Автор Дебора Сирл.
Профессионально выступая с 15 лет, Джеймс Кинни может похвастаться заслугой на сцене, в кино и на телевидении. Джеймс родился в Джексонвилле, штат Флорида, и начал свое классическое обучение в труппе Флоридского балета. Позже он соединил свое обучение с джазом и музыкальным театром, прежде чем выйти на бродвейскую сцену в F оссе, танец смерти Барри Манилов Гармония и Сладкая благотворительность. Он гастролировал по США в Оклахоме !, A Chorus Line, Чикаго, Cabaret, West Side Story, 42nd Street, Phantom, и в легендарном Рождественском спектакле Radio City Music Hall. Он появился в фильме Продюсеры и даже выступал в Белом доме. И это лишь некоторые из его заслуг в карьере!
мауро раналло собственный капитал
Джеймс - не только исполнитель, но и опытный хореограф и популярный инструктор ведущих танцевальных студий Нью-Йорка, в том числе Peridance Capezio Center. Джеймс любезно взял момент из своего плотного графика, чтобы рассказать Dance Informa о своей потрясающей карьере.
Как ваше классическое балетное образование повлияло на вашу карьеру в джазе и музыкальном театре?
Честно говоря, если бы не моя классическая подготовка, у меня не было бы такой карьеры, как у меня. Я думаю, что любой великий «джазовый» танцор или бродвейский танцор скажет вам, что все они хорошо выучились балету.
Какие классы вы преподаете в Центре Peridance Capezio в Нью-Йорке? Что танцоры могут вынести из вашего класса?
Я преподаю Theatre Jazz, но не думаю, что вы придете и просто будете заниматься «джазовыми руками». Я чувствую, что танец в целом движется вверх и вверх. Мы просто продолжаем раздвигать границы нашего тела, и я пытаюсь применить современный подход к классическому театральному танцу, беря реплики великих хореографов Бродвея и создавая новый захватывающий стиль самостоятельно. Танцоры могут уйти с чувством, что они исполняют хорошо продуманную хореографию, которая побуждает их ДЕЙСТВОВАТЬ.
Что было наиболее ярким в вашей карьере до сих пор?
Я бы сказал делаю ЭТО БЫЛО , это было мое первое бродвейское шоу, и у вас никогда не будет второго шанса на первом! Я никогда не забуду, как шла по улице и вошла в выход на сцену во время первого выступления. Я помню все о том дне: запах театра, мой туалетный столик и то, как вся моя одежда и головные уборы складывались для меня. Я помню, какой у меня был порыв, когда я впервые вышел на сцену перед публикой из Нью-Йорка. Это был ВЗРЫВ!
Расскажите о своей роли Танцевального Капитана для Сладкая благотворительность. Что делает великого танцевального капитана?
Ну, я был помощником Танцевального Капитана на Бродвейском шоу, и это в основном состояло из обучения новых актеров хореографии и помощи в кастинге шоу. В национальном туре я был Dance Captain, это было намного больше работы. У вас есть больше бумажной работы, и вы решаете с менеджментом сцены, как будут проходить дни и кто будет в каких ролях. Это много работы!
балетная труппа west прослушивания
Я сделал карьеру на том, чтобы быть отличным свингером, то есть человеком, который знает все роли и готов действовать в любой момент. Свинг-шоу помогли мне стать отличным танцевальным капитаном. Вы учитесь смотреть на шоу объективно и стараетесь, чтобы хореографы работали чисто и ясно. Это очень просто, если вы просто знаете, в чем заключается ваша работа, и не позволяете эмоциям, связанным с танцорами, мешать, я чувствую, что иногда некоторым артистам трудно сидеть сложа руки и смотреть шоу, не желая быть «на высоте». там делают это. Но мне больше нравится прыгать вперед и назад. Я так много узнал о том, как стать лучшим исполнителем, наблюдая, как великие артисты делают то, что они делают лучше всего, каждую ночь на сцене.
Какова жизнь гастролирующего артиста театра?
Путешествие может быть очень веселым и очень одиноким. Ваш актерский состав очень быстро становится вашей семьей, но вы живете на чемодане около года. Вы просто попали в этот маленький шоу-пузырь, который бегает по стране. Вы можете потерять связь с тем, что происходит во внешнем мире.
Ваш день обычно состоит из пробуждения перед завтраком в отеле (фу), поиска тренажерного зала, возможно, репетиции дублера и просто подготовки к выступлению вечером. Если у вас есть свободный день, вы можете осмотреть достопримечательности. Но если вы устраиваете большое танцевальное шоу, например Вестсайдская история , ЭТО БЫЛО , или же Сладкая благотворительность вы действительно просто экономите свою энергию и, скорее всего, в каком-то P.T. чтобы ваше тело не развалилось. Я считаю, что это самое сложное - поддерживать свое физическое тело, поддерживать форму и избегать травм.
Расскажи нам о своей танцевальной работе МАРШИРОВАТЬ , создан для Балетная труппа Нью-Джерси.
МАРШИРОВАТЬ получился всего лишь маленьким трехминутным номером, который я пытался сделать для шоу хореографов в Линкольн-центре. Затем меня попросили сыграть еще одну пьесу для Элвина Эйли с Джоном Принцем, поэтому я решил расширить эту пьесу. У меня действительно не было заранее продуманного видения. Как только я приступил ко второму движению, я понял, что создал персонажей в первом, и поэтому решил расширить этот персонаж, Джессику (также мою помощницу), и проследить ее путь. И оттуда у меня была 15-минутная сюита / балет.
Балетная труппа Нью-Джерси была в Эйли на том шоу и тоже выступала, и художественный руководитель увидел произведение и подумал, что оно подойдет для балетной труппы Нью-Джерси. Я ухватился за это предложение и начал предлагать его Компании. Это было здорово, потому что мне пришлось изменить свою хореографию, чтобы она соответствовала их танцорам. Я очень горжусь этим произведением, это моя первая большая работа. И получил свое название потому, что все собралось в марте месяце.
Расскажите о ваших текущих проектах.
В настоящее время я постоянный хореограф от Broadway Dreams Foundation. Это замечательная организация, которая приносит в город лучшее с Бродвея для интенсивной работы с людьми всех возрастов. В конце недели идет большое шоу в бродвейском стиле, и мы выступаем со всеми, кто участвовал в проекте. Для получения дополнительной информации посетите mybroadwaydreams.com
Что бы вы посоветовали начинающим молодым артистам музыкального театра?
Изучай свое ремесло. И будьте разносторонним исполнителем! Сегодняшние шоу так многого требуют от артиста. Вы должны делать все это - петь, танцевать, играть, играть на музыкальном инструменте и переворачиваться, как в Cirque de Soleil!
Взгляните на хореографию Джеймса Кинни для МАРШИРОВАТЬ.
биография Линн Смит
Рекомендуется для вас
