Стефани Вульф.
Больше нет ничего удивительного в том, что в прайм-тайм включаешь телевизор и попадаешься на реалити-шоу с танцевальной тематикой. Будь то конкурсный сериал, закулисное разоблачение или вручение наград, танцевальные предложения телевидения за последнее десятилетие значительно увеличились. Несмотря на то, что у массового воздействия есть очевидные преимущества, нельзя упускать из виду последствия, которые может исходить от такого автомобиля в голливудском стиле. Как танцоры, живущие в соответствии с реалиями своей профессии, мы должны задаться вопросом: перевешивают ли плюсы минусы?
Тэппер, хореограф и режиссер Джейсон Сэмюэлс Смит считает, что телевидение - это выгодный выход для танцев. Он поставил хореографию и выступил в нескольких программах, в том числе в программе Fox. Так ты думаешь ты можешь танцевать и ABC Танцы Со Звездами . Он говорит, что продолжит работать на телевидении из-за того, что в этих шоу он получает огромную известность. «Я думаю, что экспозиция - ключевой компонент для этих средств массовой информации, и без них мы не смогли бы охватить такое же количество людей», - объясняет Смит.
Признанный хореограф и танцор Джимми Локуст, выступавший с такими артистами, как Паула Абдул, Джанет Джексон и Майкл Джексон, не привыкать танцевать перед камерой. Он согласен с тем, что телевидение и кино - эффективный способ расширить аудиторию танца. Однако он не может отрицать, что разочарован тем, как танец часто изображают на телевидении.
шелетта столичный возраст
Джейсон Сэмюэлс Смит. Фото Мэтью Мерфи.
«В моей карьере… танец всегда рассматривался как крем-де-ля-крем… Они приложили много усилий, чтобы представить его», - говорит Локуст. Теперь он включает телевизор, ловит отрывки из некоторых танцевальных реалити-шоу, и обнаруживает, что разочарован усилением негативных мотивационных инструментов, направленных на молодых танцоров. Он выражает «унижение танцора в шоу». Locust понимает, что за этим стоят рейтинги. Телезрители любят драму и будут возвращаться за ней неделя за неделей. Тем не менее, он чувствует, что весь этот часто описываемый хаос может сбить с толку настоящее искусство.
Именно по этой причине Локуст решил создать свой собственный реалити-сериал, Саранча до 5 лет, Интернет-шоу, которое переносит зрителей в класс в Центре исполнительских искусств Locust. Он надеется использовать камеры, чтобы передать позитивное сообщение о том, как танец может расширить возможности детей и помочь им вырасти в сильных личностей.
Себастьян Марковичи
Есть еще такое понятие слава . В эпоху реалити-шоу стать звездой может каждый. Многие участники конкурсных серий покидают шоу не ради танцев, а из стремления прославиться. «[Телевизионная] индустрия избавляет их от танцевальной ошибки», - говорит Локуст. Тем не менее, Смит не считает, что телевидение является источником этого сдвига в художественных приоритетах. Он уверяет, что настоящие художники будут продолжать заниматься и оттачивать свое ремесло, в то время как те, кто стремится к славе, будут использовать любые средства для ее достижения.
Смит признает, что такое воздействие, будь то положительное или отрицательное, не обязательно приводит к увеличению числа задниц для живых танцев. Он говорит: «Я думаю, [эти шоу] побуждают людей осознавать, что танец существует, но это не обязательно побуждает аудиторию поддерживать живые танцевальные представления». Поэтому он побуждает профессионалов в области танцев усерднее работать и находить новые способы продвигать и перекрестно продвигать живые выступления для разных аудиторий.
Джимми Локуст. Фото Джима Канвейлера
Лос-Анджелесский балет освоил танец на телевидении и решил посмотреть, как он может помочь растущему интересу в его пользу. В 2012 году Тордал Кристенсен и Коллин Нири, художественные лидеры молодой компании, заказали работы двум популярным в Лос-Анджелесе. SYTYCD хореографов, Соня Тайех и Стейси Туки, для NextWave LA серии. В то время как произведения обоих хореографов получили менее восторженные отзывы от Лос-Анджелес Таймс Усилия Кристенсена и Нири, направленные, возможно, на иную аудиторию, заслуживают внимания, особенно учитывая насыщенную коммерцией танцевальную сцену Лос-Анджелеса.
С тех пор, как танец стал популярным в прайм-тайм и в кабельных сетях, количество студентов в студиях увеличилось, и все больше мальчиков начинают заниматься танцами. И некоторые из этих шоу открыли множество возможностей для следующего поколения танцоров, положив начало карьере многих молодых талантов. «В целом это хороший трамплин для танцевального сообщества», - говорит Локуст.
Это увлечение никуда не денется в ближайшее время. В будущем Смит планирует увидеть большее количество шоу, в которых будут показаны способности как любителей, так и профессиональных танцоров. Он надеется, что тап-сообщество получит большее распространение в этих программах, встряхивая контент и делая вещи по-настоящему интересными. Кроме того, он хотел бы видеть «больше программ местных жителей, которые действительно отражают современные и классические стили, оказывающие влияние на мир танца сегодня».
рост Лил Тай
В заключение, вопрос о том, помогает ли реалити-шоу прогрессу танца или мешает ему, - это не черно-белый вопрос. Постоянно растущая популярность этого типа программирования делает для танцоров гораздо более важным смотреть на эти шоу критически, но конструктивно. Да, драма способствует хорошему телевидению - никто не может этого отрицать, - но танцоры, режиссеры и хореографы должны принимать во внимание то, что они надеются создать, ставя танец в эфир. Они хотят делать хороший телевизор или они хотят создавать хорошее искусство?
Фото (вверху): Участница демонстрирует свои движения на прослушивании в Лос-Анджелесе, Калифорния, для Так ты думаешь ты можешь танцевать , Сезон 10. © Fox Broadcasting Co., 2013. Фото Бет Даббер / FOX.
Рекомендуется для вас
