Владелец Танцевальной Студии

За кулисами Grosh Backdrops and Drapery.

Когда мы думаем о слове «художник», на ум приходит много картин. Артисты варьируются от музыки до живописи и сразу переходят к танцам. Обширный и чудесный мир художников - это то, что поддерживает красоту искусства и процветает изо дня в день. Одним из ключевых компонентов, оживляющих представление, является визуальный аспект, который задает тон представления, но также добавляет характер, связывая историю воедино.

татьяна буре

Подобно тому, как хореографы и танцоры - рассказчики и артисты, проявляющие свой талант через движение, Фоны и драпировка Гроша состоит из команды художников, которые работают над улучшением впечатлений от театра - наряду с другими аспектами развлечения - чтобы еще больше дополнить различные шоу и представления. Точно так же, как хореографы настраивают свою работу от танцоров до костюмов, Грош гордится тем, что использует художественный опыт для создания красиво окрашенных фонов, а также инновационный цифровой дизайн, чтобы воплощать в жизнь идеи, истории и темы сольных выступлений на сцене. Это брак, заключенный на небесах для мира перформанса, и он продолжает процветать. Креативный директор Grosh Грег Виера рассказывает Dance Informa о тонкостях создания фонов.

За кулисами Grosh Backdrops and Drapery.

«Сценический дизайн предоставляет широкий спектр возможностей», - говорит Виера. «Следует учитывать, что либо у клиентов есть дизайн, либо нет. Иногда мне приходится работать с полными проектами, которые требуют только настройки дизайна или концепции на начальных этапах. Моя основная задача - решить, что лучше для заказчика. При проектировании учитывается так много переменных, и с цифровой печатью в качестве опции у клиентов теперь есть выбор: нарисовать фон или их комбинацию ».

Подобно тому, как хореограф создает произведения, которые хорошо смотрятся на танцорах, а танцоры исполняют до уровня, завораживающего публику, Виера использует свой артистический опыт, чтобы воплотить в жизнь именно то, что хочет заказчик. Подобно тому, как хореографы записывают идеи движений, которые они хотят сделать, Виера вместе с другими артистами в Grosh создает образцы и проверяет идеи на основе полученных эскизов. Анализируя то, что им было отправлено, Виера объясняет, как они следят за тем, чтобы процесс прошел без сбоев.

«Первый шаг - убедиться, что есть дизайн и какая-то концепция», - говорит он. «Тогда второй шаг - получение графика того, когда продукт понадобится. Третий шаг состоит из переписки по электронной почте и внесения последних штрихов перед отправкой клиенту. Я всегда спрашиваю о костюмах, которые будут использоваться в соответствии с декорациями ».

С временной шкалой, охватывающей от одной недели, трех недель и даже одного дня, чтобы создать фон в некоторых случаях, в то время как рисование и создание этих фонов сопряжено со своими проблемами, Виера и команда Гроша эффективно справляются со своим графиком и рабочей нагрузкой, уделяя при этом внимание. к таким деталям, как то, легко ли транспортировать дизайн и как будет выглядеть готовый продукт после того, как он будет повешен. Член команды Гроша и художник Дион Макеллари похож на учителя танцев или хореографа в том, что касается проектов, в которых он участвует ежедневно. Хотя дизайн может и не быть его видение, есть чувство заботы и детализации, которое он все равно должен привить в любой сценический дизайн, который ему дается. Это также может вызвать некоторые проблемы, как иногда бывает со многими проектами.

«Если эскиз не закончен или передо мной, как художником, три четверти идеи, я должен предвосхитить то, что мне нужно, как законченное произведение», - объясняет Макеллари. «Театр не похож на фотографию. Вы хотите, чтобы все работало и хорошо выглядело на расстоянии 30-50 футов. Это что-то вроде импрессионистской идеи. Все должно встать на свои места для глаз. После того, как идеи дизайна возвращаются и возвращаются ко мне, это мой ребенок до самого конца ».

За кулисами Grosh Backdrops and Drapery.

Точно так же, как костюмы нуждаются в доработке, а в хореографию в танцевальном мире в последний момент вносятся изменения, для воплощения определенных проектов в жизнь Макеллари должен добавить то, что ему нужно, сделать это в более крупном масштабе и подлечить проекты, которые ему преподносят. Всегда есть корректировки, которые можно внести, и это ничем не отличается от того, когда танцор выходит на сцену. Как художник, он должен доводить работу до совершенства и следить за тем, чтобы она выглядела наилучшим образом перед тем, как быть представлена публике. Когда постановка выходит на сцену, все усилия сходятся воедино, и это волшебный опыт не только для публики, но и для тех, кто в ней участвует. все аспекты производства, включая художников, создающих декорации. Это тот момент удовлетворения, который испытывают артисты на всех аренах, когда проект реализуется без сучка и задоринки. Одно можно сказать наверняка: достигнутые успехи очевидны, когда все довольны готовым продуктом.

«Самый большой вывод для меня - это посетить шоу, для которых мы разработали декорации», - говорит Виера. «Работать на шоу, а потом смотреть его и смотреть, как готовый продукт оживает, - это потрясающе. Это чувство «Вау, я сделал это», но также и искусство этого и быть частью мира искусства ».

«Мой самый главный вывод - показать своим друзьям, что« я сделал это », но я также хочу радоваться тому, что хореограф или постановщик танцев доволен нашей работой», - говорит Макеллари. «Грош берет постановку и выводит ее на новый уровень, и, хотя для этого требуется много времени и давления, есть повод для гордости, которым мы можем воспользоваться в нашей работе».

Для получения дополнительной информации о задниках и драпировках Гроша, посетите www.grosh.com , а также www.groshcustom.com за их различные работы для телевидения, танцев, театра и многое другое.

Автор Моник Джордж из Данс информирует.

Брендан Пенни жена фото

Фоны и драпировка Гроша: оживление историй, сольных концертов и многого другого

Рекомендуется для вас