Тематические Статьи

Труппа 'Головокружение'. Фото Майке Шульц.

«Я пыталась помочь этим женщинам перейти на следующий этап своей карьеры, и именно тогда он начался», - вспоминает Алоизия Гавр. «Я сказал:« Знаешь что? Нет причин, по которым мы не можем сделать это сами ».

Алоизия Гавр.

Гавр - уроженец Сан-Франциско и артист цирка из Лос-Анджелеса с впечатляющим резюме, в том числе выступлениями в цирке Пикл Фэмили и Цирке дю Солей. После 20-летней карьеры она и ее партнер, Рекс Камфуйс, основали собственную труппу циркового театра и танцевального театра Troupe Vertigo, а также компанию-компаньона Cirque School, которая поддерживает цирковое обучение «для всех, с любым телом». Труппа Vertigo привезет свои последние работы, Картины ,на Международный фестиваль искусств в Сан-Франциско в июне этого года.

Гавр выросла в Миссионерском районе Сан-Франциско, где в возрасте восьми лет начала тренироваться в Семейном цирке Пикл. К 14 годам она решила, что цирковые тренировки - это идеальное сочетание физической нагрузки, красоты, грации и риска без соревнований. Она пользовалась доверием и равноправием в искусстве. В цирке «было так ясно, что ты стоишь на плечах людей, ловишь, летишь, здесь нет места соревнованиям», - говорит она. «Меня действительно привлекала эта сущность, и она осталась со мной 20 лет спустя, когда я сам стал творцом».

Важность командной работы мотивировала ее на протяжении всей карьеры, помогая ей путешествовать по стране с Cirque du Soleil и даже стать специалистом компании по профилактике травм и обучению. Теперь, когда она управляет собственной компанией, она может сделать еще один шаг вперед в своих отношениях с артистами, часто нанимая своих артистов по контракту для работы тренерами в Школе цирка.

«Я найду кого-нибудь, кого можно будет взять в труппу« Головокружение », и, вероятно, сохраню их работу», - объясняет Гавр. «Как мы знаем, в индустрии искусства нам может быть очень трудно оставаться полностью занятыми. Все работает на фрилансе и может быть очень напряженным, хаотичным и стрессовым для молодых художников ».

Стефани Сантьяго чистая стоимость

Труппа «Головокружение» в «Таблицах». Фото Майке Шульц.

Чтобы помочь исполнителям в это время, Гавр также выступает в роли наставника для артистов, которые пытаются определить следующие шаги в своей карьере. Во время наставничества Гавр заметил тенденцию. «Я чувствовала себя очень виноватой, особенно в отношении женщин, из-за того, что было доступно», - делится она. «Я подумал:« Ух ты, мне никогда не приходилось через это проходить ». Я выросла из поколения, в котором все мы были абсолютно одинаковыми по гендерному признаку. Конечно, мужчины часто бывают в разы сильнее или мощнее и могут быть основой, но я никогда не чувствовал себя сексуализированным. Я никогда не чувствовал, что должен быть в некой блестящей одежде, которая показывала бы больше кожи, чем я хотел, и казалось, что в ту эпоху мы начинали двигаться в этом направлении, и я понял, что это мне не подходит ».

Это чувство заставило Гавра и труппу «Головокружение» отправиться в путешествие на два с половиной года, чтобы исследовать препятствия, с которыми сталкиваются женщины. Этот процесс поразил Гавра и весь женский состав. «Я продолжала ограничивать себя по какой-то причине», - говорит она. «Зная, как сложно гастролировать с концертами, зная ограничения по стоимости, все это привело к тому, что я хотел иметь только пять женщин, и я хотел, чтобы все они могли выступить в 65-минутном шоу, что означало все они должны были иметь невероятно уникальное происхождение, чтобы все они могли пожертвовать что-то индивидуально, а затем создать нашу собственную технику движения, используя этот чрезвычайно уникальный навык, которым обладает каждый человек »

Для танцоров сомнения и ограничения исходили из их ожиданий друг от друга: «Мы всегда думали:« Тот, кто весит 90 фунтов и ниже пяти футов, не сможет этого сделать », и тем не менее она делает», - говорит Гавр. «Это я как создательница-феминистка накладывала на нее это ограничение, поэтому мы ловили себя на том, что говорим:« Я не могу тебе доверять, я 130 фунтов, как ты собираешься меня удерживать? »Это было похоже:« Мы собираемся выяснить это, потому что это именно то, о чем идет речь. Мы не можем ограничивать себя тем, чем мог бы быть наш истинный потенциал ».

Когда партнер Гавра Камфюи стал свидетелем этого в процессе, он ввел физическое ограничение - коробки - как символ сомнений, которые мы возлагаем на себя и других. «Если мы продолжим вводить эти физические ограничения, [коробки] действительно будут метафорой того, что мы чувствуем, зачастую то, что женщины должны пройти», - объясняет Гавр. «Я скажу в обществе, но часто женщины делают это сами с собой. Мы ставим ограничения на себя. У танцоров, акробатов и акробатов нет пола, на котором можно было бы чувствовать себя комфортно. То, что начало происходить, было невероятным количеством открытий, где каждый человек был удостоен чести в своем собственном мореплавании совершить это путешествие и почтить себя. Не чувствуя, что они вообще ограничены, но на самом деле, когда они упорствуют в невзгодах, тогда они действительно чувствуют себя как дома, и весь процесс шоу и творчества охватывает это ».

Труппа «Головокружение» в «Таблицах». Фото Мишель Ширс.

Что касается производительности Картины , Гавр говорит, что это не похоже ни на одно другое цирковое представление, которое вы когда-либо видели. «Все воздушные действия видны скомпрометировано, а обручи парит над ящиками на одну ногу», - уточняет она. «Пока эти авиаторы пытаются перемещаться по ящику, это невероятно страшно. Они привыкли к свободе, и вся эта свобода отнята. Что происходит, так это то, что острые ощущения и способность использовать свою физическую силу, чтобы искоренить это, позволяют визуальному глазу представить традиционные цирковые номера настолько по-другому, что это действительно становится искусством перформанса, искусством движения. Это уводит от того, что мы воспринимаем как цирк ».

То, что начиналось как исследование проблем, с которыми сталкиваются женщины, превратилось в нечто гораздо более значимое для художников. «С тех пор это стало чем-то гораздо большим и приносящим большее удовлетворение мне, женщинам и зрителям, которые это видят», - говорит Гавр. «Это действительно подталкивает и вдохновляет аудиторию уважать их собственные жизненные пути и не позволять себе чувствовать себя ограниченными из-за давления, оказываемого на наши семьи, нас самих, наших детей. Я надеюсь, что это невероятное вдохновение ».

Это шоу также стало вдохновляющим путешествием для Гавра, который сказал: «Это очень плодотворный момент для меня - привезти это шоу в Сан-Франциско. Я работал над множеством других типов шоу, масштабов шоу, и это то, чем я больше всего горжусь, и считаю, что у него есть наибольший потенциал, чтобы вдохновить аудиторию. Приносить это шоу в мой родной город и быть благодарным за то, что именно Сан-Франциско предоставил мне эту возможность в молодом возрасте восьми лет, обучиться цирковому искусству ... Вернуться и почтить эту чувствительность города - это довольно выдающееся дело. ”

Вы можете стать свидетелями этой вдохновляющей и динамичной работы Картины на Международном фестивале искусств в Сан-Франциско, который продлится два дня в пятницу, 1 июня, и в субботу, 2 июня. Для получения дополнительной информации посетите www.sfiaf.org .