Стефани Вульф из Танцевальная информация .
Для мультидисциплинарного исполнительского ансамбля Buckets и Tap Shoes из городов-побратимов грань между музыкой и танцами фантастически размыта. У руля труппы братья Энди и Рик Осланды, чей энтузиазм по поводу развлечений так же заразителен, как и ударные ритмы, исходящие как от их летающих, постукивающих ног, так и от жестко раскачивающихся музыкантов.
балетный этикет
Корни Миннесоты
Братья Осланд родились и выросли на юге Миннеаполиса и приписывают свое танцевальное образование танцевальной студии Larkin Dance Studio в Мейплвуде, штат Миннесота. Они начали брать уроки в раннем возрасте, занимаясь джазом и балетом, а также чечеткой.
После школы Рик отправился в Лос-Анджелес, чтобы испытать танцевальные воды на Западном побережье. Он пробовался на хит-шоу Топать , и хотя он не получил места в шоу, этот опыт пробудил в нем желание создать что-то подобное еще в Миннеаполисе.
Вернувшись домой, Энди и Рик собрали группу танцоров Ларкина, чтобы создать новую работу. Они ставили хореографию и исполняли пьесы на танцевальных соревнованиях. После успеха на этой трассе братья поняли, что у них есть что-то стоящее, и в 2004 году основали Buckets and Tap Shoes, эклектичный ансамбль танцоров и музыкантов.
За последние 10 лет компания Buckets and Tap Shoes произвела большое впечатление на Миннеаполис-Стрит. Танцевальное сообщество Пола, выступавшее с большим успехом на нескольких фестивалях Minnesota Fringe и местных площадках, таких как Cowles Center, братья Осланд также были номинированы на премию Sage for Dance в октябре 2013 года.
Создание национальной платформы
И хотя сообщество Миннесоты и городов-побратимов составляет большую часть того, кем являются эти братья и чем они занимаются, оно, безусловно, не ограничивает их ни в художественном, ни в географическом плане.
Они брали Buckets и Tap Shoes в дорогу, выступая перед переполненными домами на крупных фестивалях, таких как Fall for Dance в Нью-Йорке, трехлетнее пребывание на Международном танцевальном фестивале Vail и Spring to Dance Festival в Сент-Луисе. Они также часто появлялись в более интимных заведениях Среднего Запада.
Эти двое говорят, что хотят еще больше путешествовать в будущем, но хотели бы провести в городах более одной или двух ночей. Кроме того, они хотели бы начать добавлять в свою работу больше образовательных и информационных компонентов, пока они в дороге.
Подход барабанщика к чечетке
Auslands происходят из музыкальной семьи - их отец барабанщик. Итак, Энди говорит, что у них есть «подход барабанщика к тэппингу», связанный с ритмом и перкуссией танцевального жанра. Это видно по всем живым выступлениям труппы, в которых элементы танца сочетаются с игрой на барабанах и группой крутых котов, умеющих играть на своих инструментах.
По словам Энди, музыкальные наклонности, формирующие художественные инстинкты в танце, отражают будущее чечетки в целом.
«Я не думаю, что есть разделение между музыкой и чечеткой», - говорит он, глядя на направление, в котором чечетка будет развиваться по дороге. «Вы всегда смешиваете две формы. Так что, я думаю, именно так можно и дальше раздвигать границы ».
Означает ли это минималистско-пуристский подход или использование технологий для создания новых битов, братья Осланд говорят, что они всегда объединяют музыку и танец и экспериментируют с обоими сторонами спектра - они вывели свои барабаны на тротуары 3-й улицы. Promenade в Санта-Монике, Калифорния, а также поставили масштабные постановки на сценах городов-побратимов.
Делаем публику звездой
Хотя братья не могут полностью раскрыть свои идеи относительно будущих шоу - что было бы веселого в том, чтобы раскрыть все свои секреты? - они все же сказали, что ломка четвертой стены и более непосредственное вовлечение аудитории - это их главная задача. Энди говорит, что в эпоху цифровых технологий, когда социальные сети являются доминирующим явлением, эти торговые точки позволяют каждому быть «своей собственной звездой, так что давайте поставим всех на сцену вместе с нами».
«Вернувшись из Нью-Йорка, я понимаю, что между исполнителем и публикой может быть другая связь», - добавляет Рик. «Это превращается в массовое мероприятие, потому что аудитория больше не просто аудитория, наблюдающая за представлением, но теперь они в нем».
«Я понимаю, что люблю зрелище, - продолжает Рик. Он оживленно рассказывает о Цирке дю Солей и Больше не спать на Манхэттене. Эти шоу объединяют множество аспектов грандиозным и увлекательным образом - Рик хочет привнести некоторые из этих успешных элементов в следующую продукцию Buckets и Tap Shoes.
Так как же это выглядит для балетной труппы?
Эти двое все еще работают над этим, играя с некоторыми идеями, такими как объединение циркового искусства и структурированной импровизации, а также большей интеграции аудитории.
Импровизированные отрывки порождают азарт и непредсказуемость. Но Рик говорит, что импровизированные элементы можно контролировать, «чтобы гарантировать, что определенные вещи произойдут - или, как фокусник, вы можете подготовить несколько вещей, чтобы в процессе работы вы могли изменить направление, в котором он движется».
Полные идей, оба становятся все более и более взволнованными, когда рассказывают о своем следующем проекте. «Мы просто пишем шоу, пока говорим», - шутит Рик в середине интервью.
Он добавляет, что он и его брат также интересуются тем, как музыка влияет на людей и «насколько сильно она влияет на наш мозг».
В конечном счете, они хотят дать аудитории возможность вырваться и полностью погрузиться в себя, превзойти обыденное, чтобы на несколько часов оставить позади любые повседневные заботы или обязанности. Они оба говорят, что стремятся сделать свою следующую постановку стимулирующей и «всеобъемлющей», органично сплетая воедино танец, музыку, театральное искусство и технологии.
Для получения дополнительной информации посетите BucketsandTapShoes.com или найдите их на Facebook по адресу Facebook.com/BucketsandTapShoes .
Фото (вверху): Энди и Рик Осланды в 2011 году. Фото Криса Макдаффи.
подруга Рубена Грея