нью-Йорка.
Его первой важной ролью в компании была замена Жака д’Амбуаза в Западная симфония . Митчелл сообщил, что услышал много вздохов и по крайней мере один расистский комментарий, когда впервые вышел на сцену для роли. Вскоре Баланчин начал работать над Митчеллом, в том числе его характерные роли Пака в Сон в летнюю ночь (1962) и главная мужская роль в Рассвет (1957), несмотря на эти расистские реакции. С последним он танцевал дуэтом с белой женщиной - невероятно провокационный творческий выбор во время невероятно высокой расовой напряженности в Америке. Даннинг (в Раз ) описал, как урезанная эстетика черно-белых костюмов, эти оттенки пересекающиеся в линиях движения, усиливают провокационный (в то время) характер дуэта. Сам Баланчин получил несколько писем, в которых он спорил с Митчеллом в таких ролях. Культовый dancemaker сохранялся в придании Mitchell роли он имел талант танцевать.
Помимо прекрасной и уникальной эстетики танцора, Митчелл был похвально трудолюбивым и быстро учился подбирать роли. Митчелл однажды сказал, что дело не в том, какую роль он предпочел бы танцевать, он сказал: «Что вы хотите, чтобы я делал? Использовать меня.' Онпокинул NYCB в 1968 году, чтобы работать и работать над созданием компаний в Италии и Бразилии. Так продолжалось до тех пор, пока - снова во время гастролей - Митчелл не узнал об убийстве доктора Мартина Лютера Кинга младшего в 1969 году. Это вдохновило его сделать все, что он мог сделать, чтобы осуществить «мечту» доктора Кинга - создать танец. компания, которая воспитание и внимание Афроамериканские танцоры.
Митчелл однажды сказал, что в этот момент он подумал: «Я мог бы подождать, пока другие изменят положение чернокожих американцев. Вот я бегаю по миру и делаю все это - почему бы не сделать это дома? Я верю, что лучший способ помочь людям - это искусство ». Таким образом, Митчелл сформировал школу и компанию Танцевальный театр Гарлема (DTH) со своим наставником Карелом Шуком. Все началось скромно, с двух учеников в гараже. Однако через несколько месяцев у него было более 400 студентов. Некоторые называли его «крысоловом танца» из-за того, что он умел привлекать учеников к своим занятиям, несмотря на репутацию довольно строгого учителя.
Артур Митчелл.
Производственная компания DTH получила международное признание. Даннинг рассказывает, как «в обзоре выступления 1970 года танцевальный критик New York Times Анна Киссельгофф назвала компанию« одним из самых многообещающих предприятий танцевального искусства »и написала:« Ни одна молодая компания не добилась такого прогресса за такое короткое время »». имена, включая Баланчина и Джерома Роббинса, внесли свой вклад в ранний репертуар DTH. Труппа гастролировала в Италии, Нидерландах, Советском Союзе, ЮАР и Англии. Его первые полные сезоны были в Нью-Йорке и Лондоне в 1974 году. По мере роста труппы Митчелл отошел от хореографии и сосредоточился на сборке разнообразного репертуара, включая классические и современные произведения.
Несмотря на признание публики и критиков, с 1990 года и до многих лет после этого DTH столкнулась с финансовыми проблемами. Уход корпоративных спонсоров и государственная финансовая поддержка привели к тому, что компании пришлось уволить танцоров и персонал в 1990 и 1995 годах. «В 1997 году танцоры объявили забастовку, а в 2004 году последовали новые финансовые проблемы, когда компания подняла планку на 2,5 доллара. миллионный дефицит », - рассказывает Хальзак (ВаПо). Несмотря на все эти трудности и кратковременное закрытие (для реструктуризации), DTH по-прежнему выполняет свою миссию и видение. Компания находится под руководством Вирджинии Джонсон с 2009 года и отметит свое 50-летие.thюбилей в следующем году, акции Кортни Эскойн в Танец Журнал . Сегодня DTH по-прежнему является преимущественно афроамериканской компанией, но в нее входят танцоры всех рас.
Митчелл ушел с поста художественного руководителя компании и стал заслуженным художественным руководителем в 2011 году. Тем не менее, DTH продолжала действовать в духе своей миссии - искры, которую зажег Митчелл. В прошлом январе Танец Журнал спросил Митчелла, считает ли он, что его мечты о танцевальном мире осуществились. Его ответ - «Назовите все компании в Америке. Сколько у ведущей афроамериканской балерины? В крупной труппе только одна - Мисти Коупленд из Американского балетного театра. Еще есть над чем поработать ». Тем не менее, похоже, что жизнеспособность и доступность искусства, не считая расы, также была невероятно важна для Митчелла: «Любой, кто живет без искусства в своей жизни, живет в пустыне», - сказал он однажды. Работа его жизни, несомненно, позволила многим людям - многим афроамериканцам, но также и многим другим расам - прийти в оазис познания искусства танца.
Кэтрин Боланд из Данс информирует.
Рекомендуется для вас
