Творческая карьера в индустрии, связанной с танцами - Часть первая.
Эмили Юэлл Волин.
призрак музыкальный бродвей
Китайский философ Конфуций сказал: «Выберите работу, которую любите, и вам никогда не придется работать ни дня в своей жизни». Это одна из моих любимых цитат, однако, когда я размышляю над ней со студентами, я часто встречаюсь с циничным неверием в ее практичность. Люди хотят добиться успеха в карьере, и мы хотим иметь возможность сказать, что получаем удовольствие от своей работы и находим ее актуальность. Большинство танцоров стремятся к профессиональной исполнительской работе, и многие достигают этой цели, но факт остается фактом: лучшие годы выступления танцора ограничены, если они когда-либо будут реализованы. Из-за высокой частоты травм и выгорания многим танцорам предстоит сменить карьеру, когда этого меньше всего ожидают. Однако, если танец - это страсть человека, развитие карьеры в этой области приводит к огромному удовлетворению от работы для многих начинающих артистов. Развитие ваших увлечений в области танца - это во многом диверсификация вашего потенциала и развитие практического применения ваших талантов. Хорошо известно, что аналитические навыки, настойчивость и дисциплина, приобретенные при изучении танца, помогают людям распознавать практически любые стремления и выполнять их. Проявив немного творчества и непредвзято, артист танцев может создавать и наслаждаться работой в этой области еще долгое время после того, как покинул сцену.
Я связался со многими артистами танцев и собрал их истории из танцевальной жизни за пределами сцены для этой новой серии статей. Я дорожу разговорами с этими артистами. Полученные в результате интервью информативны и, что еще более важно, вдохновляют. Наслаждаться.
Элли Парсонс, в настоящее время работающая в молодежном балете Cental PA, носит пачку Tutu.Com Polka Dot Practice Tutu. Фото: Брайан Менгини
Дизайн костюма
Клаудия Фолтс, соучредитель и костюмер Tutu.com
Tutu.com специализируется на классических и романтических пачках, сделав их для танцоров по всему миру, как начинающих танцоров, так и профессионалов в таких компаниях, как NYC Ballet, American Ballet Theater, Boston Ballet и NC Dance Theater. http://tutu.com
«Я был стажером в Доме балетных искусств Харкнесса в Нью-Йорке в 70-х годах. Я танцевал в различных труппах: NYC Opera, Baltimore Ballet, Chicago Ballet и т. Д. Я основал балетную школу и региональную труппу под названием Charlotte City Ballet и преподавал в труппе и школе NC Dance Theatre. Я была похожа на «Принцессу на горошине» с костюмами - всегда приносила их домой и чистила, добавляла ленту, чтобы прикрыть зудящие швы, переделывала головные уборы и т.д. был поставлен в Королевском балете и сгорел в огне. Я разобрал их и сделал свои первые выкройки. Знаменитый танцор по имени Сильвестр Кэмпбелл только что вышел на пенсию и возглавил новую Балтиморскую школу искусств. Он услышал, что я учусь делать пачки, позвонил мне и попросил сделать 12 для школы. К тому времени, когда я закончил, у меня было смутное представление о том, что было замешано, и я был увлечен. Я думаю, что костюмы и дизайн для меня были естественным продолжением танцев. Мой опыт танцора дает мне такие полезные знания. Я знаю все балеты, я знаю, какие костюмы подходят, я понимаю движения и необходимость определенных приемов костюма, чтобы дать танцорам свободу движений, и я знаю, как прислушиваться к заботам и потребностям как танцора, так и хореографа.
Лаура Сан Джакомо размер бюстгальтера
Найдите то, что вам нравится, и поймите, что процесс - это самое важное. Вам действительно нужно получать удовольствие от того, чем вы решите заниматься, чтобы выкладываться на полную и преуспевать в этом. Я думаю, что танцоры, которые успешно работали в этой профессии, действительно понимают это, поэтому, пока они найдут то, чем они увлечены, они будут успешными ».
Управление Искусств
Джордж Томпсон, директор Центра искусств Ферста Технологического университета Джорджии
Джордж имеет более чем 25-летний опыт работы в сфере управления искусством. Бывший танцор ABT с опытом выступлений на Бродвее и в современном танце. www.ferstcenter.gatech.edu
«Тот факт, что мне посчастливилось танцевать с Американским театром балета и испытать напряженный график выступлений, состоящий из подготовки и проведения 8 концертов в неделю, заставил меня привыкнуть к многозадачности. Я научился управлять своей энергией, чтобы двигаться вперед и носить много шляп. Моя профессиональная карьера также научила меня тому, что политика повсюду. Концепция пуританиной работы трудно быть достаточно, чтобы вы признание идет только до сих пор. Взгляд в прошлое позволил мне понять, как эти политические события в танце подготовили меня к тому, чтобы постоять за себя в Управлении искусств. Моя профессиональная исполнительская карьера также привила мне традицию танцора передавать факел и сотрудничать во имя процветания. Это помогает мне, потому что я стремлюсь создавать все больше и больше взаимосвязей между моей ролью и ролью сообщества в совместной работе, чтобы стать больше и лучше. Итак, хотя изначально можно было думать о профессиональной карьере как о чем-то, что дает только эстетическое представление, этот опыт действительно повлиял на мой подход к менеджменту.
Я бы посоветовал танцорам действительно взглянуть на каждую возможность, которая у них есть для роста. Найдите возможности для создания связей со своим увлечением. У танцоров колледжа есть особая возможность посещать факультативные занятия по интересам. Например, семинар по лидерству, иностранный язык или класс бухгалтерского учета могут сделать возможными будущие возможности. Кроме того, вы можете бросить школу и через два года решить открыть собственную компанию. Тогда вы обнаружите, что отвечаете не только за художественный продукт, но и за чековую книжку, за написание грантов, за виртуальные или реальные социальные сети и за другие деловые обязанности. Получение высшей степени в области танца или менеджмента также является ценным инструментом.
И вам нужно найти время, необходимое для себя. Танец - одна из тех профессий, в которой вас поощряют «поторопиться и добиться цели». В 30 лет жизнь не останавливается! Изучите возможности с компаниями из разных поколений. Возможности для танцоров старшего возраста увеличиваются ».
Сфирл - Кортни Мишель, танцовщица, © Кейко Гест, фотограф
танцуй на здоровье
Фотография, танец и изобразительное искусство
Кейко Гест, Фотографии Кейко Гость
Кейко Гест - азиатский / афроамериканский фотограф изобразительного искусства и бывшая профессиональная танцовщица. Она наиболее известна своими изображениями танцевального сообщества Атланты и была выбрана для фотографирования международных художественных гимнасток со всего мира во время летних Олимпийских игр 1996 года в Атланте, США.
Знаменитый танцевальный фотограф, Кейко ставит хореографию для камеры и может направлять своих объектов сверхъестественным глазом, запечатлевая человеческую форму. Более 30 лет ведущие СМИ публикуют ее фотографии. Фотографии Кейко были украшены бесчисленными программами и афишами, а также несколькими танцевальными публикациями и информационными бюллетенями.
расположение танцевального центра бродвей
Ее работы пользуются большим спросом в сообществе исполнительских искусств, и ее заслуги включают в себя работу в качестве корпоративного фотографа в Atlanta Ballet и Atlanta Opera. www.keikoguestphotography.com
«Я являюсь деловым партнером Скотта Нильссона в Keiko Guest Photography. Я потратил 40 лет на балет и современность, танцевал с балетом Луисвилля и танцевальной труппой Рут Митчелл. Теперь я больше работаю над фанком, лирикой и хип-хопом, а также акробатикой в течение последних двух лет. В этом году я добавила воздушные ткани, акро-йогу, джиу-джитсу и экстремальную акробатику. В январе мне исполнится 61 год, так что я должен достичь своего пика около 75 лет!
Я все еще танцую и буду выступать, если позволят время и обстоятельства. То, что я сам танцор, дает мне свободу стать единым целым с танцором и его расчетом времени, когда я их фотографирую. Я не всегда могу уловить нужный момент, но я знаю, когда этот момент…… без раздумий.
Я бы посоветовал танцевальным артистам оставаться на связи и поддерживать группы, которые используют ваши таланты. Танцовщицы обладают способностью к духу товарищества, поэтому развитие близости и отношений позволит вам оставаться «их» поставщиком / поставщиком услуг / поставщиком услуг по выбору ».
Обучение танцам - это больше, чем представление, это открытие и развитие потенциала для увековечения искусства и движения в нашей культуре. В следующем выпуске я буду говорить с более вдохновляющими артистами об успешной карьере в индустрии, связанной с танцами.
Верхнее фото: Кейко Гест за работой
ИСПОЛЬЗОВАНИЕ: Кейко Гест - © Скотт Нильссон, фотограф
Рекомендуется для вас
