Танцоры как танцевальные фотографы

Автор: Лаура Ди Орио из Танцевальная информация .



Люди, которые фотографируют танец, хорошо разбираются в красоте, движении, освещении и времени. Они часто должны развивать точность, чтобы запечатлеть динамические формы, впечатляющий подъем или плавный поворот. Так что кажется логичным, что некоторые из лучших танцевальных фотографов когда-то сами были танцорами. У них есть четкое представление о движении, когда они фотографируют сценические работы, и они знают, что просить танцоров, снимая их в студии. Путь от танцора к танцевальному фотографу кажется естественным. Некоторые переключаются на закулисную карьеру после танцевальной карьеры. Другие дополняют свой образ жизни фотографией, продолжая танцевать. Здесь Dance Informa рассматривает истории трех танцоров, ставших фотографами.



Рэйчел Невилл: Художник
www.rachelneville.com

Танцевальный фотограф Рэйчел Невилл была юной девушкой с классическим образованием, которая, как и многие ученицы ее возраста, хлестала фотографиями в различных танцевальных журналах. Но помимо восхищения красивыми линиями того, кто был изображен на обложке, Невилл также узнал имя фотографа. Однако она продолжила заниматься танцами и переехала во Францию ​​в возрасте 18 лет, чтобы тренироваться, прежде чем профессионально танцевать в Германии. Травма колена вернула ее на родину, в Канаду, и этот отпуск из танцев заставил ее вернуться в школу. Именно тогда она получила свой первый урок фотографии.

«Я должен был закончить среднюю школу и пошел на альтернативную программу, которая позволяла учиться самостоятельно», - объясняет Невилл. «Художественный курс в 13 классе, который я выбрал, оказался фотографией, вот и все».



Фотография Рэйчел Невилл

Фотограф Рэйчел Невилл любит «фотографировать». Фото Рэйчел Невилл. Фотография.


Юнес Бенджима работа

Оттуда она продолжила учебу в Хамбер-колледже в Торонто, который окончила в 2000 году, став лучшей ученицей в своем классе. В колледже она действительно стала все больше интересоваться фуд-фотографией и любила перемещать предметы и освещать их так, чтобы это нравилось ее глазам. Она начала сниматься в танцах, но никогда не мечтала, что это ее будущее. Поскольку в Канаде у нее было не так много танцевальной работы, Невилл занялась свадебной и коммерческой фотографией и занималась тем, что ей приходилось делать.

Однако в 2006 году, когда она переехала в Нью-Йорк, она решила продолжить танцевальную фотографию. Начать новую карьеру и на новом месте было бы непросто, но она взялась за это так же, как и сказала бы обученному танцору: со страстью и атакой.



«У меня с самого начала были преимущества и недостатки», - говорит Невилл о своем переезде в Нью-Йорк. «У меня уже были неплохие технические навыки и большой объем работы, но, как полный аутсайдер, у меня не было сети друзей или каких-либо отношений, на которых можно было бы строить. Поэтому создание сети было и остается для меня самым сложным делом ».

Однако довольно скоро карьера танцевальной фотографии Невилла начала набирать обороты. Сегодня она может сказать, что ее работа опубликована в Житель Нью-Йорка , Журнал танцев и Pointe Magazine , и она снималась для Гришко, Театра танца Гарлема, Театра балета Аджукун, Jansuphere, Dance Iquail, Ellison Ballet и других.

Она утверждает, что специализируется на индивидуальных снимках головы и тела танцоров, а также на съемках для рекламных материалов компании. «Моя настоящая любовь - это« делать »фотографии, а не снимать моменты», - говорит она.

Танцевальный фотограф Мэтью Мерфи

Фотограф Мэтью Мерфи за работой. Фото любезно предоставлено Мэтью Мерфи.

Невилл гордится навыками, которые она приобрела благодаря своему танцевальному прошлому, которые могут дать ей шанс стать фотографом танца. Она понимает такие вещи, как тайминг и то, что создает хорошую линию или форму, а также понимает, какой тип освещения больше всего подходит танцорам. Она также знает, как преобразовать трехмерное выравнивание и движение в двухмерное.

«Но, вероятно, самое важное в моем прошлом - это мое преподавание», - добавляет Невилл. «Я знаю, что большинство моих клиентов могут чувствовать себя комфортно и в лучшем виде, потому что я могу научить их выглядеть как можно лучше. Как и большинство танцоров, с которыми я работаю, я немного перфекционист.


улетай мюзикл

Невилл признает, что самой сложной частью ее перехода от танцовщицы к фотографу был деловой аспект, и что ей иногда трудно найти там связи и вести бизнес как бизнес. Таким образом, танцорам, которые могут быть заинтересованы в танцевальной фотографии, она предлагает посещать бизнес-классы или нанимать бизнес-тренера.

Для Невилла быть танцевальным фотографом - значит видеть весь пакет - линии, формы, музыку, энергию и эмоции. «Это следующее поколение танцоров, которые, я надеюсь, перестанут быть рабами акробатики и сделают больше шагов к славе танца в повествовании историй, качестве исполнения и энергии в тишине или в чем-то еще, что это такое для отдельного человека. это будет все больше и больше цениться в танцевальных образах », - говорит она. «В любом случае я буду продолжать настаивать на этом со своими клиентами».

Мэттью Мерфи: От ABT к Нью-Йорк Таймс
www.murphymade.com

Танцевальный и театральный фотограф-фрилансер Мэтью Мерфи был энтузиастом и увлекался балетом. Он происходит из танцевальной семьи, начал заниматься в 10 лет и переехал из Монтаны, чтобы учиться в Школе искусств Северной Каролины, когда ему было 13 лет. В конце концов он заключил контракт с American Ballet Theater (ABT) Studio Company в 17 лет, переехал в Нью-Йорк. York City, а затем пять лет танцевал с основной труппой ABT.

Фото Мэтью Мерфи

Танцовщица Keigwin + Company в фотосессии бывшего танцора, ставшего фотографом Мэтью Мерфи. Фото Мерфи Сделано Фотография.

Однако через несколько месяцев после того, как ему исполнился 21 год, Мерфи заболел хроническим вирусом Эпштейна-Барра и не мог танцевать в течение двух лет. Чтобы успокоить свою творческую душу, он скопил деньги на камеру Canon 30D и начал снимать окрестности и заходить на репетиции, чтобы сфотографировать танцоров компании.

Мерфи не получил профессионального образования в области фотографии, но, по его словам, постоянная практика и люди вокруг него обеспечили отличную подготовку. «Розали О’Коннор и Эрин Байано были танцовщицами из ABT, которые перешли к фотографии», - говорит он. «Они оба побудили меня продолжать учиться методом проб и ошибок».

Его обширный танцевальный опыт открыл двери для многих возможностей фотографирования. «Как ни странно, одна из моих первых работ в качестве фотографа была очень заметной, - говорит Мерфи. «Однажды вечером я сидел среди публики в центре Нью-Йорка с моим другом танцором Дэвидом Халлбергом, когда фотограф в ряду позади нас узнал его. Она представилась как Андреа Мохин из Нью-Йорк Таймс , и этот голосок в моей голове вмешался и сказал мне, что это момент, когда мне нужно проявить себя. Я упомянул, что являюсь новым танцевальным фотографом, и она предложила мне прислать ей свое портфолио. На следующий день я собрал свои самые яркие образы и отправил их ей. Она была такой щедрой и связала меня с редактором в Времена , который пригласил меня на собеседование и нанял в качестве фрилансера в отдел искусств. Я не мог поверить в свою удачу ».

Кроме того, Мерфи с тех пор работал фотографом на бродвейских шоу. Кудрявые сапоги , После полуночи и Рокки , и его работы также появились на Broadway.com, Учитель танцев и Журнал танцев , среди прочего.

Мерфи считает, что танцевальное образование имело свои преимущества. Он знает правильную технику, понимает и следует хореографическим образцам и видит, как они будут соответствовать музыкальности. Кроме того, «перфекционистский менталитет - это инструмент, который вы изучаете как танцор, и он хорошо послужит вам в любой карьере, которой вы будете следовать», - говорит он.

Еще одним качеством танцоров и тем, что хорошо ему помогает в фотографии, является постоянное желание учиться и расти. «Я думаю, что очень важно оставаться голодным», - говорит Мерфи. «Я провожу большую часть своих« выходных », глядя на работы других фотографов и получаю вдохновение».


Майкл Копон этническая принадлежность

В заключение Мерфи говорит: «Я до сих пор получаю огромное удовольствие от живых выступлений. Это невероятно сложно, но очень полезно. Я всегда чувствую себя таким избалованным, когда запечатлеваю лучших артистов в своей области »

Фотограф Жаклин Медлок

Фотограф Жаклин Медлок работает с танцорами Брин Кон, Эмили Дейли, Рэйчел Абрахамс и Мондо Моралес во время фотосессии Брин Кон и артистов. Фото любезно предоставлено Джаклин Медлок.

Жаклин Медлок: двойные исследования танца и фотографии
jaqlinmedlock.com

Сколько себя помнит Джаклин Медлок, у нее был двойной интерес к танцам и фотографии. У нее всегда был фотоаппарат, она всегда снимала танцоров на репетициях, и в течение многих лет она поддерживала сильную танцевальную карьеру. Медлок окончила Мэримаунт Манхэттен-колледж со степенью бакалавра в области танцев и фотографии в 2007 году. Она танцевала с хореографами Брэдли Шелвером и Бенниройсом Ройоном, два года проработала в репертуарном ансамбле Steps, танцевала с DeMa Dance Company, dre.dance и, в настоящее время, с Стивен Петронио Компания.

После обширных исследований фотографии в средней школе и колледже Медлок очень хотел изучить цифровую фотографию. Она связалась со своими любимыми танцевальными фотографами и устроилась на стажировку у известного танцевального фотографа Эдуардо Патино.


сжечь пол норвежский эпический состав

Когда ее желание сделать карьеру в студийной фотографии возросло, Медлок купила осветительное оборудование и арендовала студийное пространство. В то время она танцевала для репертуарного ансамбля Steps, поэтому она обратилась к ним с просьбой сделать фотографии танцоров. Танцовщицы отправились в арендованное помещение Медлок, где она сделала множество хедшотов и танцевальных фотографий, и Steps начал использовать их для рекламы школы. Медлок продолжает фотографировать ансамбль каждый год.

«За исключением пары открыток, я ничего не рекламировал», - объясняет Медлок. «Я получаю большую часть своего бизнеса благодаря дружеским рекомендациям и людям, которым нравятся альбомы своих друзей на Facebook».

фотограф Жаклин Медлок

Кайл Хотчкисс и Джон Эйрих из Take Dance во время выступления в Peridance Capezio Center / APAP 2014. Фото Джаклина Медлока.

С тех пор Медлок заполнила свое резюме: обложки для Журнал Dancer , реклама линии одежды Sansha, студийные снимки для Мэримаунт Манхэттенского колледжа и фотографии для таких компаний, как Thang Dao Dance Company и CelloPointe, а также танцевальные темы, такие как Джеймс Уайтсайд из ABT и сенсация Джареда Граймса. Она также фотографирует живые выступления в Peridance Capezio Center и каждый год на Фестивале молодых хореографов.

Медлок говорит, что ее собственный танцевальный опыт определенно подпитывал ее познания в качестве танцевального фотографа, и наоборот. «Я знаю, что обычно волнует танцоров - они хотят иметь более длинные ноги, лучше ступни, выглядеть тоньше, выглядеть выше», - добавляет она. «Моя фотографическая карьера также помогает моей танцевальной карьере. Я всегда знаю, с каких углов зрители смотрят на меня, как приспособиться, чтобы быть более лестным для моего тела, и, что наиболее важно, всегда осознаю, где находится мой свет, когда я нахожусь на сцене ».

Медлок также понимает, что танцевать иногда бывает сложно в финансовом отношении, и пытается приспособиться к этому. «Самым сложным для меня является сохранение достаточно низкой стоимости фотосессий, когда они могут быть доступными», - говорит она. «Я не понаслышке знаю, что делает средний танцор, и знаю, насколько важны фотографии для карьеры танцора. В большинстве случаев танцорам приходится тратить гораздо больше, чем они зарабатывают, чтобы получить нужные фотографии. Я помню об этом и изо всех сил стараюсь найти разные способы решения этой проблемы ».

Фото (вверху): Рэйчел Невилл работает с молодой танцовщицей на съемках. Фото любезно предоставлено Рэйчел Невилл.

Рекомендуется для вас

Популярные посты