Стефани Вульф.
Биография Робби Лоулера
Театр Дэвида Х. Коха, Линкольн-центр, Нью-Йорк
Июнь 2012 г.
Инновации постоянно находятся в сознании хореографов и танцоров. Тем не менее, то, что определяет инновационный танец, туманно. Это что-то, чего никогда раньше не видели и не испытывали? Или он берет что-то, считающееся в высшей степени традиционным, и делает это актуальным для современного общества? Во время недавнего турне по Нью-Йорку Австралийского балета труппа решает эти вопросы, оставляя неизгладимое впечатление на городских энтузиастов танца своей смелой и оригинальной интерпретацией Грэма Мерфи. Лебединое озеро.
Лебединое озеро это непревзойденный классический балет, ставший самой известной постановкой, поставленный в 1895 году Мариусом Петипа и повторно поставленный балетными труппами по всему миру. Большинство танцоров ожидают особой формулы драматического балета, когда юный принц Зигфрид празднует свой 21 год.улдень рождения с радостными танцами в Акте 1 в «Белом Акте», он встречает Королеву-лебедь, Одетту, и влюбленные, скрещенные звездами, танцуют душераздирающее адажио «Па-де-де Черного лебедя» из III акта в исполнении злых Одиллии и Зигфрида. знаменит сам по себе, а Акт IV объединяет влюбленных либо в смерти, либо в счастье, в зависимости от постановки.
Мерфи решает создать свой Лебединое озеро на новый век. Он сохраняет титул балета и черно-белую эстетику, но допускает художественную вольность во всех остальных аспектах, создавая новую сюжетную линию, объединяющую его серию сложных партнерских и трудных шагов.
Адам Булл и Эмбер Скотт в спектакле Австралийского балета «Лебединое озеро». Фото Джима Макфарлейна
Балет открывается женщине в белом платье, спиной к зрителям и скрещенными на груди руками. Она начинает дрожать гибкими руками, пробуждая первые несколько аккордов увертюры. Главные герои: Одетт (Эмбер Скотт), Зигфрид (Адам Булл) и баронесса фон Ротбарт (Лана Джонс) представлены через серию виньеток. Понятно, что это темнее Лебединое озеро, исследование способности любви поглощать и мучить психику. Сцена переходит в свадебное торжество Одетты и Зигфрида.
Среди обилия ансамблевых танцев разворачивается любовный треугольник между молодоженами и баронессой. Одетта сводит себя с ума из-за своей ревности и подозрений в предательстве Зигфрида, что напоминает сцену безумия из Жизель. Скотт неотразим в своем бешеном состоянии.
Джейн Поли
Для тех, кто привык к традиционной постановке, первое действие может вызвать неприятные ощущения. Хореография Мерфи кажется поспешной - хотя танцоры безупречно ее исполняют - и он заимствует музыку, традиционно предназначенную для Па-де-де Черного лебедя в третьем акте. Он движется медленно, и Мерфи делает странные хореографические решения, создавая образы, которые иногда бывают непривлекательными. Не существует правил балета, требующих визуально привлекательных движений, но большая часть хореографии кажется слишком сложной и громоздкой. Изюминкой является Венгерский танец под чардаш, но остальное вызывает у публики чувство беспокойства. Трудно определить, резонировала бы хореография иначе в другом контексте или просто не сработала бы.
Второй акт открывается в санатории. Одетта совершает поступок, и после визита Зигфрида ее терзают сны о лебедях. Здесь Мерфи находит свою нишу. Минималистичные декорации и костюмы Кристиана Фредриксона создают потрясающее современное видение изолированного озера, кишащего лебедями-девицами, которые не спеша выходят из своих позиций на круглой платформе. Они двигаются достоверно, часто наклонены вперед в бедрах, а «крылья» ласкают их спину. Хореография Мерфи больше не кажется утомительной, но приобрела новую свободу и плавность. Он покоряет несколько колеблющуюся публику этим культовым представлением, особенно в танце четырех лебедей, в котором он играет на традиционных узорах и обликах взаимосвязанных маленьких лебедей. Танцевали в высшей степени Халаина Хиллз, Хайди Мартин, Карен Нанаска и Брук Локетт, сложная хореография изобретательна и хорошо работает. Адажио из второго акта Скотта и Булла поэтично, нежно теребя сердца публики. Когда занавес опускается, в зале появляется новая энергия.
Акт III открывается вечеринкой в доме баронессы. Одетта, оправившаяся от своего безумия, приходит на вечеринку в белом платье и прозрачном пальто, выделяя ее из темного пейзажа и костюма действия. Эффект завораживает, поскольку она кажется высочайшей чистотой и скользит от одного гостя вечеринки к другому в серии подвесных лифтов, таким образом вновь покоряя сердце Зигфрида. Скотт и Бык танцуют еще одно нежное па-де-де, вызывая вздох зрителей, за которым следует яростное соло, страстно танцеванное Джонсом.
Одетта сбегает с вечеринки, чтобы избежать повторного принятия, и Зигфрид следует за ней к озеру. И снова подчеркиваются сильные стороны хореографии Мерфи. Его интерпретация самых сильных номеров балета и восприятие того, как на самом деле может двигаться лебедь, завораживают. Теперь лебеди черные, и в каждом их движении присутствует неминуемое чувство трагедии и отчаяния. Несмотря на то, что Одетта вновь завоевала любовь Зигфрида, она знает, что никогда не почувствует себя комфортно. Она обращается к озеру, чтобы найти вечный покой в его водянистых глубинах. Ее спуск в мерцающее черное озеро, когда Зигфрид скорбит на краю, ошеломляет и преследует, вызывая слезы у нескольких зрителей.
Хотя потребовалось время, чтобы разогреться до уникальной интерпретации этой классической балетной истории, Мерфи и Австралийский балет заслуживают похвалы за риск и приверженность постановке. Балет идет вразрез с ожидаемым и вызывает у зрителей сильнейшие эмоции. Заставить общество думать и чувствовать по-другому - миссия большинства художников. Мерфи и танцоры преуспевают на обоих фронтах.
Верхнее фото: Адам Булл и Эмбер Скотт в Австралийском балете Лебединое озеро. Фотография Джима Макфарлейна.
Рекомендуется для вас
