Брюс Иканджи. Фото Орели Шантелли. Для тех, кто в сообществе уличных танцев, слышит название Просто стоя вызывает не только искорку признания, но и дополнительную дозу трепета и уважения. В этом нет ничего удивительного: это часто считается самым престижным в мире фристайл-баттл-стрит-данс (безусловно, крупнейшим) в мире. Его известность, основанная на его 18-летней истории, столь же бесспорна, как и талант опытных и решительных танцоров, достаточно решительных, чтобы участвовать в финальных соревнованиях в Париже, которые ежегодно проводятся в AccorHotels Arena (ранее называвшейся Palais Omnisports de Paris-Bercy) и принимают гостей. более 16 000 платных зрителей.
Брюс Иканджи. Фото Марго Родригес.
Как и в случае с очень многими успехами, особенно в танцах, нынешнее мегасобытие возникло из скромных начал. Его основатель Брюс Иканджи, рожденный из желания создать крайне необходимую платформу для выступления и общения уличных танцоров, начал первое издание в спортзале в Шамп-сюр-Марн, пригороде Парижа, примерно в 18 км от центра. города. Dance Informa посчастливилось сесть и пообщаться в видео-чате с самим Иканджи и услышать, как он рассказывает историю о том, как все это началось.
«В то время было много мероприятий по брейк-дансу (би-боинг), на которых было много брейк-данса, но очень мало времени отводилось нам, уличным танцорам», - делится Иканджи. «Все попперы, шкафчики, танцоры хип-хопа, хаус-танцоры - для нас не было платформы, у нас не было ничего. В 90-х и начале 2000-х было одно или два события, но они все еще были разделены между нами и первопроходцами. Молотки отнимали много времени. Поскольку нас было меньшинство, у нас не было рычагов, чтобы что-то сказать, попросить больше времени ».
Он продолжает: «Итак, в 2001 году я взял пятерых моих самых мотивированных учеников - не самых лучших, но самых мотивированных - в Нью-Йорк, и мы брали уроки с такими учителями, как Брайан Грин. В следующем году мы вернулись, а потом сказали себе, что теперь мы абсолютно необходимо взять то, что мы испытали в Нью-Йорке, привезти это во Францию и сделать из этого событие. Именно тогда родился Жюст Дебу ».
Сам Ыканджи - танцор с интересной историей. Родился в Париже в семье француженки и франко-камерунского отца. Его семья эмигрировала в Камерун, когда ему было пять лет. Именно во время своего пребывания в Камеруне Иканджи впервые прикоснулся к танцу. Когда ему было восемь лет, его отец, путешествующий бизнесмен, принес видеокассету с рекламой популярного фильма 1984 года. Вламываться' . Молодой Ыканжи был очарован изображениями танцоров, скользящих и машущих по экрану, элементы, которые позже сильно повлияли на его собственный стиль уличных танцев, стиль, названный «Смурфинг».
«Смурфинг - это стиль, который существует во Франции, но не существует в США», - говорит Ыканжи. Это стиль, для которого характерно много скольжения - одно из самых сильных источников вдохновения, исходящее от самых первых танцевальных образов, которые он увидел на той незабываемой видеокассете. «Это произвело на меня впечатление, и с тех пор это осталось в моей танцевальной ДНК».
Финал Juste Debout 2019.
Фото Маленького Шао.
Через пять лет после эмиграции в Камерун его отец скончался, и семья вернулась во Францию.
Как рассказывает Иканджи, переезд во Францию произошел тогда, когда началась «настоящая жизнь»: мать с тремя детьми, теперь живущая в пригороде Парижа, означала, что их образ жизни внезапно стал совсем не таким, каким он был, когда его отец был в живых. Именно тогда танец стал мощной силой в жизни Ыканджи, и, по его словам, танец помог ему пережить трудные времена. «Когда ты теряешь отца в 10 лет и меняешь страну, все отличается.'
Слушая его рассказ, я и сочувствую ему, и понимаю. Поэтому неудивительно, что он описывает бунтарский характер после переезда во Францию и потери отца.
возраст ярис санчес
«Я плохо учился в школе, поэтому изучал кулинарию», - рассказывает Ыканжи. «Я стал поваром. Я танцевал на кухне, и все повара кричали, чтобы я остановился . ' Его мать не хотела, чтобы он танцевал, потому что в то время перспектива стать профессиональным танцором хип-хопа на самом деле не существовала. В 90-е у уличных танцоров было не так много реальных возможностей зарабатывать на жизнь своим ремеслом. Он учился кулинарии в основном для нее, но больше всего ему хотелось танцевать.
«Когда твоя мать заботится о тебе и двух других детях и всю жизнь боролась за тебя, ты не хочешь разочаровывать ее», - говорит он. Поэтому он дождался 21 года, обзавелся собственной квартирой и решил взять годичный отпуск в кулинарии, чтобы заняться более серьезными танцами.
Это была ставка на самого себя, которая оказалась выигрышной. «В течение трех месяцев после начала моего творческого отпуска, - говорит он, - благодаря удаче, таланту или обоим сразу, мне удалось устроить тур с французским рэпером MC Solaar, который продал больше всего альбомов во Франции (1997)». Карьера Ыканджи пошла вверх, так как к тому времени культура хип-хопа стала становиться мейнстримом.
Но легенда началась именно в 2002 году, с рождением первого издания Juste Debout.
«На первом мероприятии в 2002 году нас посетило 400 человек», - объясняет Ыканжи. «Итак, на второе мероприятие в 2003 году мы ожидали около 800 человек».
Как оказалось, на это второе мероприятие пришло 1200 человек. С тех пор посещаемость почти удваивалась каждый год: 2500 человек в 2004 году, 5000 человек в 2005 году, 7000 человек в 2006 году. К 2008 году у них не было другого выбора, кроме как переехать на стадион Берси, потому что там было слишком много людей.
«Это полностью ошеломило меня», - говорит Ыканджи. «Это превзошло мои ожидания, это стало невероятным успехом. Это было время, когда Интернет набирал скорость, и мы развивались вместе с ним. Но вначале это было из уст в уста ».
Но хотя Juste Debout построен как танцевальная битва, ощущается как танцевальная битва и воспринимается международной аудиторией как танцевальная битва, для Ыканджи все это о чем-то совершенно другом.
«Это варенье», - говорит он. «На самом деле, я никогда не называл это битвой. Если вы посмотрите на флаеры, там написано «Rencontre internationale de danse Hip Hop» (Международный хип-хоп танец, собираемся вместе, или встреча). Для меня это не битва, это тусовка. Битва - лишь повод встретиться друг с другом. Для меня интересно то, что когда я встречаюсь с вами, я встречаюсь с другими, когда приходят американцы, приходят японцы, вот что меня волнует. Когда мы все гуляем, когда ходим на уроки танцев, люди обмениваются номерами, тусуются вместе. На самом деле суть Juste Debout не в Juste Debout. Суть Juste Debout - это все, что происходит вокруг него ».
Акцент делается не на самом мероприятии, а на людях и танцах, с помощью которых они выражают свою индивидуальность. Даже название мероприятия, Juste Debout, является прямым отражением этой центральной цели.
«Мне всегда нравилась точность (« justesse »по-французски) - справедливость, гордость, прямолинейность, высокий рост, гордость за себя, знание, куда вы идете, знание, куда вы хотите пойти», - делится Иканджи. «Особенно точность в движении. Это то, что представляет собой Juste Debout: это не просто «Juste Debout», просто стоя, просто стоя (в отличие от брейк-данса, который происходит в основном на земле). Это тоже означает это, но это также означает быть справедливым, лояльным и в основном стараться преуспеть. Чтобы преуспеть в том, что вы делаете. Вот почему он называется Juste Debout ».
Но экономика - это тоже реальность, и успех мероприятия также можно отнести к деловой хватке Иканджи, которая вполне может быть связана с влиянием его отца.
«По сути, я артист, танцор», - говорит он. «Но я должен взимать плату за вход, я продаю DVD, так что есть часть того, чем я занимаюсь, - это бизнес. Я действительно деловой человек, потому что для меня искусство и культура нуждаются в бизнесе, чтобы жить. Я давно это понял ».
Его философия танца и искусства совпадает с философией его бизнеса: постоянно вводить новшества, быть впереди всех. Чтобы оставаться новым и оригинальным. Возможно, даже для того, чтобы вызвать определенную полемику.
«То, что меня совсем не интересует, - это копирование, - говорит он. «Танцевать так же, как все. Но с моей стороны было бы претенциозно сказать, что меня не вдохновляли другие. Меня вдохновляет множество вещей - в танце, в людях, в жизни. Но я не люблю людей без личности. Мне нравятся большие рты, люди, которые противостоят мне, люди, с которыми я иногда ссорюсь, а потом мы миримся. Который это жизнь. Возьмем, к примеру, художника. Вы можете быть хорошим художником или плохим художником, но главное, чтобы люди останавливались перед вашим холстом. Если люди не останавливаются, значит, вы просто какой-то парень, нарисовавший картину. Люди должны остановиться и обсуждать вашу картину, нравится она им или не нравится. Это то что мне нравится. Вот кто я. Я люблю дискуссии. Я не против конфликтов, иногда они важны для решения определенных вещей. Каждый должен иметь возможность выражать себя - настоящая свобода выражения ».
Брюс Иканжи в Juste Debout.
Фото Маленького Шао.
Это сочетание акцента на индивидуальности, стремления к совершенству и понимания необходимой связи между бизнесом, оригинальностью и искусством, не обязательно избегая конфликта, вероятно, и есть то, что лежит в основе его успеха - страстный динамизм жизни, отраженный в страстном увлечении. динамизм танца, и наоборот. Определение Однако успех субъективен и индивидуален.
«Когда я смотрю на свой проект в 2001 году, почти 20 лет назад, моей первой целью было заставить танец развиваться в пригородах, а затем, если бы я мог, в Париже и, надеюсь, во всей Франции», - размышляет Иканджи. «Тогда моей безумной мечтой было, чтобы он распространился по всей Европе, а затем по-настоящему экстремальным было то, что он распространился по всему миру. Когда я смотрю на это, я думаю, что нет, у меня все еще есть та же цель: заставить танец развиваться, заставить танцора развиваться, заставить ситуацию танцора развиваться, чтобы вещи развиваться, действительно подталкивать. Вы спрашиваете меня о моем сегодняшнем определении успеха по сравнению со вчерашним, и оно то же самое, и вы не можете дать количественную оценку этому определению ».
Он продолжает: «То есть, конечно, я хотел бы заработать миллионы на Juste Debout, но успех Juste Debout уже случился. В сознании людей это событие, уже оставившее след в их жизни. Это заставляло людей развиваться, заставляло людей замечать, стимулировало переходы между людьми из разных стран. Для меня это успех - когда событие ошеломляет, и люди все время просят о нем. Для меня этого никогда не бывает. Я зашел так далеко, насколько это возможно? Я бы сказал, нет ».
Год вируса
Вступите в 2020 год, год, когда глобальная пандемия поразит всех нас сзади и остановит всю индустрию исполнительского искусства. Гиганты индустрии были поставлены на колени: танцевальные представления, мероприятия и конкурсы были отменены по всему миру. Juste Debout - не исключение. Из-за COVID-19 пришлось не только отменить мероприятие Juste Debout 2020 года, но и закрыть на четыре месяца школу Juste Debout (школа хип-хопа, которую Ыканджи основал в 2009 году).
И как он ко всему этому относится?
«Я чувствую себя смиренным», - признает он. «Потому что после всего этого то, что произойдет, произойдет, а то, что не произойдет, не произойдет. Что есть, то есть. Итак, как ты собираешься вернуться из этого? Как ты собираешься прийти в норму? Потому что здорово быть на вершине год, два, три года. Но как ты собираешься там оставаться? Нужно постоянно подвергать себя сомнению. И нужно иметь лидерство, чтобы прийти в норму ».
Ыканжи добавляет: «Я думаю, что в следующие несколько лет танцоры и организаторы действительно пострадают. Потому что, когда что-то подобное случается, культура становится последним колесом тренера. Это нормально, мы должны есть, мы должны жить, экономика должна работать. Для людей в правительстве это последнее колесо тренера. Выравнивать Если они говорят: «Люди должны выходить на улицу, они должны заниматься спортом, они должны танцевать», мы очень хорошо знаем, что они не собираются вкладывать в это миллионы. По крайней мере, во Франции. Так что это будет сложно. Я думаю, что танцевальный мир этого еще не измерил. Я думаю, что танцоры все еще немного не в себе, и думаю, что все вернется к тому, как было раньше. Но, к сожалению, это не так. Почему? Что касается бизнеса, если вы посмотрите на компании в самом крупном масштабе - даже только на авиакомпании, есть много, что разорилось ».
Он продолжает: «Люди все еще напуганы. Нам удалось вселить страх. Страх очень легко внушить, но очень трудно избавиться от него. Поэтому, прежде чем люди вернутся на концертные площадки, прежде чем они начнут возвращаться в классы, потребуется время. Я хочу быть позитивным. Но я думаю, нам придется отложить нашу страсть и не бояться разнообразить то, что мы делаем. Нам будет очень тяжело. Но я продолжаю в это верить, потому что я также думаю, что люди будут танцевать всю свою жизнь. В военное время люди танцуют в трауре, люди танцуют в сезон дождей, есть танец дождя во время сбора урожая, есть танец урожая. Танец жизненно необходим. Так люди будут танцевать. Но в профессиональном плане ... »
Брюс Иканджи. Фото Дарьи Сениной.
Последнее он говорит со смехом, который, я не уверен, исходит от нервозности или внезапного иронического осознания серьезности того, что он говорит.
«… В профессиональном плане я не знаю».
Так что его совет танцорам очень ясен. «Если мы вернемся к нормальной жизни, отложим деньги. То, что я говорю, очень материалистично, но также жизненно важно. Есть много танцоров, которые живут изо дня в день, есть много танцоров, которые, к сожалению, думают, что мы, танцоры, незаменимы. В этом отношении я считаю, что COVID - это хорошо. Потому что мы все повторно задавали себе вопросы, думая: «Ну, я больше не могу получить билет на это мероприятие ... этого мероприятия больше не существует». Итак, теперь все выходят в прямом эфире, чтобы выступить. Живи, живи, живи, каждый день онлайн-представление вживую Для того, чтобы продолжать существовать. Эго, которое все еще нужно кормить. Видишь ли, иногда падать очень приятно. С другой стороны, я не знаю, продлится ли это долго и будет ли смирение занять больше места. Но в любом случае я советую танцорам продолжать танцевать и продолжать творить и находить решения ».
Он добавляет, ' Вы тот, кто должен атаковать. В противном случае жизнь даст вам пощечину ».
Но Ykanji делает его еще более острым, цитируя французского рэп-исполнителя Кери Джеймс. «Есть кое-что, что говорит рэпер Кери Джеймс:« Что мы сделали для себя? »Я считаю, что это очень верная фраза. Вы можете жаловаться, но что вы сделали для себя? »
Произносится четко и просто, как будто из уст ребенка. И если старая поговорка о том, что истина исходит из детских уст, верна, то к этому больше нечего добавить и нечего сказать, кроме как повторить.
Что мы сделали для себя?
Для получения дополнительной информации о Juste Debout перейдите по ссылке juste-debout.com . Также вы можете следить за событием в Instagram: @justedebout_officiel .
Рик Тджиа из Данс информирует.
Рекомендуется для вас
