Joffrey Ballet School проводит летний интенсив в музыкальном театре Нью-Джоффри

Мэтью Прескотт, художественный руководитель программы музыкального театра Джоффри Нью-Йорка

Этим летом Joffrey Ballet School предложит летний интенсив, немного отличающийся от его традиционной балетной или даже более поздней современной программы. В двух местах, Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, всемирно известная школа представляет свой новый летний интенсив для музыкального театра Джоффри, ориентированный на исполнителя тройной угрозы.



Выступление артистов балетной школы имени Джоффри

Выступление артистов балетной школы имени Джоффри. Фото Анны Кузьминой.



«Театр XXI века требует большего от своих исполнителей», - объясняет Майкл Блейк, художественный руководитель программы «Джаз и современность» балетной школы Джоффри и руководитель программы музыкального театра Лос-Анджелеса. «Артистам необходимо хорошо разбираться во многих областях театра, чтобы« получить работу ». Им необходимо обладать способностью петь, играть и танцевать с мастерством и уверенностью. Этот интенсив позволяет танцору раскрыть свой потенциал в этих областях в безопасной, веселой и управляемой атмосфере. В этом интенсиве они добьются успеха при поддержке своих профессиональных инструкторов, которые уже прошли этот путь с положительными результатами. Разносторонние артисты - востребованные профессионалы современного театра ».


ореховый крекер атланта

Во время летнего интенсивного курса музыкального театра учеников будут обучать опытные артисты, в том числе нынешние или бродвейские звезды и хореографы. Они будут брать от четырех до пяти классов техники в день, сочетая балет, современность, голос, гармонию голоса, джаз / театральный танец, йогу, чечетку, актерское мастерство / импровизацию, технику прослушивания, игру через песню, монологи и стороны, а также песню и танцевать. Все эти занятия помогут в развитии и укреплении талантов учащихся в пении, танцах и актерском мастерстве, готовя их к соревнованиям в мире бродвейского музыкального театра.

Блейк говорит, что программа даже предложит курс по «написанию сольных произведений», чтобы «дать студентам преимущество, когда дело доходит до создания собственного театра и обретения голоса в этом высоко заряженном и конкурентном бизнесе театрального производства».



В программе Нью-Йорка у студентов будет возможность воочию увидеть бродвейскую сцену.

«Уникальной частью нашей программы являются уроки исполнительского мастерства», - объясняет Мэтью Прескотт, художественный руководитель программы музыкального театра Джоффри Балетной школы Нью-Йорка. «У студентов будет возможность поработать с артистами из текущего бродвейского шоу над номером, вдохновленным конкретным шоу. Однажды в неделю они пойдут посмотреть шоу вживую. Некоторым избранным студентам даже представится захватывающая возможность совершить экскурсию по шоу за кулисами. Мы понимаем, что использование Нью-Йорка в качестве инструмента для обучения и вдохновения наших студентов является важной частью нашей программы ».

Майкл Блейк, художественный руководитель программы музыкального театра Джоффри в Лос-Анджелесе

Майкл Блейк, художественный руководитель программы музыкального театра Джоффри в Лос-Анджелесе, со студентами. Фото Джеймса Калпа.



Блейк и Прескотт считают, что для начинающего исполнителя действительно полезно попробовать что-то новое, подобное этой программе. Лето - отличное время для роста и погружения в учебу, и в наши дни у разностороннего исполнителя больше шансов найти работу.


Лекси Томпсон

«В этом мире скудных финансов, сокращенных репетиционных периодов, консолидированных составов актеров в лучших интересах исполнителя иметь множество навыков, которые нужно увидеть, и работать последовательно», - добавляет Блейк. «Моя программа предназначена для того, чтобы познакомить студентов с их неиспользованными талантами и дать студентам инструменты и уверенность, необходимые для достижения их мечты о славе в музыкальном театре. Универсальность и изменчивость - ключ к долголетию современного танцора ».

В течение трехнедельной программы в Лос-Анджелесе и пятинедельной программы в Нью-Йорке студенты будут работать над материалом для выступления перед живой аудиторией. Блейк говорит, что это будет отражать процесс подготовки бродвейского шоу за городом к бродвейской сцене. В конце каждой недели студенты будут участвовать в неформальной демонстрации в студии материала, который был изучен и отрепетирован на этой неделе.

Прескотт добавляет, что у студентов также будет возможность принять участие в еженедельной «hootenanny», которую он описывает как «давнюю гастрольную традицию, когда актеры и съемочная группа шоу собираются вместе и устраивают развлекательное шоу друг для друга, чтобы выделить их. их многие скрытые таланты ».

Он также отмечает, что существует прекрасная возможность для сплоченного, поддерживающего сообщества построить в этой среде.

«Прошлым летом в Нью-Йорке, проведя первый класс музыкальной театральной программы, мы создали собственную семью», - говорит Прескотт. «Каждый студент, родитель и преподаватель программы был жизненно важной частью этой новой семьи. Я с нетерпением жду встречи с теми, кто вернется к нам этим летом, а также с новыми членами, которые присоединятся к нашему клану ».


Хак Милнер в возрасте

Студенты музыкального театра Joffrey Ballet School

Студенты музыкального театра Joffrey Ballet School. Фото любезно предоставлено Мэтью Прескоттом.

Летний интенсив музыкального театра Joffrey Ballet School будет открыт для исполнителей в возрасте от 10 до 25 лет, с тремя-пятью уровнями, примерно по 25-30 учеников каждый. В Лос-Анджелесе (4-22 июля) занятия будут проходить в кампусе UCLA. В Нью-Йорке занятия будут проходить в Студиях Joffrey Ballet School с 6 июня по 8 июля.

«Я с нетерпением жду встречи с сияющими лицами достижений», - комментирует Блейк. «Бродвейские артисты делают свою работу легкой и легкой, но на самом деле это одна из самых сложных профессий, когда речь идет об устойчивости и денежном успехе. Этот интенсив позволит исполнителю из первых рук увидеть, что нужно, чтобы «добиться успеха» как артист музыкального театра. Они поймут значение фразы «Шоу должно продолжаться!» В процессе этой театральной экскурсии ».

«Искусство - это всегда способ исследовать и комментировать мир вокруг нас», - добавляет Прескотт. «Это помогает понять, как мы все подходим друг другу и как мы относимся друг к другу. Я надеюсь, что к концу времени, проведенного студентами с нами, они лучше понимают себя как людей и свое отношение к человечеству. Я надеюсь, что они понимают, что их страсть к театру может дать им дисциплину и сосредоточиться в хаотическом мире. Я хочу, чтобы каждый ученик чувствовал через любовь и сострадание, которые мы разделяем с ним, что они могут с уверенностью отправиться в мир, чтобы следовать своим мечтам ».


Энди Хаббард на Википедии

Для получения дополнительной информации о летнем интенсивном курсе музыкального театра Joffrey Ballet School, включая информацию о прослушивании, оплате и вариантах проживания, посетите www.joffreyballetschool.com .
К ВЫИГРАЙТЕ место на летнем интенсивном курсе Joffrey Ballet School по вашему выбору введите сюда .

Следите за обновлениями в следующем месяце, чтобы узнать о захватывающем и новом летнем интенсиве по хип-хопу в Joffrey Ballet School!

Автор: Лаура Ди Орио из Данс информирует.

На фото (вверху): Мэтью Прескотт, художественный руководитель программы музыкального театра Джоффри в Нью-Йорке, со студентами. Фото Хебера Пелайо.

Рекомендуется для вас

Популярные посты