Dorrance Dance запускает проект «Ротонда» в серии «Работы и процессы» Гуггенхайма.

Мишель Дорранс. Фото Эрин Байано. Мишель Дорранс. Фото Эрин Байано.

Соломон Р.ГуггенхаймМузей, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
16 февраля 2017 года.




Николь Уильямс чистая стоимость

Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке на несколько лет приблизил публику к процессу создания искусства благодаря своим Работы и процесс серии. Это первый визит в «Проект Ротонды», где представления проходят в центре знаменитой спиральной набережной музея, резиденция, присужденная популярным тэпперам Мишель Дорранс и Николас Ван Янг, принесла абсолютное удовольствие для глаз и ушей.



30-минутная работа посвящена танцам и музыке. Это включало несколько различных видов перкуссии, в которых использовалось гораздо больше, чем просто ножки, которые мы ожидаем от тэппера. Ритмы исходили от ног, рук, ящиков, палочек, голосов, пластиковых трубок, мягкой обуви, тапочек, чаш, барабанов и, возможно, еще нескольких вещей. Ритмы были в значительной степени интегрированы с танцем, как чечеткой, так и брейк-дансом, так что мы действительно получили визуальный и звуковой опыт.

Проходя в ротонде, нам предложили уникальный камерный акустический опыт и вид сверху на работу, которая была создана на месте. Резиденция настаивала на том, чтобы произведение было рассмотрено под углом сверху, но волшебное прикосновение привело к двум перерывам, происходящим на пандусах рядом с аудиторией, где исполнителей можно было услышать, но не увидеть все вокруг.


нью-йоркский балет сильфида

Мишель Дорранс. Фото Эрин Байано.

Мишель Дорранс. Фото Эрин Байано.



Включение выключателей было отличным выбором, поскольку их хореография соответствовала углу обзора, особенно во время их завораживающего дуэта, использующего скользящие движения друг вокруг друга на полу. Но самая захватывающая часть для меня произошла как раз перед этим, когда большая группа танцевала по кругу, используя короткие палочки для создания ударных ритмов. Движения можно было так же легко увидеть на сцене авансцены - танцоры оставались вертикальными и выполняли обычные движения - но то, как они протягивали руки друг к другу, скрещивая палки в такт, делая выпады вбок и вперед, чтобы достичь своих целей. , создавал удивительные геометрические узоры между телами и внутри них, такие как анимированный эскиз с оживающими линиями.

Каждый компонент выделялся. Что-то я действительно ценил, и это, в частности, говорит о разумных умах, которые смогли собрать все это так быстро, - это то, что ни один из этих приятных публике компонентов не казался бесполезным. Это было близко, когда два исполнителя поставили чаши на воду в небольшом бассейне ротонды, чтобы использовать их для перкуссии. Это легко можно было почувствовать, как будто они вошли в комнату, увидели неподвижный фонтан и подумали, что им нужно как-то использовать ту воду, которая в конце концов была там. Но ему удалось быть связным, а не преувеличенным, с тембрами чаш, соответствующими тембрам вокальной и ламповой музыки.


Джон Блэнд

Это был короткий чудесный взрыв танца и перкуссии, красиво и плавно соединившись, чтобы создать это связное выступление, которое восхищало нас снизу.



Ли Шанфейн из Данс информирует.

Рекомендуется для вас

Популярные посты