Грейс Эдвардс.
Хореографу современного танца из Аделаиды Люси Герин есть чем гордиться. С момента основания в 2002 году ее компании Lucy Guerin Inc., Герен стала одной из самых узнаваемых и влиятельных танцевальных фигур в стране, чьи произведения гастролировали по всему миру. Грейс Эдвардс из Dance Informa встретилась с Люси, чтобы обсудить ее работу и жизнь хореографа.
Вы начинали как танцор, а сейчас работаете хореографом. Всегда ли ты видел впереди карьеру хореографа?
'Нет! Не думаю, что я действительно был так осведомлен о хореографии, когда начинал, или о ее масштабах. Когда вы изучаете очень известные словари, такие как балет, в котором есть определенное количество шагов, связанных друг с другом по-разному, все еще используется хореография, но я думаю, что когда я начал изучать современный танец, было бесконечное количество возможностей для создания движения, это когда я начал больше интересоваться хореографией как, возможно, будущей карьерой. Но я определенно хотел танцевать изначально и не начинал заниматься хореографией до тридцати лет ».
Что, на ваш взгляд, делает работу хорошей с хореографической точки зрения?
«Лично мне нравится видеть либо танцевальную лексику, либо комбинации движений, которые являются необычными или незнакомыми мне. То, что заставляет меня по-новому взглянуть на предмет работы или по-новому понять себя.
Я очень требователен к работам, потому что мне не просто интересно смотреть фантастические танцы и яркую хореографию. Я действительно хочу получить необычный опыт, и это то, что я пытаюсь делать с аудиторией в своей работе. Я знаю, что это серьезный вопрос, и это не будет происходить каждый раз с каждым человеком, но это то, к чему я стремлюсь ».
Люси Герен Инк. Структура и печаль. Фото: Джефф Басби
Что вы чувствуете, когда ваши собственные работы завершены?
«Я думаю, что есть определенный момент, когда я делаю работы, когда они перестают быть просто разделами, которые вы должны собрать воедино. Вы не можете работать над целым произведением сразу, поэтому вы, как правило, работаете над частями, но когда вы начинаете собирать их вместе, именно тогда все меняется или вы думаете про себя, что что-то должно уйти.
Как только этот процесс завершен, когда у работы есть траектория и смысл в целом, как структура, вот когда я надеюсь, что она закончена. Конечно, можно продолжать бесконечно, но я стараюсь объединить все детали и эти отдельные моменты, чтобы сделать что-то большее ».
На С другой стороны, как ваши работы обретают форму в самом начале?
«В общем, у меня есть представление о предмете, о том, какой аспект мира я хочу связать с танцем, это довольно широко. Затем я приношу его в студию и работаю над процессом для этой темы.
Процессы, которые я использовал в своих последних нескольких работах, я сделал немного по-разному для каждой работы, и поэтому на самом деле первым шагом в студии является проведение ряда экспериментов, чтобы выяснить процесс создания нового материала. Например, в моей последней работе Коридор Это должно было составить множество списков инструкций и быстро передать эти инструкции танцорам и таким образом создать движение.
В моей последней работе ( История человеческого интереса ), Меня интересуют текущие события и то, как сообщаются новости и как мы на это реагируем, потому что иногда мне кажется, что танец часто говорит только об определенных вещах и может быть довольно внутренней, личной формой искусства. Мне интересна эта последняя работа, чтобы увидеть, можно ли выдвинуть движение наружу, чтобы связать с другими повседневными, реальными событиями ».
Как изменился твой стиль работы с тех пор, как ты начал работать хореографом?
«В ранних работах я создавал все движения сам, и танцоры учили фразы, которые я делал, но в более поздних работах я создавал материал по-другому, в основном через танцоров.
Помню, когда я делал свою первую работу с другими людьми, я ужасно нервничал из-за того, что мне приходилось стоять перед другими людьми и говорить им, что делать, потому что на тот момент все они были моими сверстниками. Сначала я сам отработал весь танец в студии.
Теперь он эволюционировал с годами, так что, хотя у меня есть некоторые идеи относительно содержания, предмета и процесса, я ничего не разрабатываю заранее. Я думаю, что теперь я гораздо больше доверяю своей ситуации, своей форме искусства, среде, в которой я работаю, и танцорам, и что все эти вещи соберутся вместе в один день, чтобы создать другой материал. Это танец между тем, чтобы прийти и быть очень подготовленным, зная, что вы собираетесь попробовать то и это, но при этом также доверяя своим инстинктам ».
Вы перестроили свою работу, Структура и печаль, в прошлом году в Мельбурне. Чем изменился опыт на этот раз?
«Ну, состав был немного другим. В противном случае я не склонен сильно менять свои работы после их премьеры, потому что, когда вы видите работу снова и снова, вы начинаете распознавать недостатки, а иногда, если вы пытаетесь исправить их, другая часть работы становится проблема, и все это становится слишком громоздким.
Знаете, мне действительно очень нравится переделывать работы, потому что я чувствую себя совершенно отдельно от них. Я чувствую, что они принадлежат танцорам и публике, и мне нравится видеть, как они на них реагируют.
И теперь я уже не так нервничаю! Я всегда очень, очень нервничал в этой работе только потому, что, знаете ли, есть нормальные нервы, связанные с представлением новой работы, но также все, в этой работе в частности, могло пойти настолько ужасно неправильно. У нас есть запасной план, но для танцоров это действительно реальная ситуация ».
Люси Герин Инк. Нетренированная
Вы берете свою работу Необученный в Аделаиду в феврале, где выступят два подготовленных и два неподготовленных исполнителя. Каково было работать с таким миксом?
«Во-первых, это действительно весело! Просто замечательно смотреть, как танцуют неподготовленные танцоры. И не только социальные танцы, но и абстрактные движения вместе с обученными танцорами. Я имею в виду, что они на самом деле не могут их сделать, но они делают эти аппроксимации, которые довольно красивы по-другому.
Красиво наблюдать, как тренировки меняют тела людей, но также интересно наблюдать, как много еще можно прочитать у неподготовленных танцоров. Их «личности» можно прочитать по их движениям, потому что у них нет той общей интонации, которая есть у всех танцоров.
двойка Груден высота
В этом проекте меня интересует бесконечное количество вещей. Это никогда не планировалось как исполненная работа, на самом деле для меня это была всего лишь неделя исследований, но к концу я подумал, что мы так далеко продвинулись, что я должен превратить ее в произведение. Но сейчас неподготовленные действительно улучшаются, так что мне скоро придется их сменить, потому что они начинают подбирать несколько советов! »
Что вы считаете наиболее полезным и сложным в работе хореографом в Австралии? |
«Я думаю, что здесь прекрасные танцоры. Я люблю австралийских танцоров. Я довольно долго работал в Нью-Йорке, но я думаю, что есть что-то в том, чтобы бороться со своей собственной культурой, а также с сильными и слабыми сторонами по отношению к искусству. Мне здесь очень повезло: меня хорошо поддерживали, у меня есть студия и небольшая функционирующая структура для поддержки моей работы, поэтому я не борюсь, как в некоторых других странах, или как что некоторые из молодых хореографов.
Одна вещь, которая немного сложна в Австралии, заключается в том, что мы на самом деле не обсуждаем идеи и возможности для нашего вида искусства так много, как могли бы. Но я думаю, что люди в танцевальном сообществе, которое есть у нас здесь, в Мельбурне, очень поддерживают друг друга, и хореографы работают вместе, чтобы попытаться дать танцорам как можно больше работы. Мы всегда находимся в постоянном разговоре с другими танцевальными труппами, чтобы уладить конфликты в гастрольных сезонах, потому что у нас есть одни танцоры. Я знаю, что такого не случится во многих других странах.
Я думаю, это будет тяжело для танцоров, потому что не так много компаний, работающих полный рабочий день. Моя компания не работает полный рабочий день, и многие другие работают на проектах, поэтому я думаю, что именно поэтому очень важно работать вместе и пытаться создать среду, которая стимулирует и вдохновляет ».
Lucy Guerin Inc. выступит Необученный на фестивале в Аделаиде с 24 по 27 февраляthв 19:00 и 28 февраляthв 17:00 в Центре искусств Аделаиды. Чтобы забронировать билеты, позвоните по телефону 121 246 или посетите www.adelaidefestival.com .
Дополнительную информацию см. На официальном сайте Lucy Guerin Inc. по адресу www.lucyguerin.com .
Верхнее фото: Lucy Guerin Inc. Структура и печаль. Фото: Джефф Басби
Рекомендуется для вас
