Тематические Статьи

Уильям Форсайт с солистом балета Бостона Джоном Ламом. Фото Лизы Фолль.

«Что такое искусство на самом деле?» Кажется, это бесконечный вопрос, на который никто не мог ответить кратко и обыденно. Возможно, это хорошо. Но спрашиваем ли мы еще, что такое художник? Каковы их обязанности и обязанности? Чего мы можем ожидать в рамках их открытия, знаний и интереса? В танцевальном мире эти вопросы касаются политики и иерархии танцоров, хореографов и зрителей.

Уильям Форсайт выдвигает эти вопросы вперед, говоря о том, как он создает работы и как он взаимодействует со всеми участниками этого процесса.

Уильям Форсайт. Фото Лизы Фолль.

Dance Informa недавно посетила предварительный просмотр и открытую репетицию спектакля известного хореографа. Артефакт в Boston Ballet (23 февраля - 5 марта, Бостонский оперный театр). Публика заполнила трибуны в студии при штаб-квартире Boston Ballet.

Форсайт довольно быстро прояснил свои интересы как хореографа, а также свои методы работы. Он проявил заботу о создании танцоров как сосудов и творцов танцевального искусства. Он объяснил, например, как побуждение танцоров шуметь как можно меньше может сделать их сильнее.

«Я хочу работать с сильными танцорами, поэтому мы можем помочь в этом», - пояснил он. Вместо того, чтобы быть критическим повелителем, казалось, что он хочет подвести танцоров ближе к их потенциалу. В частности, один из слушателей позже спросил его о его философских интересах. Он поделился, что много читает о процессе, о вещах, которые «помогают мне помогать танцорам, потому что это то, чем я занимаюсь весь день».

двухсинхронный твиттер

Он сравнил себя с тренером, который помогает танцорам «решить задачу, которую дает их тело», а именно хореографию и сопутствующие элементы выступления. Наряду с этой идеей в некоторых случаях он спрашивал танцоров, как Они выполнит определенное технически сложное движение или фразу. Он спросил одного танцора: «Как бы вы переместили бедра туда?» например, чтобы выполнить сложный и быстрый поворот. Этот способ помочь танцорам решить эту «проблему» сложной хореографии, возможно, является разумным способом, позволяющим им найти способы исполнения хореографии, которые действительно работают для них, и будет оставаться с ними.

Стагер Кэтрин Беннеттс, хореограф Уильям Форсайт, Патрик Йокум и Миса Куранага на репетиции спектакля

Стагер Кэтрин Беннеттс, хореограф Уильям Форсайт, Патрик Йокум и Миса Куранага на репетиции «Артефакта». Фото Лизы Волл, любезно предоставлено Boston Ballet.

Он также продемонстрировал заинтересованность в том, чтобы привлечь внимание широкой публики к более полному пониманию и пониманию тонкостей танца. Он описал, как все больше и больше людей просматривают и исследуют танцевальное представление, мы, зрители, видим все больше и больше деталей. Он сказал, что становление экспертом - это наложение этих деталей на понимание и память. В более спокойной и приватной беседе после шоу он заявил, что танцоры «имеют обязательства перед [членами аудитории]» из-за того, что они вкладывают в посещение шоу.

Поэтому они по праву доверяют тем, кто воплотил в жизнь то, что им предстоит увидеть, заявил он. Таким образом, в общем, объяснение случайных обучающих лакомых кусочков, которые Форсайт предлагал во время открытой репетиции. Например, он сломал фразу, в которой devant ronde de jambes en l’air увеличивалось с каждым оборотом. «Это не для того, чтобы снисходительно относиться к аудитории или сказать, что мы лучше, - пояснил он, - а для того, чтобы помочь им лучше оценить то, что мы предлагаем». Это выглядело полностью искренним в сочетании с его более ранним заявлением аудитории о том, что он заинтересован в том, чтобы мы получали собственные ответы о его работе, а не принимали его.

Он также обсудил, как Артефакт продолжается 32 года. Работа, премьера которой состоялась в 1984 году, была создана в течение трехнедельного репетиционного периода из-за материально-технической необходимости. С тех пор «каждая часть работы была обработана и переработана», - заявил Форсайт. «[Потому что] мои навыки изменились, изменились танцоры - их навыки, способы работы и многое другое». Он признал, что мир также изменился, и рассказал, как это происходит в репетиционной комнате. Он объяснил, как он и его танцоры обсуждают текущие события. Когда-либо называемый «тренером», он заявил: «Я работаю со многими молодыми людьми и хочу продемонстрировать им определенную порядочность и доброту».

Бостонский балет на репетиции спектакля 'Артефакт'. Фото Лизы Волл, любезно предоставлено Boston Ballet.

Форсайт, кажется, придерживается этого мнения. Обсуждая, например, чувство удивления и открытий в программе показа, он поделился, что «был бы очень рад приветствовать вас в моем мире». Форсайт понимает, что создание танцев - это настоящая командная работа, и его роль в этих усилиях - вдохновлять и поднимать настроение. Эти усилия могут вылиться из танцоров в сердца и умы зрителей. Возможно, нам никогда не удастся точно определить, что такое искусство. Однако мы можем в целом согласиться с тем, что настоящий художник соединяет нас, объединяет нас и помогает нам шагнуть в лучшие версии самих себя. Форсайт, репетируя его Артефакт с Бостонским балетом - один из таких артистов. Давайте соберем и подержим то, что он может предложить каждому из нас.