Лорен Адамс - одна из тех людей, с которыми хочется часами говорить об искусстве, если есть время. Она всегда думает о хореографии, музыке, костюмах и движениях. В настоящее время гастролируя с 24/7 Dance Convention, Адамс сегодня является одним из самых востребованных хореографов.
Недавно она создала музыкальный видеоклип танцевальный фильм для DanceOn Network на песню Джеймса Бэя 'Let it Go' с участием двух бальных танцоров. Красивое танцевальное видео уже набрало более 50 000 просмотров на YouTube. Здесь Dance Informa рассказывает Адамс о процессе съемок, работе с бальными танцорами и о том, как она танцует в кино.
Эшли Робишо и Мэтт Лак. Хореография Лорен Адамс. Фото любезно предоставлено Адамсом.
Когда ты начал заниматься хореографией?
«Слишком молод, если честно. Наверное, для развлечения, около семи, а потом для людей, которые действительно просят меня поставить хореографию, например, 12–13. Мой учитель бросил нас и заставил учить. Я получил опыт работы в безопасной среде в молодом возрасте ».
Где ты вырос, танцуя?
«Я вырос, танцуя в Мичигане в центре внимания Shelley’s. А теперь мой лучший друг владеет [студией], и она называется Spotlight Danceworks ».
родители близнецов Меррелл
Расскажите о сети DanceOn и о том, почему вы хотели принять в ней участие.
«DanceOn - это социальная сеть, которая привлекает больше внимания и рекламы к разным артистам… записывающимся артистам и хореографам.
Директор [DanceOn] пришел и посмотрел один из моих занятий в Steps on Broadway, когда я там регулярно преподавал. Время от времени они обращаются к нам и спрашивают, не хочу ли я создать оригинальную работу над песней. [DanceOn] проводит музыкальные кампании, и та, в которой я участвовал, была для Джеймса Бэя - песня «Let it Go». Его команда выбрала несколько хореографов, и я был одним из них.
К сожалению, мое видео не было готово к сроку, потому что мои танцоры уехали из страны, но я решил, что все равно приеду. Они хотели чего-то современного, а я этого не делал. Я как бы сломал это представление ».
Снимок экрана из 'Let it Go'. Хореография Лорен Адамс. Танцоры Даниэлла и Паша. Фото Даны Кац.
Почему вы решили поставить хореографию вместо своей обычной современной работы?
«У меня был интересный подход только потому, что бальный зал - это особая культура. Я начал изучать латинские танцы несколько лет назад. На самом деле я только что участвовал в чемпионате мира в дивизионе ProAm, и мы выиграли, так что у меня есть титул чемпиона мира, что является самым странным во всем мире. Но я далек от уровня танцоров, которых использовал в своем видео!
Особенность бальной культуры в том, что она чрезмерна. У меня был спрей для загара, и мой бальный костюм стоил больше денег, чем свадебное платье. Все это - длинные ногти, все - такое эффектное. Но я больше всего люблю смотреть бальные танцы в студии в тренировочной одежде. И никто никогда этого не видит. Это было намного честнее и естественнее. Блеск и гламур иногда заставляют вас чувствовать себя немного отдельно от танцоров. Так что было круто быть с ними поближе и лично. Я действительно хотел, чтобы репетиция и ошибки присутствовали, чтобы все было не так идеально ».
Как это работало с b танцоры allroom Даниэлла Карагач и Паша Пашков?
«Они невероятные. Это была сбывшаяся мечта, и они так хотели ее осуществить! Было действительно весело знакомиться с новыми людьми, с которыми можно было сотрудничать. Они женаты ... они как нельзя симпатичнее, они красивая пара. Они оба всегда находятся в режиме перформанса, что мне нравится, потому что они никогда не просто делают движения. Они на самом деле все чувствуют '.
Сталкивались ли вы с какими-либо проблемами из-за того, что вы современный хореограф, а они танцоры бальных танцев?
«Они любят современный мир. Они были действительно заинтригованы работой с современным хореографом, но я также знаю танцевальный зал, поэтому я мог разговаривать с ними на их родном языке. То, как это было создано, технически не является моей хореографией, потому что то, как вы преподаете в танцевальном зале, передается по наследству. [Бальные танцоры] даже не перечисляют хореографа, танец - это информация, передаваемая по наследству. Я смотрел видео с ними и говорил: «О, мы можем поставить этот лифт…», и это было настоящее сотрудничество. И это сделало его по-настоящему интересным и необычным.
Было здорово увидеть, что мы можем вместе придумать за такое короткое время. У нас было всего три часа в студии. Мы провели первые два часа, пытаясь понять, как это будет сочетаться с музыкой, а третий час снимали пьесу под разными углами ».
Хореограф Лорен Адамс. Фото Стивена Трумона Грея.
Каковы преимущества танцев в кино по сравнению с танцами на сцене?
«Хорошо, это то, что я люблю. Сейчас я действительно очень люблю танцевать в кино. Меня очень заинтриговал танец в кино, потому что я всегда был тем человеком, который хотел быть по-настоящему близок к танцу. Каждый раз, когда я иду на спектакль, я получаю билеты в первый ряд. Все думают, что я глупый, но я хочу быть как можно ближе. Меня не особо волнует постановка ... Мне нравится постановка, но меня больше интересует прямое исполнение. Я могу изучить руки или ноги танцора, если захочу ... это не должно быть просто о том, о чем идет речь в большом танце.
Это то, что мне нравится в танцах в фильмах ... вы можете быть ближе к танцу и можете видеть разные вещи. Как и в последнем видео, которое я сделал, мы сильно убрали танец. Мы пришли, нам поставили трехминутный дуэт, а потом мы поняли, что были все эти естественные, игривые, опасные моменты, которые в конечном итоге попадали в вырез, а не просто танцевальные паузы. Меня не особо интересуют танцы бок о бок. Я понимаю, могу создавать и ценить это, но мне больше нравится человеческое взаимодействие и то, как вы могли бы быть рядом с ним в реальной жизни.
И я люблю фильмы. Меня больше вдохновляют фильмы, чем что-либо еще. Так что создавать маленькие танцевальные фильмы - это так здорово… крупным планом. Я думаю, что настоящий танцор знает, когда нужно просто убрать танец и упростить его. Но для этого нужен опытный, интуитивный исполнитель с естественными инстинктами ».
Что вас больше всего вдохновляет при постановке хореографии?
«Вот тут-то и появляется моя режиссерская шляпа. Я действительно люблю режиссировать. Мне нравится кастинг и костюмы. Я слышу песню и думаю о миллионе способов, которыми я мог бы ее использовать, но у меня есть такое визуальное представление о том, кто, по моему мнению, должен ее танцевать, и во что они одеты. Для меня установка общего тона более важна, чем фактическое движение, потому что вы можете делать любое движение, пока тон слышен.
Я много работаю в студии, и если я пойду в студию, и они дадут мне группу всех девушек, я знаю, что мне нужно найти танец, который действительно соответствует женской силе или что-то в этом роде. Или, если в нем есть парень, то мне нужно отлить его так, чтобы он был важным персонажем и относился ко всем в пьесе.
Больше всего меня вдохновляет то, что я вижу в комнате и что, я думаю, они могут честно изобразить ».
Эшли Робишо и Мэтт Лак. Хореография Лорен Адамс. Фото любезно предоставлено Адамсом.
Кто больше всего повлиял на вашу хореографию в прошлом или сегодня?
'Много. Пина Бауш - одна из моих фаворитов на все времена, и насколько театральны ее работы, они красивы и забавны, и [ее работы] вызывают столько эмоций. Иржи Килиан, просто мастер. Я люблю Кристал Пайт, Миа Майклс и Трэвис Уолл. В последнее время меня вдохновляет Йохан Ингер… все, что он одевает, он носит настоящую одежду и использует музыку, которая заставляет вас что-то чувствовать. Он будет использовать три песни из одного альбома, и он делает это красивое естественное развитие и позволяет истории разворачиваться ».
Что можно посоветовать молодым танцорам, желающим продолжить карьеру в хореографии?
«Единственный способ стать хореографом - это поставить хореографию. Вам просто нужно продолжать делать это и продолжать выкладывать свою работу. Теперь нам так повезло с социальными сетями, что люди могут найти вашу работу. Я думаю, что нужно просто продолжать это делать и искать возможности.
Я все время ставлю хореографию. Я ставлю хореографию, когда меня нанимают, и я плачу за хореографию. Я сдаю место в аренду и приглашаю туда людей. У меня есть хореографическая лаборатория в Нью-Йорке, обычно раз в два месяца. Я просто снимаю помещение и привожу людей, а мы просто работаем над переездами. Иногда мы придумываем что-то действительно классное, а иногда я что-то делаю и просто отбрасываю.
Твайла Тарп рассказывает [в своей книге] о появлении в космосе. Просто продолжай появляться и просто делай это, это единственный способ ».
Эллисон Гуптон из Данс информирует.
Фото (вверху): хореограф Лорен Адамс. Фото Ли Черри.
Рекомендуется для вас -
Steps on Broadway объявляет об открытии фонда Кэрол Паумгартен для поддержки стипендий -
World Dance Movement запускает международный конкурс виртуальных танцев -
Время от времени: балет Бостонского балета «Празднование Йорма Эло»
Steps on Broadway объявляет об открытии фонда Кэрол Паумгартен для поддержки стипендий 
World Dance Movement запускает международный конкурс виртуальных танцев 
Время от времени: балет Бостонского балета «Празднование Йорма Эло» 
